大陆综艺娱乐节目自1958年电视首播开始，就在逐步进入我们的生活。经过近六十年的发展，如今综艺娱乐节目呈现出了两个突出的特点:一是内容多、播出时间长、覆盖面广、收视率高、在受众中影响力大;二则是在这份火爆背后，创新能力匮乏、盲目跟风从众、缺乏自主意识的困局越来越深的困扰着从业者们进行综艺娱乐节目的创作。从一个生产者视角展开的问题由此提出:如何引领大陆综艺娱乐节目创新困局突围？
　　针对这一问题，本文以经济学中熊彼特的创新理论为研究框架，以传播学赖利夫妇的系统理论为研究工具，结合麦克卢汉的媒介延伸理论、心理学马斯洛的需求层次理论、经济学菲利普·科特勒的STP战略和迈克尔波特的竞争战略理论，归纳出现今制约大陆综艺娱乐节目创新的外部与内部的制约因素，在媒介融合生态下和互联网思维下的综艺娱乐创新展开研究。
　　首先，本文从这一问题提出的现实背景入手，对研究视角、研究对象与研究内容展开清晰界定，汲取前人已经研究过的的养分，寻找理论与实践中的空白场域，通过对“综艺娱乐节目”、“节目创新”这两个核心概念的全新界定和两者之间的关系梳理作为整个研究的起点。然后通过对大陆综艺娱乐节目创新历史发展轨迹的梳理，对其诞生以来的四个发展阶段进行了总结和归纳，寻觅大陆综艺娱乐节目创新背后的历史轨迹和现状。而后对大陆综艺娱乐节目创新困局进行剖析，总结出大陆综艺娱乐节目中节目形态、节目内容和节目制作方式在创新上陷入困局的的具体表现形式。
　　接下来，笔者从现象入手，分析大陆综艺娱乐节目创新的制约因素。本章以赖利夫妇的“系统理论”为研究工具，以参与式观察和深度访谈中获得的大量第一手信息为研究资料，从生产者视角出发，立足于一线的客观实际，将其与理论工具相结合，从外部、内部两大系统入手、从中归纳出在外部系统中，行政环境、市场环境和法律环境三大外部要素对创新的制约现状，以及在内部系统中，观念陈旧、人才匮乏、技术落伍三大内部要素对创新的制约;
　　然后笔者即开始大陆综艺娱乐节目创新困局突围的具体策略展开研究。在准确找寻到现实的制约因素之后，则需要找准病根对症下药。笔者从四个方面入手，试图寻找困局突围之道。
　　第一方面为优化外部环境。通过对制作机构“制播分离，转企改制”、市场体制即节目市场的铺开和完善以及法律规制进一步完善知识产权保护三管齐下，为综艺娱乐节目创新突围营造好良性大环境，为创新提供坚实的制度基础和法律保障;
　　第二方面为转变制作观念。从内容生产者自己的观念转变入手，结合全新的媒介融合的大背景，完成从“单向传播”到“多元互动”的转变，从“我做你看”模式进化为“共同制作、共同传播、共同成长”的拓扑模式;完成从“内容为王”到“用户至上”的最终转变，尊重用户需求，增进用户沟通，强调用户体验，以做互联网产品的心态来做节目;
　　第三方面为强化内容创新。在策划环节中，结合菲利普·科特勒“STP理论”和迈克尔波特的“竞争战略”视角切入，通过目标定位和细分市场的方式，打造差异化战略和聚焦化战略，到达创新的最终目的;而在制作环节中，结合传播学中“使用与满足理论”与心理学中马斯洛“心理需求层次理论”，深入探究受众在观看节目是的心理诉求点，依此探寻文艺晚会类、游戏竞技类、婚恋交友类、脱口秀类和真人秀类这当今最为主流的五大综艺娱乐节目类型进具体的可操作的内容创新方向;
　　最后一方面为融入技术时代。本节从麦克卢汉的“媒介延伸理论”入手，立足于现代的技术发展水平，提出“全面延伸”的全新观点，认为即将到来的时代，将是一个视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉和中枢意识层面的所有官能全面同步延伸、所有官能脱离了“躯体”的时空樊笼束缚和禁锢的全新的时代。这一全新的理论观点发展和延伸了麦克卢汉的“媒介延伸理论”，赋予了这一上世纪的理论全新的时代意涵，并在这一理论方向的指引下，在“媒介融合”、“自媒体”和“大数据”的时代背景中，提出了综艺娱乐节目从“公共狂欢”到“私人定制”的颠覆式变革的可能，描绘了未来的综艺娱乐节目创新的全新图景，并提供了在这一全新时代中综艺娱乐节目可能的存在形态，并希望生产者能在这一时代到来前做好充足的应对创新全新挑战的准备。