郭熙是北宋熙宁、元丰年间的山水画家和理论家。郭熙的画论《林泉高致》是他一生绘画思想的结晶,对北宋之后的中国山水画产生了深远的影响,同郭熙绘画作品一样,成为后世学习的典范。绘画理论是艺术实践的总结,并在绘画实践活动中得以完善。本文结合郭熙绘画作品,同郭熙《林泉高致》中提出的一系列美学思想。解读其理论在山水画创作中所起的作用。文章从以下几个方面进行深入探讨。第一部分为引言:简介郭熙概况,阐述当代对郭熙的研究现状,提出了本文的主要观点,表明研究的意义。第二部分:从郭熙的生平及山水画论总述开始,深层次的发掘郭熙的绘画思想对山水画创作的影响。对自然关照的“林泉之心”;师承自然的方法之“饱游饫看”;营造空间及意境的“三远”式构图;“宽快”、“悦适”的创作心境;“注精”、“专神”、“必倍”、“必严”的创作态度等,进行分析。第三部分:作为本文的主要部分,本部分主要论证了绘画理论在绘画实践活动中的所起的作用,从分析中国传统文化对山水画的影响开始。结合郭熙绘画代表作品,阐述《林泉高致》中的一系列美学论点在郭熙作品中的具体表现。由绘画者总结自身创作经验,根据绘画时的切身体验得来的理论总结,在绘画实践活动中起着重要作用。郭熙作为北宋首推的画家兼理论家,其绘画创作同绘画理论有着密不可分的关系。本部分就郭熙绘画风格特点,如“蟹爪树”、“卷云皴”及郭熙代表作中的构图、意境、笔墨进行分析,解读绘画理论在山水画创作中的指导意义。第四部分:从郭熙绘画风格的形成和发展出发,探究郭熙绘画风格形成中两个重要的因素。解析郭熙绘画风格形成的基础和北宋绘画风格流变。分析郭熙山水画论及其作品对后世的影响。第五部分:结论部分阐述郭熙绘画作品及其理论研究之所以成为后世学习的典范的原因及研究价值所在。