传统文化是一个社会的灵魂,否认传统文化的存在就等于否认了自己的历史与过去。伴随着现代社会的发展,中国现代设计的发展必然应建立在对传统文化继承与发展基础之上,必须找到赖以生存的根基,这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味,理想化的语言使创作的自由空间拓展开来,出现具有深刻象征意义的各种元素。中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究,重视对民族本土性的开发,运用有意味的元素,创造有深厚文化底蕴的作品。中国的传统文化博大精深,从广义上来讲,包括由历史延续而来的思想、道德、伦理、风俗、制度等;从表现方式上,可分为文字、图形、音乐、色彩等;从划分学科上,又可分为哲学、史学、文学、艺术、伦理学等科目。本文中传统文化的概念着手于传统文化的狭义范畴,在对文学作品创作的研究中,从文学作品创作思维的角度出发,探究其内在有价值的方式,归纳并整理中国传统文化创作方式的表现方式并用艺术设计的眼光来分析这些方式,整合传统文化与平面设计的关系,从中国传统文化的创作方式分析平面设计,着手于意识形态领域研究到具体的物质形态设计的转换,并脱离从线条、色彩、方式和结构等具有可操作性的方面去研究设计,力图把平面设计放在一个更宽广多维的文化语境和思维方式中来分析考察。并达到对平面设计的文化学分析、对审美态度方面的分析、对文化维度在设计实践上的体现的主要目的。本文系统的论证为平面设计发展的战略提供了一个有利的整体性的有机结构,使设计和资源都可依托发展。把握传统文化的精神,把它融入设计中,在设计中创造出具有民族精神和美感的优秀设计,是每个中国设计师所追求的。实践证明,设计不是一种封闭在自身之内的自足系统,而是与人们生活中的各种因素发生各种关系的领域。在设计“全球化”的大环境下,中国平面设计发展有必要从传统文化中寻找契机,本文唤起设计师对文化传统资源的重视,将资源结构重新整合,在世界设计的范围内开拓出一个更大的空间。意义在于对民族文化资源的保护、继承、发展具有深远的战略意义;对中国视觉文化的发展具有指导意义;对建构系统的中国设计文化具有深远的意义。