怀旧心理在人群中普遍存在,它影响我们的生活,而我们的‘过去经历’则起着塑造我们自身的重要作用,我们无法否认我们的过去对现在的影响。同样在精神分析美学的理论支撑下,我们必须承认的一点是:怀旧这种心理或多或少都影响着我们的创作。怀旧情感其实从古至今贯穿整个美术史,有回忆知青记忆的《青春纪事》,有充满旧时家庭记忆的《血缘:大家庭》,表现往事的《病儿》或者是将记忆中旧家园美化的《野草滩》,不同时代的人怀旧的对象不同,表现怀旧的方式也各异,无处不在无处不有,那么,对于这种广泛存在的心理我们不禁要去思考,在思考过程中我们会发现,它是的产生跟我们经历的社会环境、重大事件还有文化熏陶等等都有很大的影响,这种影响通过对艺术家的心灵的塑造,最终作用于我们的画面的。怀旧心理表现在画面上,不仅是单纯的一种图像符号的还原,比如还原一个旧场面,描绘一个旧事物,也会将一种埋藏在记忆里的情绪灌注在画面中。它给我们的作品带来闪光点,给我们提供了创作动力和创作源泉。当然,影响艺术家创作的因素不是单一的,本文是重点分析其在艺术创作中的作用机制,肯定其产生的作用。本文是以怀旧这个角度为切入点来分析绘画作品的,在结合分析不同艺术家的不同画作的基础上把怀旧心理单独列出分析差异,在相互比较下,将绘画作品中的怀旧分为:有意识怀旧与无意识怀旧,显性怀旧与隐性怀旧,这种区分帮我们更高效地去梳理分析艺术家的作品。本文会始终带着几个问题去进行思考和分析绘画作品:作者为什么会产生强烈的怀旧情感,这种情感对于艺术家来说有何意义,这种怀旧心理在作品中的表现方式是怎么样的。当我们带着这些问题一一寻找答案的时候,我们会发现,这些优秀的作品不是无根之木,不是海市蜃楼,他们有着坚实的根基,有着现实的母体。在文章的解析中,我们会领略到比画面更深层次的内涵,去寻找我们更应该重视的除了‘怀旧’这一表象外,画家的内心感受,他们真正在讨论的东西:社会与个人与家庭的关系,人对生命的敬畏和对痛苦的感知等等,在我们进一步了解了画家的‘旧事’和‘心理’和‘画面’三者的关系后,对于我们的艺术创作和对待作品的感知力都是有好处的,有助于我们不断提高自身的判断力,透过现象看本质,并将这种感知力运用到自身创作上,提高绘画创作水准。