本文以藏传佛教艺术的唐卡艺术作为切入点，以曲英多吉的《释迦牟尼像》的绘画语言特色、构图特点及颜色的运用进行分析，曲英多吉的唐卡作品在构图上、色彩上影响了后期唐卡画作的创作，现在发展成为架上绘画，但都却以不同的语言形式发展着。佛教的传入给藏区人民带来的文化风格是独特的，西藏佛教艺术面貌从开始时的各种各样风格同时共存到印度，尼泊尔等地的艺术风格与当地原始艺术，苯教艺术以及中原绘画艺术融合，才逐渐形成一种西藏独具特色的艺术风格，这种混合型的风格最后在绘画，建筑，雕塑等多方面都呈现出混合中又独具特色味道的特殊景象，尤其这里值得一提的是藏传绘画----唐卡。　　以曲英多吉的《释迦牟尼像》作为唐卡绘画的典型代表，他是17世纪藏区唐卡绘画的代表人物，与14、15世纪的作品有明显的区别，一方面是继承，另一方面是寻求突破，吸收汉地工笔重彩的绘画技法后形成自己的绘画语言特色的，具有较为浓厚重彩味道。文章将从曲英多吉《释迦牟尼像》的构图与颜色进行论述他对后期唐卡作品的影响。　　本文共分四章。第一章主要介绍曲英多吉《释迦牟尼像》对印度佛教美术继承的同时吸收汉地工笔重彩技法的绘画语言特色。第二章主要论述曲英多吉《释迦牟尼像》的构图特色。第三章主要论述曲英多吉《释迦牟尼像》的颜色运用特点。第四章分析曲英多吉《释迦牟尼像》的线与色的关系并对线条的使用方式进行分析。