文学与绘画作为两种不同种类的艺术,自古在西方有画是无声诗,诗是有声画之说;在中国有诗画同源说,画中有诗,诗中有画,并产生了中国文人画。近代,随着艺术的不断细分,文学与绘画逐渐独立,莱辛《拉奥孔》的问世,对文学与绘画做出了细致的比较,使人们看重了两者的区别。而在现代文明的不断发展中,各门类的艺术在各自发展的同时,在创作手法和创作素材上又相互借鉴,文学与绘画又呈现互相影响,相得益彰之势。而木心由作画而著文,作品的显著特色便是大量的使用了绘画元素,充满了“画意”。本文试图通过探讨木心作品中所蕴含的绘画因素,考察其独特的文学特质,并探究其作品所展现的审美风格。在文学创作中,使用绘画手法的中国现代作家也有很多,与他们不同的是,木心文字的“画意”背后,具有深厚的哲学底蕴。本文通过分析木心散文、诗歌、小说等作品,探讨他在创作中使用光影、色彩、构图等绘画语言,形成了各种风格的画面形象。在第二章,通过分析同样是漫画家的丰子恺的散文加以对比,概括出木心作品具有的语言的淬炼、生活的退息、以印象表呈主见的三个特点。最后分析木心能够在文学与绘画中自由的游戏,从他的作品中反映出了坚持文学的自由,诗性的创作,在游戏与审美中体现了生存的诗性和自由的尊严。对当代文学创作将会产生重要的意义。