论文部分内容阅读
【内容摘要】随着教育改革的不断深化，高中声乐集体课也逐渐走向了正规化的道路。但在教学过程中普遍存在进度慢、成功率低、水平不稳定的问题。原因在于学生无正规的声乐训练，以及音乐基础知识薄弱等环节。如今也正处于声乐启蒙教育时期，所以声乐教师在教学中，应了解在声乐课中所产生的问题，并及时提出解决的方法。针对不同学生，运用不同的方法，因材施教。
【关键词】声乐集体课 教学问题 教学对策 基础训练
一、声乐集体课教学中的问题
声乐集体课的教学，与以往的一对一声乐课的教学有所不同。集体课的教学中存在着各种各样的学生，无论是从他们的天赋来说，还是后期训练来说，都存在着很多差异和不同。而课堂赋予我们的时间和精力有限，如何能在极少的时间里达到令人满意的要求，确实是当下一件非常棘手的事情。因此，如何针对声乐集体课教学所存在的问题，并加以合理的解决才是本文的重中之重。
1.教学中歌唱的发声问题
（1）气息问题导致音乐缺乏流动性
歌唱气息是通过人体的呼吸自然产生的，稳健的气息波动对歌声会产生极大的帮助，但没有规律的气息波动，则会影响声音的美感。正常的气息应该是非常自然的，它不仅能使声音更加富有感情色彩，而且还能增强对歌曲的表现力。然而，当初学者在唱歌时，对于演唱延长音时，往往对气息的控制不够，声音便会出现不正常颤动，以及底气不足的情况。这种不正常的气息波动，不仅会给欣赏者带来不舒服的感受，而且让人感到动荡和不安。歌唱的声音也会显得毫无美感可言。
（2）喉音问题导致音乐表现力缺乏
喉音问题，是在初学者歌唱训练中较容易出现的问题之一，主要出现在男声声部。男生与女生的声压有别，男生的喉头容易出现“挤、卡、压、提”等问题。错误的声音观念是导致其产生的根本原因。声源器官在发声时，常常会受到外力的干扰，再加上喉音产生的挤、卡问题，从而导致了表演者的发音点主要集中在了喉咙部位，因此在表演中，声音便会显得不自然、不柔和、不灵动，高音困难、音域较窄等问题。喉音的位置在歌唱当中相当重要，而且喉音问题的出现也将会使歌唱者的声音变得生硬沉重，缺乏色彩变化，更缺乏艺术表现力。
（3）鼻音问题导致音乐缺乏共鸣感
鼻音问题十分影响歌曲的表现力，也是众多歌唱者应该克服的不良现象。鼻音问题的产生，是由于软腭部位的肌肉过于松弛，并且软口盖和悬雍垂的位置过低而导致的。这样就会使得气息直接进入鼻腔，从而导致声音被迫集中，便产生了鼻音的问题。鼻音问题的出现则会使音色变得闷暗毫无光彩，听起来便不悦耳，同时也缺乏具有穿透性的共鸣色彩和整体感。正确认识和把握鼻腔共鸣，从声音概念和听觉形象上改正错误观念，才能指导正确发声实践。
2.教学中歌唱的感情问题
（1）浅显的理解歌词导致歌曲感情的缺失
理解作品的内涵，是演唱的基础。一首好的作品是如何表达它内在美的魅力所在呢？金铁霖教授曾说过：“情感的运用是歌唱者艺术的运用”。只有当声音和情感同时产生时，歌唱才会有可能被称为“艺术”。很显然作品的内涵是整个作品情感表现的必要前提。浅显的理解歌词，只是读懂了整个歌词的皮毛，而并没有理解歌词本身实质性的内涵所在。导致当歌唱者演唱时，对歌曲情感的把握处理存在偏差，从而带给了观众感觉上的误差。
（2）含糊不清的咬字导致歌曲魅力的缺失
