记忆与图像在我们认知这个世界的内在构成中起到了及其重要的作用,并且在艺术史的长河中也占据着不可或缺的地位。这个记忆并非是我们印象中的那个记忆力,而是我们脑海里那些不在场者的记忆,当这个世界所产生的图像通过我们的眼睛映射到我们记忆深处时,这个不在场的记忆就会被唤醒。记忆是我们通过时间的积累沉淀所产生的,并且在这个积累过程中在我们的脑中刻下印记,我们在不经意间会发现,此时此刻在做的事情仿佛之前也做过,这种反应往往是大脑中所留下的印记给我们带来的。当代艺术中总会充斥着奇幻的想法,这些凭借着想象力以及创造力所产生的艺术使我们了解到它所流露出的真实情感,也使得我们越来越渴望在精神层次上得到更多的慰藉。在分析了解超现实主义的艺术家时,进一步深入挖掘了他们想要表达记忆里或是梦境里关于图像的理念。梦境有美梦和噩梦之分,噩梦带给我们的通常是“恐惧”,每个人的内心深处都有着“恐惧”因子,只不过或多或少,或好或坏。随着时间的推移,思想上的成熟而将这些“恐惧”藏于内心中,然而艺术家们却用图像将内心的恐惧表达出来,把内心记忆中的“恶”揭露出来。我们在艺术起到现实作用的地方寻找艺术的本质,而艺术则在艺术作品中成就本质。但是究竟记忆是否就是图像呢?记忆和图像以及艺术之间到底有什么关联?为什么就图像而言,对一个带有过去时间烙印且已经不在场事物的在场被柏拉图和亚里士多德称之为图像之谜呢?因此,本文想要通过从保罗·利科的记忆现象学研究超现实主义下艺术理念的产生以及所体现的主要精神内涵。通过探寻记忆与图像的关系进而联系到达利、夏加尔、马格利特、基里科等富有幻想色彩艺术家的表现形式中进行研究探索,将想象与记忆联结,一方面去探寻图像语言下的艺术真谛,另一方面通过对记忆现象学的分析,了解梦境中的记忆带给我们的启示。