论文部分内容阅读
摘要 从艺术形象、艺术意蕴和艺术语言三个角度，分析美国影片〈现代启示录》的艺术特色及其深刻的思想内涵，并对作品所蕴涵的思想意蕴：关注人生的现代性一现代人普遍的生存困境与精神危机、令人深思的启示性——如何鼓起自为的勇气寻求自身存在的意义作以剖析与反思。
关键词 艺术形象 艺术意蕴 艺术语言 现代性 启示性
在北大学习期间，艺术学院彭吉象教授给我们推荐观看了美国越战影片《现代启示录》。由科波拉导演，主演马龙白兰度和马丁希恩，根据康拉德名著《黑暗的心灵》改编。
我以自身的观感体验，从影片的艺术形象、艺术意蕴和艺术语言三个方面，来谈谈对《现代启示录》的赏析。
一、故事情节及典型的艺术形象
影片一开始，就用意识流的手法深刻揭示了越南战争给美军特种兵上尉威尔德所留下的种种痛苦的梦迹：喧嚣不已的战机轰鸣声、血迹斑斑的成堆的尸体、火光冲天的断垣残壁，撕心裂肺的绝望哭喊……这些，给年轻的威尔德上尉带来的是悲哀，是绝望，是对战争的厌恶和对生命意义的困惑。在灭绝人性的残酷战争中，一切都被颠倒错乱，鲜活的生命在无情的枪炮面前甚至连一根稻草都不如。威尔德上尉厌恶战争，厌恶战争把人逼人非人的境地。他采取自残、酗酒等极端方式试图摆脱现实的阴影，但现实不是那么轻易就能摆脱掉的。同样有着孩子和妻子的威尔德，不得不舍弃常人渴望的幸福的生活，被迫接受上级的命令，去履行军人的“天职”一刺杀同样曾有着正常人性与人情，但已背叛祖国和军队。正在柬埔寨实施独裁统治的库尔兹上校。
他带着几个刚刚踏上战争之路的年轻的士兵，沿着湄公河逆流而上，开始了一次无奈、无望的悲惨之旅，走上与精神需求完全背离的文明倒退之路。随着小船驶入柬埔寨，威尔德一行人似乎卷入了一个超乎现实、彻底疯狂的世界，淹没在了人类灵魂最黑暗、最卑劣的阴影里
残酷的战争使一切陷入恐怖，人类倾心所建的文明之居在炮火之下不堪一击，奔逃求生的生命顷刻间化为灰烬。这些军人可以去怜惜一只小猫，对它施以人道的关怀。面对众多的生灵却射出了残忍的子弹。他们也是有血有肉、有欢乐有情感的普通生命，思念着亲人，也在希冀着美好的未来，却在战争的驱使下，行使着麻木、愚昧的残忍行径。当无情的炮火袭来时，他们年轻的生命也是那么不堪一击。在不久前还兴致勃勃冲浪的士兵突然间就变得无声无息。面对同伴的离去，威尔德上尉流下了痛惜的泪水。人非草木，孰能无情。威尔德也是一个普通的人。有着正常的人性和人情，眼睁睁地看着同伴的身体悄然沉没于湄公河之中，那是怎样一种撕心裂肺的感觉呢?此时，响起军人母亲的画外音：在渴望儿子归来，共享天伦之乐。含辛茹苦的母亲，如果得知儿子离去的噩耗，那又将是怎样的一种悲哀和绝望呢?
