随着教育事业的不断深入和发展,学生的整体素质不断提高,对于德智体美劳全面人才的培育和发展成为现代教育中一项十分重要的任务。对于之中的重要组成部分----音乐教育,是一门审美艺术,它的目的是在于让学生们培养审美能力和创造发散思维。在教育过程中,如何激发学生们的真实情感和对事物的创造性和能动性,是一项重要而艰巨的任务。我们要求的不只是学生被动地去接受课堂所给予的知识,而是激发他们的兴趣,让学生主动在课堂上探求知识,能够知道怎样分辨美与丑,对与错。
　　虽然我国的中学音乐教育在近几年发展较快,但较其他国家中学音乐教育水平而言,还是有着一定差距。在我国幼儿园及小学音乐课堂上,因为学生年龄较小,老师们可以循序渐进引导学生们的思维,激发他们对认知的兴趣。但是对于中学生而言,他们求知欲旺盛,活动性大,模仿力强,但持久性和耐力差,在课堂上很难调动起来他们的积极性和创造性。加上有些学校对音乐教育的不重视,使音乐课成为摆设,一学期下来,学生并没有学到课程大纲所规定的内容。所以我在通过教学与研究发现,在教学上的计划与实际中的可操作性的矛盾已经在我国中学音乐教育课堂上逐渐凸现出来。
　　
　　一、课程计划死板
　　
　　受传统教育模式的影响,教学过程中,老师习惯按教程大纲进行音乐教学模式。每学年都是按照同样的教育模式进行,没有针对实际课堂教学情况进行调整。教案几乎在一定时间内不做任何调整,让学生固定接受老师自己形成的思维模式,无法客观地调动学生课堂上的积极性。
　　一些老师对于课本上的课程,照本宣科,只是把简单的音乐知识和基本技能笼统地传授给学生,学生被动地接受,对于一些节奏和音阶不能熟练地掌握甚至不能掌握。在教学环节中,乐理知识没有细节化,一笼统地讲解给学生,使之知其然不知其所以然,这对于我国要实现学生全面素质教育提高的任务是有着矛盾性的。
　　
　　二、教学内容单一
　　
　　传统的模式已经在课堂上根深蒂固,每堂课老师都是口头传授,一句一句地像填鸭式地进行教授。这对于要培养学生独立思维的音乐教育课的教学理念是相悖的。老师在本来时间有限的课堂中,不能讲述过多的音乐知识,即便陈述过多,对于学生也是没有效率可言。
　　举个简单例子,有的老师只在课堂上讲些枯燥的乐理知识,本来学生对这些专业性较强的知识就不容易理解。再加上老师教学内容的单一,很容易造成学生对这门课程的抵触情绪,甚至在课上做一些与音乐无关的事情,这对于音乐教学是十分不利的。
　　
　　三、师生互动性差
　　
　　课堂上本应该老师与学生相配合进行互动,建造良好的课堂气氛。教育目标和大纲内容使得老师一味地在音乐教育中强迫学生接受自己的思想,不允许学生有着自己独特的审美观点和思维。最终使得学生遵循着同样的固化思维,听从老师的指引,不懂得举一反三,或者将自己疑惑提出。
　　现在的音乐课堂教学中,老师总是过分强调基础知识的教育,并没有与学生的观念相绝对适应。许多学生自己独特的创新思维与审美能力都得不到老师的肯定。这种趋势遏制了学生们的全面发展,综合素质不能多方面协调发展。
　　对于学生,有些老师有着敷衍的态度,本身自己就不能有一个积极的态度去面对学生,面对整个教育,从而导致课堂气氛压抑,学生没有积极性和兴趣。
　　
　　四、缺乏教育创新能力
　　
　　教师要讲求教育艺术,用充满智慧的提问才能引领学生进入艺术的殿堂。现在许多老师没有创新意识,一味地按照大纲去教学,认为只要实现教学目标就是最终目的。所以老师没有专门的自己针对学生的一种的教育模式,无法让学生施展想象的空间。
