沈周开启了吴门画派重视生命吟咏之先河,其《东庄图》更是把田园题材融入到山水画中,成为中国田园山水画的代表作。由于在他之前,中国绘画史上还没有人像他那样,把具体的生活作为绘画的主要表现形式,将绘画变成其抒写生命体验,心物交融,当下起兴的工具,所以其作品影响极其深远。直至今日,画中重视体验当下生活快乐,轻视功名欲望的精神品质,也值得我们倾其一生的时间去学习和研究。本文以明代沈周《东庄图》田园山水画研究为主旨,首先从沈周与《东庄图》田园山水画的缘起,宏观上简述沈周的生平经历、时代背景、田园山水画的产生、发展概况,以及吴宽东庄里的美景,为其创作《东庄图》奠定基础。其次着重探讨沈周《东庄图》田园山水画的艺术特色,从构图、笔墨、设色、点景四方面可剖析出,沈周亦诗亦画的田园画风既是对古人之法的解释和应用,又是对自然生活的捕捉和感受,二者协同共促成以田园生活为蓝本的艺术表现。继而分析、归纳《东庄图》的题材及审美意蕴,从农耕劳作、读书娱乐、渔家渔隐来探讨《东庄图》田园山水所展现的俗与雅的圆融,雅俗共赏的世俗多样化题材,又从作品内容呈现出的平淡质朴的自然展现、悠然意趣的生活表达、超然物外的精神追求来解读沈周作为文人画家,在《东庄图》中的审美理念和田园追求。之后结合沈周《东庄图》田园山水画的成因,引申其地理环境、师友影响和人格因素对其田园山水画风的促成。最后总结沈周《东庄图》田园山水画的影响,从具体分析作品,论述沈周《东庄图》田园山水画对明清画家的影响,其中结合笔者毕业创作,讨论沈周《东庄图》笔墨技法及“即兴”写意思想对我创作的应用和启示。