在寻找库尔兹上校的过程中，威拉德几乎横穿了整个越南战场，他目睹了种种暴行、恐怖、杀戮与死亡的场景，心灵受到深深地震撼。在库尔兹的据点周围，展现在眼前的更是一幅可怖的画面：一具具挂在树枝上的尸体东摇西晃、叛逆者的头颅被割下示众、麻木愚昧的受制者和对强权与暴力的崇拜者，他们眼中无不流露出迷茫与虚无。在持续不断的杀戮中，威拉德也几乎变得疯狂并失去人性。也正是在这场人间灾难中，威拉德逐渐理解了库尔兹从一位绅士转变为一位恶魔的深刻原因。
库尔兹本可以杀死威拉德，但他没有这样做。他借助威拉德的双手完成了渴望已久的死亡，终于从这个疯狂的世界中得以解脱。室外土著们祭祀时砍杀牲畜的血腥场景，活生生地象征着库尔兹临死之前的极度恐怖。除掉了称霸方的库尔兹，威尔德并没有感到丝毫成功的愉悦，他深深地体会到了由于邪恶所引起的疯狂，体会到了人类心灵中黑暗的一面。土著们跪倒在他面前，表达出人性中对强权与暴力的自然崇拜，集体无意识对压迫与强制的天经地义地驯服。对这一切感到由衷厌恶的威拉德拉起同伴。登船而去。库尔兹的疯狂被制止了，但美军在整个越南战场上的“疯狂”仍在恐怖地进行着，威尔德所面临的两难的生存困境也仍将继续下去……
库尔兹上校难道天生就是恶魔吗?他以前学识渊博，温文尔雅，具有彬彬有礼的绅士风度。他曾坦白地对威尔德上尉说过：“你们可以杀我，但不可以审判我。”在库尔兹的内心深处，他认为自己是无罪的，是战争把他逼入了非人的境地，也是战争把他逼上了与祖国和军队叛逆的道路。他厌恶战争，厌恶战争的残酷与无情，战争给他的心灵带来的不是胜利的安慰，而是对善良本性的一次次毁灭，使人道、良知逐渐走向黑暗和丑恶，走向对霸权与专制的崇拜。除却这一表层的原因，从更深层意蕴上深入挖掘：库尔兹不也想挣脱现世的种种枷锁和束缚，竭力寻求精神自由的王国吗?只不过他的自由理想是以独裁统治体现罢了。追求个性自由的库尔兹背叛了祖国和军队，舍弃了亲情，换来的“自由”却把他引入了更加痛苦的境地；他感觉不到丝毫生存的意义，来自外部环境的逼迫和自身难以平息的内心冲突，使库尔兹的心灵体验到了彻底的绝望与悲凉，最终他决意借助威尔德的双手走上了悲剧性的毁灭之途。
二、睿智哲思的艺术意蕴
美国《新闻周刊》登载的一篇关于《现代启示录》的评论文章指出：“这是科波拉的一部登峰造极的战争史诗篇，是对越战道义问题彻底而深刻的探索。而且还不止于此，在某些方面它超越了文学和哲学所能达到的境界，以至于只有真正的电影艺术才能最有效地表现出来。”
科波拉在这部战争题材影片中，融入了对人性、对命运、对战争和对现代文明的哲学思考，并且巧妙地将哲理性与象征性有机地融入整部影片的情节之中。
(一)关注人生的现代性
威拉德一行沿着湄公河逆流而上，象征着越南战争本身就像是一场历史的大倒退。人性退化到兽性，人已完全失去信仰和人之初善。现代文明倒退到原始荒蛮，到处充满血腥的杀戮和残忍的争斗。诚如影片中的旁白所言：“一艘小船，在驶向森林深处”。在森林深处，等待他们的又是什么呢?整个存在似乎是一个毫无意义、毫无希望，进无可取、退无出路的绝境。许多人都浑然不觉地处在一个从根本上说是荒诞的不可理解的世界之中，过着重复、麻木、无意义的生活，有的人(如威拉德)意识到，但无法也无力挣脱，只能听凭命运的摆布库尔兹以背叛祖国和军队，以舍弃亲情为代价来挣脱，但他最终又落得怎样悲剧性的结局呢?的确，人“被抛”到这个世界上，是那么孤独和脆弱，在失去道义和信仰的战争中，在无法预料、纷繁多变的生活中，命运对人来讲就完全成了不可把握的、盲目而偶然的东西，甚至根本没有选择命运的一丝一毫的权利。
在《现代启示录》中。通过库尔兹、威尔德等人的典型遭遇和为人的根本处境，深刻地揭示了现代文明的弊端和现代人生的困 境。既艺术地反映了现代人的性格特点及其生存困境，又象征性地表现了人类的某些基本根性和永恒困境。
现代社会充满了物质文明，但是现代人在追求物质的极大丰富时，却失去了人性中的本真和善良，失去了人文的精神，失去了生命的自然活力。人被欲望和名利所支配，被现实生活所困扰，不断地被物化并程式化。人的价值与追求，人的生存与命运面临一次次挑战。人的本性与情感、人的存在的意义，人的根本出路等等接踵而至的问题，使人类对现实的矛盾和生存的困境不能不充满了困惑，却难以自释。这就是人类永恒的矛盾和困境。