帕瓦罗蒂说过：“我们唱的是歌词，如果咬字不清，不仅破坏了意境，而且会给观众带来反感”。所以在演唱时不仅要正确的运用声乐技巧，更需要“字正腔圆”来衬托，这“字正”即是“灵感”，是艺术表现的生命。有人虽然在声音和技巧上无懈可击，但在表演中缺乏咬字吐音的意识，往往会使歌曲过与滑稽。不仅会影响整体艺术效果，更会为表演大打折扣。
二、声乐集体课教学中的对策
1.教学中歌唱发声问题的对策及训练方法
（1）气息问题的对策及训练方法
要想得到优美动听的歌声，就必须把气息固定在合适的位置上，不能有过多的偏离。这种稳定的气息，是为了让气息均匀集中地从人体的歌唱通道里流动出去，从而产生有流动感的声音。对于气息的训练可以采用以下两种方法：①慢吸——慢放，慢吸——快放，快吸——慢放，快吸——快放，这种训练方法适用于初学者，加上慢吸后吐长“s”字的训练，通常为30秒及格，从中加强学生对气息的控制。②从三度音程训练开始，再到五度音程，直到八度音程，连音训练和断音的训练。长期经过这样的专业训练，才能使气息产生良好的流动性。
（2）喉音问题的对策及训练方法
克服喉音问题，首先要解决的问题便是发声的观念。正确的理解发声训练，需要在良师的正确引导下，真正的理解自然放松与“打开喉咙”的含义，使喉结能处在一个正常的位置。纠正喉音在训练中的问题，要尽量的从根源着手，“解放”舌根，放松咽喉处的肌肉，同时要保证气息的通畅，适当的选用“哼鸣”的方法进行练习，体会气息支点对发声与共鸣的协调配合。也可选些半开口的母音，结合一些下行音阶或配合欢快、流畅的旋律，减少母音在喉腔的停留时间，使声音自然、优美，逐渐克服喉音问题。
（3）鼻音问题的对策及训练方法
鼻音十分影响歌唱的艺术表现，是歌唱者应该克服的不良现象。首先应该正确认识和把握鼻腔共鸣，从声音概念和听觉形象上改正错误观念。首先让学生找到胸腔共鸣所在的区域，将手放在胸前，用鼻子呼吸，再吐气时发出“喔”字母音，从中央C的位置开始，做单音长音练习，体会手放在胸前的震动感，从而来获得中低声压带来的共鸣效果。
2.教学中歌唱感情问题的对策
（1）注重对歌词内涵的理解
歌词的内涵主要是指作品的内在含义，也就是歌曲的思想感情。理解作品的内涵，是演唱的基础。刚一开始接触到谱子的时候 ，先不要急于去唱譜，首先应该将歌词反复的朗诵几遍，通过歌词所写的内容，从中了解该词曲所处的历史背景、思想感情等。每一首作品都需要歌唱者认真地发掘和领会作品的含义，对作品的理解越深则感受越深。
（2）正确对待歌词的发音是表达歌曲的关键
表达整首歌曲的关键因素便是正确的对待歌词发音。熟读歌词便是首要任务。其目的是为了了解歌曲的中心思想以及感情基调。其次再结合歌曲的律动感和节奏感，有表情地朗诵，从中熟悉歌词中的律动感。歌唱家玛努埃尔·加尔西亚指出：“为了找到歌曲情感的音调、音色，演唱者应当仔细地研究歌词，并且还应当朗诵歌词。朗诵时要朴素自然，就像表达本人的情感一样。只有在此基础上，声音的明与暗、轻与重，感情才能谈得上表现。”
小结
总之，在声乐集体课的教学中，不但要坚持构建科学的声乐教学理念，坚持正确的训练原则，更重要的是在声乐教学中，培养学生声乐艺术综合能力。只有这样，才能培养出社会需要的优秀专业人才，才能真正取得良好的教学效果。
【参考文献】
[1] 张向侠.浅析歌唱中的音准问题 [J].渭南师范学院学报.2002.17（4）：83-84.
[2] 金雁. 歌唱中不良节奏的成因及解决方案[J]. 西北成人教育学院学报， 2013（3）：96-98.
