传统的翻译研究着重译文是否在形式、内容和风格上实现了与原文绝对意义上的对等。接受美学,作为文学研究中的一种新型范式和新兴的方法论,强调文学作品是一个未完成的,多层次的图式结构,充满了“未定处”、“空白”,作品的意义依赖于读者的“具体化”在散文翻译的过程中,不但要再现原文语言形式的美,还要再现原文的意象与表达的情感,这需要译者具备广阔的期待视野,对原文中的不确定性进行准确诠释,然后考虑译语读者的期待,创作出适合译语读者审美的散文作品。基于此,本文作者将围绕接受理论中的两个重要概念展开讨论,即“期待视野”和“意义未定点”,选取翻译家杨宪益和美国汉学家葛浩文先生两个不同文化背景下译者展现的不同风格的英译本,重点分析两位译者的期待视野及其在译文中的体现,然后对两位译者的译文在不同层面上进行比较,分析他们对作品中“未定处”、“空白”的处理,来论证接受理论应用于散文翻译的可行性和重要性。《荷塘月色》是我国著名作家朱白清创作的近代白话散文的经典之作,堪称中国现代散文的名篇,朱自清善于用抒情的笔调创作,这使其散文有着浓郁的审美价值,此文清新淡雅的荷塘意境赢得了国内外无数读者。在我国翻译界,相对诗歌和小说而言,散文的翻译无论是实践还是理论研究都比较滞后。把散文从一个独特文学体裁的角度,有理论框架,有条理系统地来进行理论探讨的研究可以说是寥寥可数。本文试图从接受理论的视角对这一部中国散文经典的英译进行比较研究。在接受美学的理论框架下,对《荷塘月色》的两个英译本进行美学要素再现分析,为散文翻译实践提供了新的视角,并为广大翻译者处理具体问题提供可以借鉴的方法,最终希望使译者对原文有更为准确的理解与把握,并创造出适合译语读者欣赏角度的译作。