谷崎润一郎是日本文学史上一位伟大的文豪,在日本和世界文坛都具有很高的地位。他的创作活动始于1910年,一直持续到1965年,长达五十五年之久。在此期间他留下了《春琴抄》、《痴人之爱》、《细雪》等多部代表作。他的小说世界常常超越传统道德的束缚,在恶中寻找美,沉溺于官能愉悦与唯美世界之中。《刺青》作为谷崎真正意义上的处女作,是其文学的原点。《刺青》中所凝结的美学理念蔓延了谷崎半个多世纪的文学创作。本文以《刺青》为研究对象,在文本细读的基础上,通过美学、心理学乃至语言学等理论探究《刺青》中的美学理念。本论文共分为三大部分:绪论、正文、结论。绪论部分对问题缘起、先行研究、研究思路及方法逐一说明。正文部分共分为四章:第一章是对谷崎润一郎生平及文学创作进行探究。生平部分按照时间顺序梳理谷崎从出生到去世的重要事件。文学创作部分按照其创作风格分为“支那趣味”时期、“西洋崇拜”时期和“东洋回归”时期,分别探究其各个创作时期的特点及代表作。这一章的目的是为后面论述《刺青》的美学理念做铺垫。第二章是对《刺青》的创作背景、内容及特色以及在文学史上的地位进行全面梳理总结,逐一论述。第三章是对《刺青》的叙事美学进行探究,分别分析了《刺青》的环境、人物、情节、语言之美。详细分析了谷崎为读者营造了怎样一个唯美的环境;如何设定人物的职业、身份;如何通过两幅画卷把故事推向高潮;在描述少女脚部时以及清吉为少女刺青时的语言策略。第四章是对《刺青》的审美理念进行论述,分别对《刺青》中的以恶为美、官能享乐、女性崇拜等美学思想进行逐一分析并探究其特点及成因。最后的结论部分是对本论文进行总结,得出结论:谷崎润一郎通过巧妙地设置环境、人物、情节以及准确地拿捏语言,使《刺青》这部作品极具美感。其主要的美学思想可以概括为沉浸在邪恶美的世界、极力追求官能享乐带来的刺激以及对女性的崇拜。