门德尔松在综合了浪漫主义音乐和古典主义音乐思想的基础上创作出《g小调第一钢琴协奏曲》,这首作品是门德尔松首次尝试创作该体裁的作品,它展现了古典主义与浪漫主义交融的独特魅力,是能够体现他早期创作风格和特征的一部作品。全篇共有六个部分,第一部分为绪论;第二部分介绍的是门德尔松的生平及主要作品,以及他的贡献和对后期音乐家的影响,通过了解创作的时代背景和门德尔松个人经历,深入了解作品音乐风格形成的原因;第三部分主要介绍门德尔松《g小调第一钢琴协奏曲》(Op.25)第一乐章的创作背景,最后结合谱例分析了此曲的艺术特征;第四部分从作品层面出发,以多角度为切入点,分析门德尔松《g小调第一钢琴协奏曲》(Op.25)第一乐章的音乐风格、演奏技巧难点的突破方法,作品节奏的处理,力度的使用和情感上速度的处理,踏板的合理使用;第五部分探究钢琴与乐队,钢琴与钢琴的协奏配合,分析出三种协奏方式的不同所带来演奏体验的差异,以提高自身演奏技巧,唤起人们对这部作品的认识和喜爱,提高自己的音乐素养与演奏水平;第六部分为结语,结合自身演出经验进行了总结。希望通过研究可以为学习者提供更多的理论参考和实践借鉴。