中国古典诗词是中国文学的瑰宝，以含蓄、简约和微妙见长。中国古典诗歌是建立在一系列具体、特定的细节描写上的。这些描写能够刺激人们的感官而产生形象的感觉或画面，如落日的颜色、花草的芳香等，这些经过细致刻画的细节描写在诗歌中被称为意象。 从文学角度看，意象是诗的基本要素：一首诗从字面看是词语的连缀：从艺术构思的角度看则是意象的组合。从美学角度看，意象是诗的最小审美单位：一首诗中的各个意象通过不同组合方式达到一种整体效果，即产生诗歌的意境。因此，一代东方学权威亚瑟·韦利认为“意象是诗歌的灵魂”，我国明代的胡应麟也说：“古诗之妙，专求意象”。从某种意义上说，诗即意象。因此，从翻译角度上来讲，译诗即译意象。根据意象的本质和特征，意象的翻译也应从翻译的一般理论和翻译美学两方面入手，才能达到理想的效果。 本文首先从意象的概念入手，在第一部分中探讨了中西方文论对于意象概念的论述，并对中国古典诗词中的意象概念加以详细阐述。鉴于意象在中国诗词中的美学地位，本文还阐明了意象与意境的关系、意象与诗人创作风格的关系，进一步说明了意象在诗词中的重要性。 在第二部分中，本文首先对中国诗词中的意象进行了概括地分类——直接意象和比喻意象。直接意象是指诗人通过使用具体、具有感官刺激的词对事物、人物、情感等进行直接描写而使人产生的感官上的刺激，包括视觉意象、听觉意象等。比喻意象是具有修辞意义的意象，主要包括明喻、暗喻、象征等。中国诗词中的意象组合体现了诗人的情思和艺术风格，也有助于诗词的整体意境塑造。本文介绍了三种主要的意象组合方式，即意象的叠加、拼合和并列。中国诗词意象组合的独特方式赋予了中国诗词独特的美学特征，本文主要涉及以下几个方面：意象的摄影美、图画美、音乐美、立体美以及含蓄美。Imagery护n Chlnese Classjcal Poerly and ItS7抽ns妇tion 由于语一言和文化上的差异，在诗歌的翻译和意象的传达方面存在着一些小可译的因素。本文在第三部分中主要阐述了意象翻译中存在的困难和问题，这些困难当然也适用于诗歌翻译。本文所阐述的意象的不可译因素主要存在于中国古代诗词特殊的语言特点和中西方文化上的差异。 尽管在诗歌翻译中确实存在一些不可译的因素，但中外诗歌间的交流与影响，尤其是二十世纪初诗歌翻译的盛况，则是不容忽视的事实。因此，从总体上讲，诗歌是可译的。本文在第四部分中对诗词意象的翻译进行了详细阐述。要讨论诗歌是可译还是不可译，取决于对翻译的定义和性质的认定。因此本文从翻译的定义和性质入手，肯定了语言的共性特点，并说明了翻译是在译文中寻求原文的最大程度的相似，绝对的等值翻译是没有的。本文继而对翻译等值理论的发展和涵义进行了论述，并结合中国诗词的翻译实例探讨翻译等值理论在诗词意象翻译中的应用。由于意象的美学概念，本文还从翻译美学的角度对意象翻译进行了探讨，提出在诗词翻译过程中有一个意象转换的过程。在这个过程中，意象转换是建立在整体体验上的，这个整体体验产生于对原文的理解，并作用于译文的再造。本文根据对意象翻译中意象转换性质进行了深入的思考，得出了意象转换产生于文本与读者相互作用这一观点，从而肯定了译者在意象翻译和审美过程中的主体作用。 总而言之，意象是诗歌的主题。意象翻译有助于诗歌译文结构的自然与和谐，也意味着诗词整体审美体验的有效传达。随着世界各国文化交流的日益增加和深化，不同文化背景下的诗词意象也越来越容易被异域的读者所理解和欣赏，不同语言’间诗词的翻译是可以实现的。只要在翻译中达到了内容和美感的统一，这样的翻译就是成功的。尤