我们常常对物质和精神世界产生疑问,对这种疑问的探索和研究是促使人们创造性思考的动力。带着这种冒险性精神的觉醒,促成了我对世界的反思。从这种情况来看,人类四大文明的发源地之一的中国,是使本人广阔的冒险精神觉醒的研究背景和导向。文明的基础,包括了很多要素,例如,物质的、精神的、社会的,还有制度的基础等。现象的深入研究,也开启了我对韩、中文化了解的契机。本人论文的主线是敦煌文化对韩国三国时期区域文化的影响,大部分的内容以韩国三国时代美术为主。特别是以韩国三国时代美术中几个永恒的主题与敦煌壁画题材采取比较的办法进行研究。首先,对高句丽美术现象的分析,通过高句丽古墓壁画的三个分期(初期、中期、后期)的特征与佛教美术传入的影响,以及墓室壁画内容的研究能体会当时生活风俗和人们平素的意愿等,为死者建造的空间来看他们的过去、现在、未来的信念与起源。其次是对百济美术部分中,百济武宁王陵出土品的纹样与山水纹砖以及敦煌莫高窟艺术的佛教要素等方面。再就是对新罗美术中,天马冢里出土的天马图特征研究与天马图周边的唐草纹的来源等方面。另外,文章中关于中国美术中的,大部分是敦煌莫高窟的例子,我又是为什么选择敦煌作为研究对象?最确当回应的就是在历史的潮流上一览无余的敦煌莫高窟壁画,可以说它是让许多观众感动的活着的美术历史标本。所有去过敦煌旅行的人们都会异口同声地说莫高窟的史迹价值,但它的价值若只是通过念书或者聆听绝对很难理解。如此,所有美术发展的各个阶段,几乎连接在一个特殊的外部结构,通过这个结构来标出它们的时空位置。尤其值得关注的是,韩国三国时代的美术的不同样式是受到先进文化影响不断发展而变化。这种美术文化,就像从涓涓细流自然地汇聚到江河之中,最后相逢而形成海水一样的成长。如今,韩、中两国美术的交流与发展道路也正是在这文化如洪水的时代中生存,在美术潮流上相互融合而成长,前程宏大而壮美。