贺绿汀的音乐作品,以严谨的布局、周密的构思、洗炼的技巧和生动形象的音乐语言从不同的方面,切实有效地体现出我国人民处于不同时期的生活状态,极具时代性、民族性。他真切朴实的作品风格凸显了广大人民群众的心声,赢得了大家的喜爱,成为经久不衰的经典。作曲家贺绿汀,正是怀着对音乐艺术的无限热忱,以虔诚平和的心志,于1934年创作了第一首完全成熟的钢琴曲,创立了中国现代复调,是中国现代复调音乐的奠基人。本篇论文共分五个章节,首先叙述了本文的选题背景、研究现状、选题目的、意义和研究方法等内容。随之阐述贺绿汀音乐作品的创作背景,主要站在文学背景、音乐背景这两个不同的角度,对贺绿汀的作曲风格体系加以概括。第三章是本文的重点,从单声部、二声部及以上、对位的处理、模仿的应用等方面入手,对贺绿汀音乐创作中存在的多声思维特征进行分析。最后,对贺绿汀多声思维创作为后期中国多声思维音乐发展的影响做细致的梳理与总结。本论文通过整理、归纳贺绿汀音乐创作中运用的多声思维因素,来具体说明：贺绿汀是怎样在传承我国优秀音乐创作的基础上,将现代音乐技法与外来的复调理论相结合,建立和沿革了我国所特有的、具有民族风格的多声音乐思维理论。论文在总结前人研究成果的同时,站在综合性的角度,寻找贺绿汀不同音乐创作中多声思维运用的契合点,包括器乐作品、声乐作品、合唱作品、影视音乐作品,将其视为一个有机的整体,探求贺绿汀音乐创作中多声思维研究的价值及作用。贺绿汀是20世纪中国专业音乐创作的开拓者之一,研究贺绿汀音乐作品中的多声思维,不但可以知晓我国20世纪复调音乐的发展情况,而且还会对我国如今的原创音乐发展起到借鉴和参考作用。贺绿汀的创作思想为我国音乐的创作实践提供了丰富的素材、留存了大量的音乐创作结晶。