本文是笔者对自己三年的研究生阶段学习实践和生活体验的思考,通过对西方艺术史的研究发现二战后的艺术呈现出复杂多元化的局面,而意大利超前卫艺术因其复归传统架上艺术的理念、内在的人文精神和独特的创作思维对笔者的艺术实践产生了启发。本文以创作的角度来探讨超前卫艺术理念在中国当代绘画语境下对笔者艺术创作的启示。论文主要通过三个部分来进行论述:第一部分,对意大利超前卫艺术产生的时代背景、发展状况和艺术特点做了简要的脉络梳理;第二部分,以意大利超前卫艺术中的三位重要代表艺术家——桑德罗·基亚、恩佐·库基和弗朗切斯科·克莱门特的作品为例进行分析,通过解读他们的创作主题、艺术特点和作品的内在含义以此引发了我在创作实践上的思考;第三部分,由理论研究到创作实践,通过作品来呈现超前卫艺术理念对我的启发,具体的阐释自己不同阶段的创作作品。笔者的创作不是在风格和手法上的模仿,而是将理念内化于心关注自身的生存空间,最终目的是通过作品表达自己对自然、对生存空间和生命个体的思考,力求在不断学习实践的过程中凝练自己的艺术语言。