戏剧是舞台的艺术,其是围绕着舞台,以演员的表演,观众的欣赏得以实现的。戏曲也是如此。本文对阿甲戏曲理论的研究也是以戏曲舞台,演员以及观众等作为不同的方面来进行的。首先,在戏曲艺术观方面,阿甲认为,戏曲舞台的真实是艺术的真实,其区别于生活真实。它是假定性的,它是通过演员的“多”与“少”、“虚”与“实”以及“形"与“神”的辩证关系来体现的。其次,阿甲认为戏曲表演的基础则是戏曲“程式”。戏曲程式就是演员的唱念做打、四步五功以及舞台的时空观等等的表演程式。同时,阿甲也认为,程式只有在继承的基础上再革新,才能得以表现现代生活,才能拓宽自己的表现领域,最终使自己的艺术得以传承。再次,演员表演是阿甲理论研究的出发点。而戏曲演员表演正是体验与表现的辩证结合。阿甲认为戏曲表演的体验是生活的、心理的,更是程式的、以及情感的等等的体验,其不同于斯坦尼斯拉夫斯基的体验。另外,阿甲还认为戏曲演员只有在体验的基础上,进行性格化的表现才是真正的戏曲表演。最后,阿甲的戏曲理论落足于观众。不同于布莱希特的“陌生化”,阿甲认为中国戏曲的表演虽然也有“垫戏”之类的间离,但是其是为了更好地吸引观众,以便于观众理解情节。