喜剧性作为海顿音乐风格的一个重要方面，在其大量不同体裁的音乐作品中得以体现。其丰富多样的喜剧创作手法不但向世人展现了纯音乐喜剧的巨大表现力，还影响了莫扎特和贝多芬等人，更为维也纳古典乐派音乐语言的成熟和完善作出了巨大贡献。而在海顿众多的音乐体裁创作中，弦乐四重奏又显得尤为重要。因为该体裁不仅贯穿于海顿的整个音乐创作始终，能够反映他的整个音乐创作发展过程。同时由于海顿的努力，弦乐四重奏这一体裁才真正具备了独立的形式特征并且在内容上得到深化。海顿的喜剧音乐风格在这一体裁中也得到了集中体现，音乐中所蕴涵的万花筒般的幽默无人可以比拟。鉴于以上情况以及目前音乐喜剧研究的匮乏，故将《论海顿音乐中的喜剧性——以海顿弦乐四重奏为例证》作为本论文的研究对象。 论文的主体由五章构成。第一章“喜剧性美学原理简述及音乐中的喜剧性表现”在对喜剧性的含义、本质、主要表现形态等美学原理进行简述的基础上，进一步说明音乐喜剧性的存在和它的特殊表现方式及音乐喜剧的审美心理问题。 第二章“海顿音乐喜剧性风格的形成原因探究”主要涉及十八世纪启蒙运动、巴罗克精神及十八世纪喜歌剧语言对海顿喜剧性音乐风格形成的影响。籍此肯定海顿喜剧风格在其音乐创作中的重要性。 第三章“从弦乐四重奏创作看海顿音乐的喜剧性发展历程”在对海顿弦乐四重奏的创作态度及定位方面进行说明后，试图回顾海顿六十八首弦乐四重奏的创作历程和喜剧性风格在这一体裁中的形成、发展过程，系统地呈现海顿是如何将喜剧性融为自己音乐创作中不可或缺的一部分。 第四章“海顿弦乐四重奏中典型喜剧性创作手法分析”旨在对海顿的典型喜剧创作手法进行归纳，根据喜剧手法表现特性的不同大致分为两类，即机智幽默和滑稽夸张。并选取海顿喜剧性弦乐四重奏的成熟作品进行具体实例分析。 第五章“海顿的音乐喜剧性对后人的影响”肯定海顿作为音乐喜剧大师，他的纯音乐喜剧写作对莫扎特、贝多芬的影响作用并试图说明为何古典时期成为音乐喜剧发展的黄金时代。 总而言之，本论文将融合音乐史学、音乐美学和音乐分析各个学科的研究方法，从喜剧理论的研究成果入手，肯定纯音乐喜剧的存在并且对纯音乐喜剧的集大成者海顿从风格层面对他的多样喜剧手法作分析归纳，试图展现海顿在喜剧音乐创作中的巨大贡献和深远影响。同时证明音乐在不依靠任何外在手段的情况下同样能够将喜剧表现得淋漓尽致。