21世纪的中国由于国家政治、经济日益强盛,从而带动了国人的文化自信和不断扩大的文化视野。独立、个性、多元的当代文化迫使中国画从传统文人画隐逸遁世、虚静幽闭的状态中走出。现世的关怀和鲜活的当代体验,使中国画家更加注重对自然、人生的真切体悟。因此“师造化”注重在现实生活中写生就成为当代画家磨砺与完善绘画语言的重要手段。20世纪初,徐悲鸿等借西方科学写实标准,主张以西方科学写实方法,改良中国画,终究形成了一支以西方科学写实与传统文人笔墨相结合,即重造型、又重笔墨的新写实人物画传统。中国人物画呈现出千姿百态,蓬勃发展的趋势。随着对西方绘画体系和传统绘画理论的深入研究,人物画写生业已成为当今美术学院中国画教学的重要课程。徐悲鸿和蒋兆和、石鲁和赵望云、黄胄和叶浅予等中国画名家,关于对人物画的写生主张和写生理论,随着时代的不同而发展变化。他们与各个时代的审美取向相适应,研究他们的写生方式、方法及写生理论主张无疑对于我们今天的人物画写生是具有启示意义的。本文分五部分对人物画写生进行了论述一、人物画写生的现实意义①写生是借鉴传统绘画的桥梁。②写生是培养敏锐的感觉和绘画语言的探索。③写生是研究自然的重要途径。二、人物画写生的传统形态,分唐宋时期和明清时期。分别阐述了人物画写生在这两个阶段的发展变化及社会文化的关系。三、人物画写生的现代形态,分别概述了在近现代文化背景下,徐悲鸿与蒋兆和、石鲁与赵望云、黄胄和叶浅予中国画名家关于人物画的写生主张和写生状态。四、人物画写生的现代趋向。通过人物画写生的写实主义改造时期和多元化时期的论述,中国人物画写生向着独立、个性、多元化发展趋势。五、人物画写生的基本要素与法则。分别概述了速写与书法的学习与研究是提高人物画写生的基本要素和法则。经过论述,本文的结论为:中国人物画写生是站在继承传统又发展传统,借鉴外来文化又不同于外来文化的艺术交汇点上。关注当下的生活和人文背景,不忽视自身的价值,才会正视传统的价值。中国人物画写生必须以速写和书法作为基本要素和法则。当代人物画写生向着独立、个性、多元化发展趋势。人物画写生是画家从生活中吸取营养,是连接生活与艺术的桥梁。