中国画有着悠久的历史,其造型特征是利用线条和水墨的变化,以取得线条和墨色相得益彰的效果。透过笔墨技法描绘具体的物象,抒发画家内在的审美情趣。“计白当黑”作为中国画的主要概念,本文试图通过其理论上的剖析,解读惠崇小景画中的留白,探寻其理论基础与美学哲学观念的关联性,以及以惠崇作品为例研究在中国画中留白原理的美的体现。本论文运用了美学、哲学、史论、图像学、符号学等学科知识,论述了惠崇小景画中留白的产生及其审美价值的主客观因素,在过往学者研究成果的基础上,愈加深刻地探讨留白与传统“笔墨”、“虚实”的深层关系。全文分别以六个部分对“计白当黑”原理在以中国山水花鸟为主体的惠崇小景画中产生的美展开研究。第一章探寻计白当黑的源流,揭示其在中国画创作中的必然性。第二章通过留白的理论与技法分析其在中国画中的运用。第三章论述了惠崇小景画的形成。第四章对惠崇小景画中的留白作出解析。第五章探究了惠崇小景画中留白的哲学内涵与美学意义。第六章阐述了惠崇小景画对后世影响及对自身创作的启示。