随着社会经济的不断发展,图像已然成为大众社会活动中必不可少的部分,并深刻影响着社会生活的其他领域。群众在进行文化教育活动时,图像作为一种宣传形式被大众所认可。自20世纪以来,图像作为一种文化现象,已经成为各界普遍关注研究的焦点之一,其中值得我们关注的一个现象是,越来越多的艺术创作元素作为主要视觉符号在图像设计与传播中频繁出现。这些艺术创作元素视觉符号的构建与传播对于群众的生活方式、思维模式、价值体系等方面均产生了较大影响,本身亦作为图像文化中最具影响力的符号普遍存在。就中国抗日题材的艺术创作图像发展而言,以人物形象为主体视觉符号的普遍性和影响力并非在当代才显现出来,可追溯至中国的抗日战争时期（1937年-1945年）。本论文聚焦于1938年至1945年抗日战争时期,中国主流的视觉广告类型——“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像。作为中国社会历史和意识形态发生巨变的特殊时期,抗日战争时期并非中国历史上最好的时代,但它独有的时代特点使其在多个学科领域具有较高的研究价值。受“西学东渐”的影响,各种文化形式、社会习俗、人文理念等都在这个时期产生着变化,当时中国社会的建设及相应的主流文化,均较为明显地体现了东、西方文化的思想碰撞历程,从而进一步催发了中国文化的自我批判与重构,影响当时社会主流文化的改变。在这样的时代背景下,“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像作为这一历史时期主流文化的典型代表,对其文化的建构具有巨大的推动力,并以人物形象为主体视觉符号,结合抗日历史和社会环境,建构起独特的视觉符号系统,运用符号传达信息,形成抗日战争时期最风靡的图像文化。“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像在抗日战争时期深受大众喜爱,那么为什么“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像能够赢得大众的推崇?它是如何进行视觉符号组织与构建的?其背后的真正动因是什么?又会对现代艺术创作图像产生怎样的影响?这些都是值得我们深度思考的问题,同时也成为本论文研究的首要切入点。本论文主要是运用皮尔斯符号学理论对“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像进行全面系统的分析,从符号学的角度解析其中图像符号传达的意义。首先从“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像的诞生和历史发展背景入手,对“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像中各个视觉元素之间的脉络关系进行系统的整理。在此基础之上,总结出各个时期“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像的艺术特性及产生原因。其次,对“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像不同时期的视觉符号进行归类整理,探讨“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像如何构建视觉符号体系,进而找到在当时社会动荡背景下,“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像符号的构建规律,以及所形成的时代意义。最后,对“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像所承载的符号意义进行系统阐述,探索图像符号背后的内涵意义,以及与当时社会历史、意识形态的内在关系,对大众文化研究起到积极的作用。同时,结合当代视角,对“鲁艺木刻工作团”艺术创作图像所表达的主题、形式以及深层隐喻之间的视觉关联进行理性探讨与分析,进而对现代艺术创作图像提供相应有价值的参考。