二十世纪末,我国处在一个急剧变革的年代,整个国家从革命年代的救亡图存走向真正的独立自主,经济建设面临无数艰辛与挑战。自强不息的中国人民积极拼搏,锐意进取,使得社会政治经济得到逐步发展,与此同时,文化艺术领域在经济发展的基础上也取得了一定的成就,但“西学东渐”所带来的巨大压力,又使中国画在创作观念和审美理念上都受到了空前未有的冲击与挑战。此时,有时代担当和责任意识的艺术家发现,唯有对传统绘画艺术进行“变革”与“创新”才能使它焕发新的生机。因此画家们不辱使命,在传承和发扬中国画独特的笔墨语言和审美观念的基础上,积极探索,勤于思考,勇于实践,从而在新时代新语境下,创造出崭新的中国画新面貌,给处于转型时期的中国画发展注入了一剂“强心针”。裴家同先生是一位在时代洪流中始终坚守传统而又与时俱进的画家,在变革中求生存,在创新中谋求艺术语言的新形式。他的画不仅传统功力深厚,而且具有强烈的时代精神。无论周遭环境如何变迁,他都能坚守本心,不辱时代赋予的使命,始终秉持着“继承传统走自己的路”的艺术观念,并最终使自己的绘画风格自成一家、不落恒蹊。中国画是具有中华民族独特气质的画种,深深扎根于民族文化的沃土之中,具有不同流俗的艺术特质和文化底蕴,也正是基于这样的独特性使得中国画不同于其它“年轻”画种。它要求画家既要有扎实的创作体验更需勤于思考,做到“成竹在胸,才能下笔有物”,在继承传统和创新图变两者之间寻找到最佳平衡点,避免盲目追求标新立异而割裂与传统之间的关系。裴家同先生一生从艺,不断攀登艺术高峰,勤勤恳恳、不知疲倦。裴先生师从在中央大学任教的国画大师傅抱石先生。傅先生注重师法传统,因而裴家同也在其引导下向传统艺术发微探幽,上追宋元下揽明清,博众家之长以润一家之笔。本文从画家的个案研究入手,将裴家同的山水画艺术作为研究的核心,通过对裴家同不同时期的艺术作品进行梳理分析,研究裴家同在七十多年的艺术生涯中继承传统、师法自然和自开新境的蜕变与成熟过程,进而深入地剖析裴家同国画的艺术特征和艺术成就。裴家同的绘画创作是一个由浅入深的逐渐深化的过程,本文综合利用多种研究方法,深入挖掘裴家同绘画的艺术成就,理性分析在新的时代语境下他绘画艺术的启迪与借鉴意义。