勃拉姆斯晚期的钢琴小品以其独特的风格与深刻的哲思闻名于世。本文以作曲家创作于1893年的Op118为例,通过对曲式结构、体裁运用、调式调性、情绪与速度四个方面阐述作品内部六个小品之间的相互联系,同时进一步浅析这些联系的形成原因。笔者发现各小品在曲式结构上存在着统一性、体裁呈现出多样性、调性表现出倾向性,情绪与速度呈现出悲剧性与平衡性特征。而这些缜密的内在逻辑与作曲家本身矛盾内在的性格、执着的音乐信仰不无关联,小品整体布局所呈现出的内在联系正是作曲家个性内因深彻渗透的结果。本文剖析作品内在联系、成因及演奏应用的目的便在于能提高串联演绎整部作品的驾驭能力,在较长时间的演奏中突出作品的整体感、完整性、准确地表现出音乐作品深刻的内涵,也为理解Op118以及同类型的钢琴小品提供新的视角。