作为“现代派”重要作家，何其芳30年代的早期诗文从意象的选择、主题内蕴的构建等各方面均显示出与这派其他作家的诗歌和散文不同的审美特征。通过对何其芳诗文意象的系统化分类和原型解读，即可破译隐含其中的三个不同的主题意蕴层面，即：爱与美的执着追求；梦与实的深层反观；生与死的终极思考。主题内蕴的多重构建使何其芳的诗文作品获得了经久不衰的艺术生命力和艺术魅力。何其芳一方面撷中国古典诗文之风，一方面采西方异域之云，为自己的诗文酝酿出一派如梦如烟的诗意境界。何其芳的诗歌最初是严格恪守“新月”诗律的，但他很快就步入了“现代”的散文化阶段，并开始了散文创作，而这些散文又体现出鲜明的诗化特征。因此，在总体上，何其芳的诗文体现出一种融汇贯通的一致审美品格。何其芳诗文之所以成为“现代”审美世界中的心灵“独语”是有其内在成因和外在影响源的。何其芳的先天气质和性格以及早年的生活经历是形成“独语”体诗文的主要内因，而中国古典诗文传统的陶冶和西方浪漫主义、象征主义、英美现代派诗风以及同时代诗人、散文家的优秀诗文作品则是其外在的主要影响源。综观何其芳1930-1937年的早期诗文创作，在思想上体现了当时相当一部分自由主义知识分子所走过的崎岖漫长的“梦中道路”，在艺术上则表明中国新诗和现代散文经过20年代的发展终于迎来了它们的成熟期。