弗拉迪米尔·纳博科夫作为二十世纪杰出的小说家和文体家,以旗帜鲜明的文学观点和独树一帜的文学作品著称。纳博科夫的人生经历曾经深受绘画艺术的影响,并且他的文学作品中也包含了丰富多彩的绘画艺术元素,这些元素表现在如下几方面:征引大量美术史上实有的或虚构画家、画作,小说艺术上表现出强烈的色彩性与画面性,小说诗学与某些艺术史现象或艺术理论有近似之处。绘画艺术元素构成了文学和鳞翅目昆虫学之外,纳博科夫创作的另一项重要资源,不仅增添了其作品内涵的丰富性,给读者的阅读提供了多维度的渠道,也为研究者研究纳博科夫艺术文学思想、艺术性源头提供一个可挖掘之处。同时,这一文学实践层面的个案研究,将在理论层面外,对探寻绘画艺术和文学文本之间的内在关联与转换机制有所裨益和启示。　　 本论文拟从纳博科夫作品中的绘画艺术元素表现形式的三个方面入手,结合西方艺术史、符号学、图像学等理论,对这些绘画元素的存在形式、作用和意义加以深入阐释。 文章共分五章,第一章以实证研究为主,从生平角度探讨纳博科夫成长过程中社会环境、家庭环境以及所受教育与绘画艺术之间的密切关联。　　 第二章将提出本文的核心概念--文本层面的“文本化”,意在借助这一概念来分析纳博科夫小说中征引绘画艺术的方法,以及绘画艺术与小说文本结合的方式、特点。　　 第三章着重探讨纳博科夫小说中虚构的画家、画作在文本中所呈现出的面貌和承担的作用。　　 第四章的侧重于小说艺术技巧方面,从这一角度来解析纳博科夫文学创作中呈现出的色彩性、画面性特点。　　 第五章联系艺术史分析尼德兰、意大利和俄罗斯绘画艺术受到纳博科夫格外偏爱,以及现代主义艺术受其冷落的原因,文本认为根源当在于纳博科夫的小说诗学与前者的艺术理念、美学风貌较为贴近,而与后者相去甚远。本文希望通过以上内容,从跨学科研究这一角度突破以往固定的研究范围并提供一些有益启示,从而弥补现有纳博科夫研究领域在作家与绘画艺术关系方面的空白。