豫剧新编历史剧《义薄云天》唱腔音乐研究

来源 :河南大学 | 被引量 : 0次 | 上传用户:David_storm
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
豫剧(河南梆子/河南高调),也有“高调”、“河南讴”、“靠山吼”等称谓。主要在河南流行,不仅是河南省最具代表性的剧种,而且是全国众多剧种中颇具影响力的剧种之一。随着时代的更迭以及人们审美方式的转变,豫剧在实现持续发展的要求下,表现形式逐步趋于多样化,新编历史剧、现代戏的形式便应运而生。其中,豫剧新编历史剧作为豫剧发展的新生形式之一,立足于中国传统戏曲音乐的活态传承特点,通过传统与现代多元结合的形式进行“新编”,在长期的发展过程中,逐步形成了豫剧新编历史剧的程式特点,实现了豫剧音乐艺术的新发展。本文以河南豫剧新编历史剧《义薄云天》为研究对象,试图对该剧目的唱腔、板式以及音乐的发展特征进行较为系统的研究。其中,本文主要由绪论、豫剧新编历史剧与《义薄云天》概述、《义薄云天》的唱腔板式与音乐分析、《义薄云天》唱腔音乐带给豫剧新编历史剧的思考三大部分组成。绪论部分主要阐述了本文的研究意义、研究现状综述、研究思路与方法;第一章为豫剧新编历史剧与《义薄云天》概述,在总结归纳前人成果的基础上,分别从概念诠释和发展历程两方面对豫剧新编历史剧进行分析,并在田野调查基础之上,对《义薄云天》剧目的创作历程与背景及创作的艺术特征进行探究;第二章为本文的研究重点,从音乐本体出发,以该剧目唱腔音乐的“守正与创新性”发展为主线,从唱腔、板式、音乐三方面对豫剧新编历史剧《义薄云天》的唱腔音乐进行探析;第三章为《义薄云天》唱腔音乐带给豫剧新编历史剧的思考,总结归纳豫剧新编历史剧《义薄云天》唱腔音乐方面的得失,并在已取得的成就与现存问题探析的基础之上,结合剧目自身的发展,对豫剧新编历史剧的持续发展提出自己的思考。总之,本文将《义薄云天》剧目放置在豫剧新编历史剧的大背景下进行观照,尽量避免以往论文中对于豫剧新编历史剧研究停留在艺术特征的研究上,仅仅对剧本及舞台表演等进行探究,而对其唱腔进行简要的文字描述、或仅有少数本体研究的现象。着重从唱腔音乐本体入手,运用中国传统音乐形态学的分析方法,在传统唱腔分析的基础之上,通过对《义薄云天》剧目唱腔的守正研究、唱腔的创新研究、板式的研究、音乐方面演唱形式与配乐的研究,对该剧目唱腔音乐的成就进行深入探析,试图探求其在表现手段上区别于传统戏曲的创新之处及发展特点,弥补学界对豫剧新编历史剧剧目方面,更多是音乐本体研究的不足。最后总结并归纳《义薄云天》剧目在唱腔与音乐创作过程中积累的丰富经验与发展规律,观照该剧目所折射出的戏曲文化土壤,思考豫剧新编历史剧精品剧目的产生,对于豫剧乃至当今社会优秀传统文化的传承所带来的价值和意义。以期弥补河南豫剧新编历史剧剧目研究的不足,推进豫剧新编历史剧形式的不断革新和发展,为河南豫剧乃至全国各地方戏的新编历史剧研究提供理论借鉴。
其他文献
该论文立足硕士阶段两场音乐会中选取的童声合唱作品进行探析,从风格特征、创作特征、指挥技法等方面出发,总结排练与指挥时的心得体会。选取的童声作品,是由北洋合唱团艺术指导兼助理指挥温雨川改编的广西童谣《月亮粑粑》,在学习过程中,通过资料的查阅和实践的探究,发现童声合唱《月亮粑粑》在创作特色和演唱风格上独树一帜,从而对它们的研究产生了浓厚的兴趣。论文由绪论、正文和结语组成,正文分为四个部分,第一部分简要
学位
近年来,在美国音乐界产生了一种新的音乐理论——“新里曼”理论(Neo-Riemannian Theory),里曼思想的更新为建立一种新的音乐理论范式提供了前景基础。该理论与海因里希·申克(Heinrich Schenker)、艾伦·福特(Allen Forte)两个成熟的体系相辅相成,并驾齐驱。“新里曼”理论最早起源于大卫·列文(David Lewin)和布赖恩·海尔(Brian Hyer)的研究
