渔父意象，自古以来受到了大量中国文人的青睐。渔父意象最初的出现，却要追溯到《楚辞·渔父》和《庄子·渔父》。自从这两个作品诞生以后，“渔父”，这个带有隐逸情怀的独特形象便形成了中国文人们心目中诸多情感的敦厚载体。渔父成为了隐逸的代名词。
　　明朝时期往前，渔父的形象很大部分都是被用于为隐士们代言的，而自明代开始，还出现了更多的创新以及更多的逾越，但由于有了逐步趋向世俗化的趋势，在某一层面上来说，也是让人遗憾的，因为当“渔父”的形象开始变成“渔夫”，出现了世俗化的一面时，它的隐逸形象便开始衰落了。
　　吴伟《渔乐图》中的渔父意象是亦隐亦俗的。他在《渔乐图》中描绘渔父时看似漫不经心，实则映射出他内心既想寻求隐士般洒脱闲适的生活，亦无法脱离眼下所处的世俗生活。而绘画，便是他的一种精神寄托，他可以在自己的作品里发出画外之音，也是对他内心的一种抒发和慰藉。在渔隐氛围的笼罩下，实则还有大量的普通打渔为生的渔民日常劳作、生活的场景，这些都是反映了图中“渔乐”部分的直接表达，以及作者对市井平民生活的平日所感之反馈，他为了更加烘托这一点，还改变了笔墨干湿浓淡，通过对比来更好的使背景景色与人，乃至画作主题相匹配。
　　了解吴伟《渔乐图》这一作品是孕育和发展于怎样的文化环境和社会背景下的，极利于我们更好的理解和学习明代的绘画作品，也有助于我们看到“渔父”渔隐的一面和世俗化的一面。
　　本文所采用的研究方法主要通过图书馆、博物馆、上网查找文献资料、购买已出版过这幅画的所有画册等提出问题、寻找答案、提出观点、寻找佐证、交叉对比、得出结论。