随着信息技术和知识经济的发展，现代文明的步伐越来越快。世界一体化的明显趋势，使国与国之间的合作与竞争日益突出。物质文明的极大丰富，但与之俱来的却是人的空前的精神危机。人生目的之消解，人生理想之淡化，人奋斗精神的衰退，使传统文明逐渐流失，判断价值日益变形。城市化的进程使人与人之间十分淡漠，城市人的身份使我们的灵魂已无法跟随牧人回归自然的本真和质朴。人的个性与激情不断受到世俗社会的冲击，人的孤独感与寂寞感愈加强烈，每个人似乎都处在一片心灵的孤岛之上，在渴望心灵沟通的同时又在小心翼翼地掩饰着自我。与此同时，世界精神文化也在交流渗透而一体化。西方现代哲学思潮和文艺思潮中普遍出现的宇宙意识或者人生感受，其中所表现的现代人对存在之荒诞、人生之虚无的体验以及莫名的失望感和孤独感也充溢于这部影片之中。
影片更重要的思想意蕴是想以此对诸如强权是否就能征服一切，人与人的精神是否可以沟通，理性是否可以把握生活，人是否可以主宰自己的命运以及个性自由本身的意义等等人生的根本问题提出质疑。从而将人与自然、人与社会环境的尖锐对立，人的工作与人本身的精神追求相背反的异己性，个性自由所面临的境遇等等，这种现代人普遍的存在状况和精神危机，象征而又真实地呈现在观者面前。
战争史诗般的风格和深刻的哲理性使《现代启示录》具有非凡的艺术意蕴。优秀的艺术作品往往具有深刻的艺术思想，而且达到了终极关怀的高度。可以说，《现代启示录》这部影片的视角无一不涉及到了人类的情感、家庭、亲情这些普遍现象，而且揭示了存在、死亡以及世界面临毁灭时的困境这类哲学命题。
(二)令人反思的启示性
这部影片的片名，就取自于《圣经·新约全书》中的最后一篇《启示录》，启示我们认真地去反思自身的处境，并如何鼓起自为的勇气去创造有意义的人生。
人，来去匆匆。每个人在这短暂的人生舞台上演绎着一幕幕悲喜剧。戴着面具也好，粉饰太平也罢，都难以抹杀生活的真实。清醒的灵魂只是不愿说出其中的悲凉罢了。
人生的结果已然知晓，人生的过程就显得尤为重要。奋斗、拼搏、追求本身是有意义的。生而为人，就要活出人的精神和自我的价值。对中国哲学有巨大贡献的冯友兰先生提出的“天地境界”，是人生的最高境界，是对人生和宇宙意义的最高觉解。人与天地是合一的。冯先生根本人生观的旨趣是：在平凡的人生中实现不平凡的人格理想——即“阐旧邦以辅新命，极高明而道中庸”。
法国作家帕斯卡尔的《思想录》中有这样一段话：“人只不过是一根苇草。是自然界最脆弱的东西，但他是一根能思想的苇草。用不着整个宇宙都拿起武器来才能毁灭他，一口气、一滴水就足以致他死命了。然而，纵使宇宙毁灭了他，人却仍然比致他于死地的东西更高贵得多，因为他知道自己要死亡，以及宇宙对他所具有的优势。而宇宙对此却无所知。”其中对人的激情颂扬和涌动于心灵最幽冥处的深深忧思读来令人感动。脆弱如苇草的人之所以有尊严并且高贵，在于他有思想，思想使他囊括了整个宇宙，并因自知终有一死的宿命而高贵干整个宇宙。
认识到人生之虚无与存在之荒诞并不可怕，当孤独的个人面对虚无的人生和荒诞的存在困境时，有没有一种无畏的自我肯定的勇气，追求真实存在意义的勇气，这才是最重要的。缺乏这种勇气，也就等于放弃自我，失去了存在的意义。人是自由的，他成为什么境界的人，他的存在有无意义，全靠自己来决定。人是有思想、有精神、有独立性的，每一次自觉的努力都是一种思想的超越和精神的升华。“以悲剧情绪透人人生，以幽默情绪超脱人生”。个体人生是完全可以依靠自身来塑造一个有统性的自我，独自承担起自身存在的责任的。自信而富有创造性的个人完全能够通过自己不懈的努力。确证自身存在的意义，创造出有价值有品位的真善美的艺术人生。
三、独特感人的艺术语言
本片采用宏大的场面、独特的视觉造型和多样的运动镜头等艺术语言的运用，加之节奏、气氛的丰富变幻，使整部影片具有撼人心魄的艺术感染力。