学位
中国戏曲的历史悠久,源远流长。而京剧,在其漫长的发展过程中逐渐演变成中国最具特色的戏曲剧种。就本文来看,京剧风格声乐作品的概念由京剧和中国民族音乐结合而成,它作为时下流行的一种新型音乐形式,被称为京歌,相比京剧和中国民族声乐来讲,京歌更容易被广大群众接受,更加喜闻乐见,因此,它的传播范围也更为广泛。那么本文将通过笔者学业音乐会上所演唱的三首作品《故乡是北京》、《粉墨春秋》、《梅兰芳》来进行分析,由
学位
樊粹庭和陈素真作为一个艺术整体,是豫剧改革发展中不可或缺的一部分。本文以两人的合作模式为研究对象,分析他们合作的前因后果;结合樊粹庭编导、陈素真主演的代表剧目,探讨两人建构的合作模式以及带来的影响。绪论部分,界定了以樊粹庭和陈素真的合作模式为本文的主要研究对象,概述研究背景、研究意义,综述研究现状和该研究范畴的创新之处等。第一章,分析樊粹庭与陈素真达成合作的原因。从宏观的时代角度出发,社会思潮和审
学位
目的 探讨感染性眼内炎的病因诊断、临床治疗及相关疗效,以明确病例特点。方法 收集2013年1月—2020年12月就诊于本院眼科的54例(55眼)感染性眼内炎病例,按病因分为外伤性眼内炎、内眼术后感染性眼内炎、内源性感染性眼内炎和感染性角膜炎。54例(55眼)病例中。外伤性眼内炎患者41例,其中工人19例,农民14例,且以中年男性居多;内眼术后感染性眼内炎患者8例(9眼);内源性感染性眼内炎患者2例
期刊
本文通过对中韩假面歌舞戏史料的梳理和田野调查,将历史上的中国傩戏和韩国假面戏进行比较,探讨中韩假面歌舞戏的戏剧形态。依据中韩假面歌舞戏的仪式性和娱乐性进行进一步的诠释,论证中韩假面歌舞戏间的异同关系。以中韩的宫廷傩仪、歌舞百戏与山台杂戏、城隍祭中的节俗仪式演戏与娱乐性演戏为主要研究对象,梳理中国傩戏对韩国假面戏的影响。并通过中韩文献互证,探讨中国傩戏中悬而未决的方相魌头的概念问题、确证韩国假面戏中
学位
“反讽”一词,从古希腊作为一种修辞学到浪漫主义时期作为一种独特的文学创作手法和美学概念范畴,有其特定的社会历史背景和哲学基础。浪漫主义诗人利用“反讽”在有限的现实中,在文学和诗歌中寻求无限自由的精神世界。奥地利作曲家古斯塔夫.马勒(Gustav Mahler)作为晚期浪漫主义具有双重身份的作曲家和指挥家,在“世纪末”颓废社会环境、童年不幸经历、犹太人身份认同的“困境”等痛苦经历下,把这种深刻的社会
学位
中华文化博大精深,泱泱大国自古以来就有“诗的国度”之美誉,在中华文明的历史长河中,古诗词歌曲作为我国文学史上的丰碑,是我国特定历史条件之下的文化产物,是中华民族文化的瑰宝。提及中国传统古诗词歌曲,自然会想到傅雪漪先生,傅先生一生都在致力于实现古诗词歌曲的魅力与音符韵味的完美融合之中,为我国古诗词歌曲的创作、译谱及传播优秀传统文化等做出了巨大的贡献,其古诗词歌曲的作曲方法、演唱技巧及教学风格更是值得
学位
音乐剧是一门集歌曲、舞蹈、戏剧为一体的新兴综合舞台表演艺术,对演员综合表演素质的要求极高。音乐剧中的人物塑造在表演创作中显得尤为重要,即要求演员在音乐的韵律中,完成特定人物关系之间的有效交流和相应的舞台行动。《心灵天空》是用作于教学课程实践的一部独创性音乐剧。这部剧取材于当代大学校园,描写的是学生之间因为嫉妒、猜忌产生误会后,发生的一系列反映校园生活和倡导大学生珍惜友谊的故事。该剧创作的初衷为教学
学位
中国民族音乐博大而精深,具有多种多样的音乐形式,作为一名声乐专业的研究生,在声乐学习过程中,以科学的发声方法学习并演唱不同风格的音乐作品是必不可少的。为了能充分展现出不同风格的音乐作品,笔者在个人音乐会曲目的选择上,选取了古典诗词歌曲、创作歌曲和歌剧片段等,其中古典诗词歌曲占据了较大的比重。中国古典诗词歌曲源远流长,其文本严谨,意境优美,曲调也具有含蓄、委婉、深情的特点。是中华民族几千年来特有的文
学位