[3] 叶巧红.如何掌握和运用歌唱气息 [J].牡丹江教育学院学报.2005.
[4]彭梅.浅析艺术歌曲的诠释与演唱 [J].长江师范学院报.2011.17（4）：17-20.
（作者单位：陕西师范大学）
【关键词】声乐集体课 教学问题 教学对策 基础训练
一、声乐集体课教学中的问题
声乐集体课的教学，与以往的一对一声乐课的教学有所不同。集体课的教学中存在着各种各样的学生，无论是从他们的天赋来说，还是后期训练来说，都存在着很多差异和不同。而课堂赋予我们的时间和精力有限，如何能在极少的时间里达到令人满意的要求，确实是当下一件非常棘手的事情。因此，如何针对声乐集体课教学所存在的问题，并加以合理的解决才是本文的重中之重。
1.教学中歌唱的发声问题
（1）气息问题导致音乐缺乏流动性
歌唱气息是通过人体的呼吸自然产生的，稳健的气息波动对歌声会产生极大的帮助，但没有规律的气息波动，则会影响声音的美感。正常的气息应该是非常自然的，它不仅能使声音更加富有感情色彩，而且还能增强对歌曲的表现力。然而，当初学者在唱歌时，对于演唱延长音时，往往对气息的控制不够，声音便会出现不正常颤动，以及底气不足的情况。这种不正常的气息波动，不仅会给欣赏者带来不舒服的感受，而且让人感到动荡和不安。歌唱的声音也会显得毫无美感可言。
（2）喉音问题导致音乐表现力缺乏
喉音问题，是在初学者歌唱训练中较容易出现的问题之一，主要出现在男声声部。男生与女生的声压有别，男生的喉头容易出现“挤、卡、压、提”等问题。错误的声音观念是导致其产生的根本原因。声源器官在发声时，常常会受到外力的干扰，再加上喉音产生的挤、卡问题，从而导致了表演者的发音点主要集中在了喉咙部位，因此在表演中，声音便会显得不自然、不柔和、不灵动，高音困难、音域较窄等问题。喉音的位置在歌唱当中相当重要，而且喉音问题的出现也将会使歌唱者的声音变得生硬沉重，缺乏色彩变化，更缺乏艺术表现力。
（3）鼻音问题导致音乐缺乏共鸣感
鼻音问题十分影响歌曲的表现力，也是众多歌唱者应该克服的不良现象。鼻音问题的产生，是由于软腭部位的肌肉过于松弛，并且软口盖和悬雍垂的位置过低而导致的。这样就会使得气息直接进入鼻腔，从而导致声音被迫集中，便产生了鼻音的问题。鼻音问题的出现则会使音色变得闷暗毫无光彩，听起来便不悦耳，同时也缺乏具有穿透性的共鸣色彩和整体感。正确认识和把握鼻腔共鸣，从声音概念和听觉形象上改正错误观念，才能指导正确发声实践。
2.教学中歌唱的感情问题
（1）浅显的理解歌词导致歌曲感情的缺失
理解作品的内涵，是演唱的基础。一首好的作品是如何表达它内在美的魅力所在呢？金铁霖教授曾说过：“情感的运用是歌唱者艺术的运用”。只有当声音和情感同时产生时，歌唱才会有可能被称为“艺术”。很显然作品的内涵是整个作品情感表现的必要前提。浅显的理解歌词，只是读懂了整个歌词的皮毛，而并没有理解歌词本身实质性的内涵所在。导致当歌唱者演唱时，对歌曲情感的把握处理存在偏差，从而带给了观众感觉上的误差。
（2）含糊不清的咬字导致歌曲魅力的缺失
帕瓦罗蒂说过：“我们唱的是歌词，如果咬字不清，不仅破坏了意境，而且会给观众带来反感”。所以在演唱时不仅要正确的运用声乐技巧，更需要“字正腔圆”来衬托，这“字正”即是“灵感”，是艺术表现的生命。有人虽然在声音和技巧上无懈可击，但在表演中缺乏咬字吐音的意识，往往会使歌曲过与滑稽。不仅会影响整体艺术效果，更会为表演大打折扣。
