“美术”从古至今,为人类做出了巨大的贡献。种种迹象表明:人类是最先学会图画,而后才开始创造文字的。黑格尔说过,美术可以被看做是人类的第一位老师,因为美术凝聚着每个民族,每个时代的世界观与社会状况。同样,美术教育对人的身心发展也发挥着至关重要的作用。人类从婴儿爬行到老汉蹒跚,他首先尝试的书面表达方式一定是图画,而并非文字。图画对人一生的发展都具有着重大的影响。在素质教育备受重视的今天,美术教育的作用越来越得到人们的重视。从美术的实用范围上看,基础教育的各科理论知识都需要美术图画的辅佐,如地理、政治、数学等学科,因为图画能够更加直观、形象的表达事物。从美术育人方面看,它更重视的是对人的文化、知识方面的传授与培养,而并非教人单纯公式化的计算、学习与模仿,更有利于对人创造性思维的培养,从而有利于培养全面发展的创新型人才。自2001年7月新课标颁布后,我国开始推行创新型的美术教育。所谓创新型的美术教育,决不是对原大纲指导下的教育内容与教学理念的全面推翻,而是对传统的美术教育的继承发展与变革。充满感性的美术教育决不适合教师单纯的知识传授与技法训练。创新的美术教育将教师主体转换为学生主体,结合孔子“因材施教”的教学方式,更有利于对创新型人才的培养。传统意味着过去,但今日的“新”终会成为明日的“旧”。因此,传统绝不代表要全盘否定。古语有云:“不美则不传”,所以,传统的美术教育也是有其可借鉴的地方。我们要想超越传统的美术教育,就必须要先了解它,了解它的形式,所处的历史背景以及时代的育人需求等方面,同时结合我国美术的悠久文化。犹如“创”、“新”两个本毫无关联的字,当我们把它们组合在一起,赋予它新的意义,“创新”就产生了。而我们并非去创造文字,而是将他们重组。因此,创新的美术教育不是对于基础知识与基本技法的弱化,而是加强,它要求学生能够更加自主、全面且深入的学习基础知识与基本技法,并灵活运用于生活实践。所以,创新的美术教育更准确的说,是一种“承前启后”的教育,“温故而知新”的教育。守旧的理念永远不会满足发展的需要。因此,创新的美术教育是一个庞大的整体,是通过美术育人的全过程中各个环节的每个要素的创新去实现它的实效性,从而更加行之有效的培养出符合社会、时代需求的全面发展的创新型人才。