李伯安水墨人物画艺术美研究

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二十世纪是我国水墨人物画有较大突破的一个阶段,而李伯安则是二十世纪末的一个典型特例,其独特的艺术审美风格、艺术精神及艺术语言都赋予其绘画极高的艺术价值,并在二十世纪人物画转型中对画坛起到积极的影响与启示。李伯安的水墨人物画不仅反映了他独一无二的从艺经历、所处的时代背景以及文化背景,与此同时也承载其个人情感、精神诉求及艺术审美追求。李伯安生活的时代发生了重大转变,是由闭塞转向开放的特殊转型时期,社会环境的转变也带动了艺术审美、艺术语言及创作主题的转变。首先,李伯安扩充了传统水墨人物画艺术审美范畴,并且将粗犷厚重、崇高、力量、悲壮的艺术审美品格引入人物画领域,最终呈现出符合民族审美和个人审美相结合的大气雄浑的美学风范。其次,为了创造出与艺术美风格相匹配的语言形式,进而对传统水墨本体语言进行“融西扩中”的探索,为中国人物画创新提供了优秀范例。再者他将个人经历和情感融入藏民和太行农民的真实生活现状中,通过作品传达出他们身上强烈的生命抗争意识及自我对生命的感悟,同时通过绘画的方式来实现对自我精神的救赎。李伯安淡泊名利为艺术献身的艺术精神,造就其绘画博大的艺术境界。他的人物画饱蘸心血与肝胆,为顺应时代需求,他从普通老百姓身上挖掘出中华民族整体的精神力量,以展现民族伟大复兴的宏愿。为实现自我理想与社会理想,创造出本世纪少有的博大、崇高、壮美、充满人性而震撼人心的艺术美特质。本文从四个方面来阐述,第一章以客观的角度解析李伯安的性格、人生经历以及他身处的社会、时代、文化背景对其艺术美风格形成的影响。第二章重点分析了李伯安水墨人物画内在所潜藏的艺术美特征,分别从民族审美精神之美、生命灵动之美、意境博大之美三个维度来深入挖掘李伯安画中的精神内涵和艺术审美特征,进而解读李伯安作品中自我士的理想、人文关怀、艺由心生等更深层次的精神内涵,并借助文献、图片、资料来论证与阐释。第三章分析了李伯安艺术美的语言形式及表现手法,论述了画家通过运用大气恢弘、充实饱满的长卷式构图、拙朴夸张的典型人物造型观、飘逸律动且富有质感之线等一系列的艺术语言,从而强化了其人物画的艺术美特质。第四章阐述了李伯安艺术美的美学意义和艺术价值,从李伯安实现理想超越自我、融西扩中超越传统、铸魂造势超越时代这三个方面来揭示出李伯安为中国水墨人物画变革做出的贡献,以及其艺术风格和绘画语言对后世的影响和启示,并确立其艺术的价值和地位。本论文力图将李伯安水墨人物画艺术美放在时代、社会文化、个人经历等综合性背景中,通过对李伯安的相关文献资料进行系统的梳理、归纳、理解,将李伯安人物画作品中的艺术美特质进行深入且全面的剖析与研究,为后期李伯安艺术的研究提供一个新的角度与新的途径。
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