二、声乐集体课教学中的对策
1.教学中歌唱发声问题的对策及训练方法
（1）气息问题的对策及训练方法
要想得到优美动听的歌声，就必须把气息固定在合适的位置上，不能有过多的偏离。这种稳定的气息，是为了让气息均匀集中地从人体的歌唱通道里流动出去，从而产生有流动感的声音。对于气息的训练可以采用以下两种方法：①慢吸——慢放，慢吸——快放，快吸——慢放，快吸——快放，这种训练方法适用于初学者，加上慢吸后吐长“s”字的训练，通常为30秒及格，从中加强学生对气息的控制。②从三度音程训练开始，再到五度音程，直到八度音程，连音训练和断音的训练。长期经过这样的专业训练，才能使气息产生良好的流动性。
（2）喉音问题的对策及训练方法
克服喉音问题，首先要解决的问题便是发声的观念。正确的理解发声训练，需要在良师的正确引导下，真正的理解自然放松与“打开喉咙”的含义，使喉结能处在一个正常的位置。纠正喉音在训练中的问题，要尽量的从根源着手，“解放”舌根，放松咽喉处的肌肉，同时要保证气息的通畅，适当的选用“哼鸣”的方法进行练习，体会气息支点对发声与共鸣的协调配合。也可选些半开口的母音，结合一些下行音阶或配合欢快、流畅的旋律，减少母音在喉腔的停留时间，使声音自然、优美，逐渐克服喉音问题。
（3）鼻音问题的对策及训练方法
鼻音十分影响歌唱的艺术表现，是歌唱者应该克服的不良现象。首先应该正确认识和把握鼻腔共鸣，从声音概念和听觉形象上改正错误观念。首先让学生找到胸腔共鸣所在的区域，将手放在胸前，用鼻子呼吸，再吐气时发出“喔”字母音，从中央C的位置开始，做单音长音练习，体会手放在胸前的震动感，从而来获得中低声压带来的共鸣效果。
2.教学中歌唱感情问题的对策
（1）注重对歌词内涵的理解
歌词的内涵主要是指作品的内在含义，也就是歌曲的思想感情。理解作品的内涵，是演唱的基础。刚一开始接触到谱子的时候 ，先不要急于去唱譜，首先应该将歌词反复的朗诵几遍，通过歌词所写的内容，从中了解该词曲所处的历史背景、思想感情等。每一首作品都需要歌唱者认真地发掘和领会作品的含义，对作品的理解越深则感受越深。
（2）正确对待歌词的发音是表达歌曲的关键
表达整首歌曲的关键因素便是正确的对待歌词发音。熟读歌词便是首要任务。其目的是为了了解歌曲的中心思想以及感情基调。其次再结合歌曲的律动感和节奏感，有表情地朗诵，从中熟悉歌词中的律动感。歌唱家玛努埃尔·加尔西亚指出：“为了找到歌曲情感的音调、音色，演唱者应当仔细地研究歌词，并且还应当朗诵歌词。朗诵时要朴素自然，就像表达本人的情感一样。只有在此基础上，声音的明与暗、轻与重，感情才能谈得上表现。”
小结
总之，在声乐集体课的教学中，不但要坚持构建科学的声乐教学理念，坚持正确的训练原则，更重要的是在声乐教学中，培养学生声乐艺术综合能力。只有这样，才能培养出社会需要的优秀专业人才，才能真正取得良好的教学效果。
【参考文献】
[1] 张向侠.浅析歌唱中的音准问题 [J].渭南师范学院学报.2002.17（4）：83-84.
[2] 金雁. 歌唱中不良节奏的成因及解决方案[J]. 西北成人教育学院学报， 2013（3）：96-98.
[3] 叶巧红.如何掌握和运用歌唱气息 [J].牡丹江教育学院学报.2005.
[4]彭梅.浅析艺术歌曲的诠释与演唱 [J].长江师范学院报.2011.17（4）：17-20.
（作者单位：陕西师范大学）