本文是一篇批评性评论文章。从一个当代油画专业研究生的角度,通过对中国当代艺术与市场的若干问题的梳理,对中国当代艺术的定义、如何体现当代精神和艺术本质的艺术创作等课题进行追问,发掘中国当代艺术和市场的本质,从而探寻人类艺术史的真正主宰者。文章叙述了中国当代艺术与市场主要的发生、发展进程,以事实为论点的证明。通过引用相关言论增强观点的说服力。立论和驳论结合使用,在批驳他人观点的同时阐明了自己的艺术见解和研究成果。文章总体采用上下文式的批评方法,在分析艺术家的创作意图、当红艺术家的艺术风格时又兼用精神分析法,对中国当代艺术的艺术概念界定从观念形态的批评方法入手的。文章前两部分论述了中国当代艺术与市场的若干问题,包括中国当代艺术的概念界定的各种说法、中国艺术市场的现状、中国当代艺术与市场的相互关系等方面。在“中国当代艺术的概念界定”这一部分中,列举了中国当代具有代表性的界定观点,从而得出自己的概念界定观点。在“中国当代艺术与市场‘接轨”’部分,针对中国当代艺术与市场接轨的特点稍作评论。大量的数据举证用于展现“中国艺术市场的现状”,并将艺术市场的基本内容做以明晰,从对比中得出结论:艺术市场的本质就是逐利,暴露出中国艺术市场的不健全。本文的主要批评性的评论观点在文章的第三大部分“中国当代艺术的突出问题”中得以体现。先突破性地以宗白华关于艺术创造的理论分析中国当代艺术的创作意图,然后运用精神分析法评论中国当红的当代艺术家存在的问题以及中国当代艺术家的职责和人格建设。在文章的结语部分,对国家艺术机构、传媒、当代的美术学院几个方面诉求权责,提出建构中国当代艺术的几个重要途径。从艺术的本体反思中国当代艺术是本文的独特思路,透析市场的繁华、时尚潮流的更迭,直言大众艺术将会在艺术史中黯淡褪色,精英艺术才是中国当代艺术的脊梁。并提出艺术家应积极建构中国当代艺术,还当代艺术的本来面目,将坦诚、本真的艺术态度得以体现,追寻艺术的真谛。