“写生”一般是指直接以实物为对象进行描绘的一种绘画方式，但就中国山水画而论,就是对景描绘，这里的写生与西方风景写生有所不同，西方风景写生客观性强，注重物体在光线作用下的形体结构、阴影明暗、色彩等现实感的表达，主观服从客观；而中国山水画家重视的是“外师造化，中得心源”、“山水即我，我即山水”的创作过程，自然生活是山水画创作的源泉，它与画家的心灵能够相互融合，物我合一、了无阻碍，最终达到“与山川神遇而迹化”的境界。所以中国山水写生不是以简单的再现为目的，而是强调作者与自然之间的互化达到神会，达到一定的境界的对景创作。中国山水画水墨写生是从自然过渡到创作的过程，是通过对自然山水的认识抒发画家内心情感的创作方式。本文主要从写生的方法、发展、地位、意义和作用等几个方面进行论述。第一章：主要系统阐述了写生概念与传统中国山水画家如何在大自然中总结规律、提炼笔墨语言和中西方绘画在面对自然写生时的不同认识。第二章：主要以实践为基础进行横向概括论述，共分三个阶段：认识自然、感悟自然、升华自然。在面对大自然进行写生的过程中，每个人都无法直接达到心领神会的境界，总要经历写生的几个阶段，并且在不同的阶段中需要不同的方式进行训练。第三章：主要阐述中国山水画写生的意义和方法。写生作为山水画创作的重要途径在艺术家的创作过程中起着举足轻重的作用。结合中西方的写生方法，在吸收西方好的经验的基础上发扬中国传统写生理论，从而得出“以眼观望”、“以法求真”、“以心观化”这三个过程，更好的运用到现代写生的实践中。第四章：本章系统阐述了山水写生的作用和地位。在实践中积累素材，进一步充实头脑，并在不断的自我体会中确立自己的独特绘画风格。