　　音乐教育是一门教育艺术,对于这些教学弊端,严重阻碍了培养学生想象力和审美力的发挥和培养。爱因斯坦说过:“要是没有独立思考和独立判断的有创造力的人,社会的向上发展就不可想象。”我们这些教育工作者怕的就是学生们无法再有自己独特的思维和审美能力,使他们最终被同化和限制住自己的思想。音乐教育是对学生们心灵的撞击,音乐教育是给予学生人生的启迪,音乐教育也是引领学生走入美好生活的航灯。对于以上陈述的弊端,我觉得务必要有一种新的模式去打破它,以下就我在教学中探索的新模式粗略谈一谈浅显的看法。
　　1、首先要活跃课堂气氛,活跃的课堂气氛可以调动学生们的积极性,客观地促进了学生的学习兴趣。并且科学证明,人在思维活跃条件下是在被迫接受知识的条件下接受能力的数倍.老师可以就本次课堂要求掌握的知识点提出一些有趣的问题,让学生们自己思索并且提出自己的疑问,然后老师再去引领学生们进入今天的主题。对于学生的任何疑惑都可以提出肯定,然后耐心解答,让学生对老师有了信任才能更好地进入下一步的教学目标。
　　2、学生自主能力的培养需要提高,老师在除了讲解课本的知识外,可以不用按照大纲内容制定教学目标。许多额外的课堂内容可以抽空进行安排,我会提前告诉学生们准备自己想要展示的节目,然后在下一节课抽出课堂中的几分钟,让同学们上来进行才艺展示,并且讲述出来与课堂上学习的有关知识。 比如有些同学进行对唱或者合唱流行歌曲,同学们都产生极大的兴趣,在演唱结束后,他们说出要如何区分高低声部,还有注意和声的和谐,周围同学会说出配乐是主要有什么乐器,还有自己对他们演唱的感想。这样既吸引了同学们的注意力,又有利于教学的方便进行。
　　3、老师对于书本上枯燥的知识,可以用自己形象生动的语言去传授。比如枯燥的识谱学歌,老师可以介绍整首歌曲的背景,让学生有兴趣去了解为什么要学这歌曲,怎么样去学习。中学生已经接近成年人,思想已经不能把他们完全当成孩子了,所以生动的语言教学不代表老师语言的幼稚。要用平等地对待成年人的幽默的话语去打动学生,调动他们主动要求学习歌曲的积极性。
　　对于歌曲,要让学生们完整地去听,然后老师可以不必先讲解歌曲内容的知识,而是让学生自己去找出将要学习的知识点。如果课堂气氛好,可以请学生自己试唱。对于学生的试唱,不管好与坏,老师都要给予肯定。这样不仅会激发学生的兴趣,而且充分可以培养学生对音乐的求知欲,这对于音乐教学是有很大益处的。
　　4、长期固定的课堂模式,容易使学生失去学习的耐心,导致课堂的气氛压抑,我们必须要提前制定几种不同的教学模式。针对不同特点的班级和不同年级,我们要根据不同的课堂分为去改变教学计划。比如遇到课堂气氛活跃的班级,教师可以给予肯定,但是不能放任学生们的自由,适时的收回情绪有利于稳定学生心态,能更好的进行教学计划;对于气氛相对较为压抑的班级,我们要以引导为主要目的,挖掘班级的潜能和兴趣,可以适当的放些学生年龄段相适应的影片或者动画进行辅助教学,让学生们对音乐课堂的印象不只是一个框,而是可以发挥自己想象力的一个舞台。总之上好音乐课,需要许多种教学模式相结合,是需要我们教育工作者长期探索的过程。我们需要在整个教学环节上进行反复揣摩,反复研究,并且与实际的情况相结合。采取多种多样生动、通俗的方法进行教学,最终培育出我国需要的全面素质的人才。