法国19世纪画家柯罗(Corot)已经为大家所熟悉。本文的论述对象是柯罗的人物画,在进入对柯罗的人物画分析之前,本文在首先对柯罗所处的艺术环境进行简要的介绍。通过列举与柯罗同时代的重要艺术家的作品风格与艺术主张,反映出那个时代法国美术流派的多样性与彼此间相互斗争的关系。然后,描述柯罗在那个时代的境况,从中反映出柯罗的创作心态。文章在第三章首先对柯罗的全部作品进行分类,得出人物画在其中的位置。然后,根据时间与目的的不同,把柯罗的人物画分为意大利写生,亲友肖像,人物创作三个种类。在以上对柯罗的人物画和相关背景进行梳理之后,文章在第四章探讨了柯罗观察方法的特点与形成过程。说明了柯罗的观察方法形成于风景写生的实践,因此这种方法适合于再现真实的空间和光的效果。然后,分为：用观察把握造型、光与造型的关系、空间中的体积、对人物精神状态的把握等四方面,分析柯罗的观察方法用于人物画创作后所产生的独特造型美感。在第五章里,文章探讨柯罗的具体技法与他的观察方法的结合,揭示了柯罗的技法与他的观察之间的一种直接的关系。最后,基于以上各章节的分析,得出结论：如果试图正确评价柯罗的人物画,就要充分理解柯罗的观察。因为,柯罗人物画中的一切美感的原因不是别的,而就是柯罗个性化的观察方法以及一种与之相配合的传达方式。