在中国悠长的历史长河中,中国绘画的产生可以追溯到史前时代。最早的绘画形式包括岩画、刻绘、彩陶纹饰、壁画及帛画等等。绘画创作的兴衰基本与社会的变革同步。中国的花鸟画艺术也不例外,随着社会意识与审美观念的不断变化而发展。同时在不同时期的社会发展,经济进步,以及人文环境下,人们共有的认知与习惯也对工笔花鸟画产生一定的影响。当今的中国,传统与现代,东方与西方各种人文思潮相互碰撞,相互影响,相互融合。从工笔花鸟画的审美特性以及神韵的表现,其绘画形式和特点完全区别与任何画种。具有自身独立的完整理论体系。在文化多元化发展的形势下,当代的工笔花鸟画家不断的实践和探索,使工笔花鸟画这一悠久而独特的传统绘画门类不断完善。从内容,形式和表现手法不断拓展。本文就是通过对各个年代的工笔花鸟画的审美特征研究,从而推展到当代结合当代人文语境下研究当代人的审美特征以及突破。在此过程中列举了当代花鸟画家高茜、姚舜熙两人的作品为案例进行详细的分析。从中对当代人文语境下的工笔花鸟画的审美特性的了解更为深刻。首先,本文通过分析研究整理了自魏晋南北朝时期至明清时期共七个历史阶段中有关工笔花鸟画发展历程的概况。通过理论部分的论述得出了不同时期工笔花鸟画的审美特征及其原因。并列举吕纪绘画艺术对传统工笔花鸟画的借鉴与传承。其次,由古至今,通过传统工笔花鸟画的审美特征研究,推理到当今人文语境下的工笔花鸟画的审美突破。即,通过中国人文语境的变迁对工笔花鸟画的审美观点的改变以及当代工笔花鸟画的现代性审美特点这两点来论述当代中国工笔花鸟画创作的审美要求;通过工笔花鸟画对近代西方艺术的借鉴以及当代水墨写意画对工笔花鸟画的影响这两方面来论述不同文化交流碰撞对中国工笔花鸟画的影响。再次,对当代工笔花鸟画作品进行了赏析,列举了两位具有当代审美特性的两位典型画家的作品。即,高茜,姚舜熙。从作品的表现形式独特,学术价值的延伸,构成形式,画面风格等方面进行了详细的分析,并提出自己的见解,使自己深刻的认识到当代人文语境下工笔花鸟画的审美新特征,并对创作实践奠定了基础。最后是当代工笔花鸟画的创作实践。通过由构思到实践的过程是我自身对工笔花鸟画创作学习的感受和启示