超现实意境作为一种独特的艺术思维，对于动画创作有着非比寻常的意义。超现实主义以及艺术“意境”理论的在动画中的运用与发展，使动画创作在审美意识上具备了二重结构：一是客观事物的艺术再现，二是主观精神的艺术表现，而二者的有机联系则构成了当代动画的多层次艺术张力。具有超现实意境的动画，显示出对于传统动画常规思维与欣赏习惯的悖论，更大程度地体现出动画的本质语言特征和假定性艺术特征。这种创作方法来自于现代艺术思潮，是对以往以理性思维、现实再现为特征的现实主义绘画的反动；而一旦运用于动画创作，就将动画艺术由教益为目的的低龄观众娱乐层次，上升到表达思想与观念的广谱艺术层面。超现实主义的目的在于对精神层面真实的深层次探索和表现，超现实主义绘画多半依靠具象表现形式与抽象画面情景的巧妙嵌合，即有意的将抽象意境与具象实体搭配，构成一种既具体又模糊的“虚实相交”的境界，从而给读者提供了追寻艺术家个体感受的引导信息，在"虚”与“实”的处理中，“虚”的部分更是艺术家想象力飞翔驰骋之处，即是视觉艺术的超现实性。这种超越现实的自由对于动画创作，无论是技法表现、视觉表达还是创作理念和思维方式的扩展，都有着非比寻常的意义。本课题认为，超现实主义在动画创作中的表现，具有作为“创作手段”和作为“创作目的”两个层面，作为创作手段，得益于动画的假定性特征，是动画的天然属性所至；而后者则是创作者在创作思维、创作目的上的有意识的追求，极大限度地扩张了动画创作的艺术张力，是动画艺术形式的更高级阶段。本课题基于超现实意境表达对动画艺术诸多有益的作用和影响，立足于动画创作的需要，希望能够以超现实意境典型作品为论据，深入理解超现实主义意境对于当代动画创作的作用与意义，论证超现实主义在动画创作中的表现层面以及艺术张力，并从目前超现实意境在动画创作中形形色色的表现形式、手段及表现层次中，尝试归纳、总结，探究出具有可循性的运用与表现的创作思维与手法，以利于动画创作思路的展开，使创作思维、设计感情和表现手段得以在动画这个艺术空间里无限释放，发挥动画艺术巨大的创造能量。