科波拉手法雄浑，将炮火漫天的越战，人类末世的地狱景观刻画得淋漓尽致。尤其片中以高雅的瓦格纳交响乐反衬直升机血腥屠杀的一幕，对现代文明带来的灾难给予了意味深长的讽刺。一个越南妇女拼命逃生，而美军直升机飞行员却故意穷追不舍，企图用直升机起落架铲掉她的脑袋。战争的极端残忍性已到了令人发指的程度，人性中最无情、丑恶的一面暴露无遗，此情此景不能不让人触目惊心。
这部影片的光影效果十分精彩，大量运用逆光、轮廓光、背景光等等，专门施放了红、黄、绿、蓝、紫等各种颜色的烟雾和烟火，使血腥的战场和神秘的丛林好像是一种超现实的梦境，对侵越战争的反讽不言而喻。美军演出的现代舞台明亮刺眼，同黑色原始森林的背景之间形成了十分强烈的对比，象征着现代文明与原始文化的尖锐对立。沉静的湄公河上震荡着炮火的喧嚣，使我感到湄公河仿佛在痛苦地哭泣和颤栗……
作为一部二十世纪七十年代的影片，无论是从艺术语言、艺术形象还是从艺术意蕴来讲，《现代启示录》时至今日依然具有超越时空的艺术魅力，无愧为一部优秀的经典的艺术作品。
关键词 艺术形象 艺术意蕴 艺术语言 现代性 启示性
在北大学习期间，艺术学院彭吉象教授给我们推荐观看了美国越战影片《现代启示录》。由科波拉导演，主演马龙白兰度和马丁希恩，根据康拉德名著《黑暗的心灵》改编。
我以自身的观感体验，从影片的艺术形象、艺术意蕴和艺术语言三个方面，来谈谈对《现代启示录》的赏析。
一、故事情节及典型的艺术形象
影片一开始，就用意识流的手法深刻揭示了越南战争给美军特种兵上尉威尔德所留下的种种痛苦的梦迹：喧嚣不已的战机轰鸣声、血迹斑斑的成堆的尸体、火光冲天的断垣残壁，撕心裂肺的绝望哭喊……这些，给年轻的威尔德上尉带来的是悲哀，是绝望，是对战争的厌恶和对生命意义的困惑。在灭绝人性的残酷战争中，一切都被颠倒错乱，鲜活的生命在无情的枪炮面前甚至连一根稻草都不如。威尔德上尉厌恶战争，厌恶战争把人逼人非人的境地。他采取自残、酗酒等极端方式试图摆脱现实的阴影，但现实不是那么轻易就能摆脱掉的。同样有着孩子和妻子的威尔德，不得不舍弃常人渴望的幸福的生活，被迫接受上级的命令，去履行军人的“天职”一刺杀同样曾有着正常人性与人情，但已背叛祖国和军队。正在柬埔寨实施独裁统治的库尔兹上校。
他带着几个刚刚踏上战争之路的年轻的士兵，沿着湄公河逆流而上，开始了一次无奈、无望的悲惨之旅，走上与精神需求完全背离的文明倒退之路。随着小船驶入柬埔寨，威尔德一行人似乎卷入了一个超乎现实、彻底疯狂的世界，淹没在了人类灵魂最黑暗、最卑劣的阴影里
残酷的战争使一切陷入恐怖，人类倾心所建的文明之居在炮火之下不堪一击，奔逃求生的生命顷刻间化为灰烬。这些军人可以去怜惜一只小猫，对它施以人道的关怀。面对众多的生灵却射出了残忍的子弹。他们也是有血有肉、有欢乐有情感的普通生命，思念着亲人，也在希冀着美好的未来，却在战争的驱使下，行使着麻木、愚昧的残忍行径。当无情的炮火袭来时，他们年轻的生命也是那么不堪一击。在不久前还兴致勃勃冲浪的士兵突然间就变得无声无息。面对同伴的离去，威尔德上尉流下了痛惜的泪水。人非草木，孰能无情。威尔德也是一个普通的人。有着正常的人性和人情，眼睁睁地看着同伴的身体悄然沉没于湄公河之中，那是怎样一种撕心裂肺的感觉呢?此时，响起军人母亲的画外音：在渴望儿子归来，共享天伦之乐。含辛茹苦的母亲，如果得知儿子离去的噩耗，那又将是怎样的一种悲哀和绝望呢?
在寻找库尔兹上校的过程中，威拉德几乎横穿了整个越南战场，他目睹了种种暴行、恐怖、杀戮与死亡的场景，心灵受到深深地震撼。在库尔兹的据点周围，展现在眼前的更是一幅可怖的画面：一具具挂在树枝上的尸体东摇西晃、叛逆者的头颅被割下示众、麻木愚昧的受制者和对强权与暴力的崇拜者，他们眼中无不流露出迷茫与虚无。在持续不断的杀戮中，威拉德也几乎变得疯狂并失去人性。也正是在这场人间灾难中，威拉德逐渐理解了库尔兹从一位绅士转变为一位恶魔的深刻原因。
库尔兹本可以杀死威拉德，但他没有这样做。他借助威拉德的双手完成了渴望已久的死亡，终于从这个疯狂的世界中得以解脱。室外土著们祭祀时砍杀牲畜的血腥场景，活生生地象征着库尔兹临死之前的极度恐怖。除掉了称霸方的库尔兹，威尔德并没有感到丝毫成功的愉悦，他深深地体会到了由于邪恶所引起的疯狂，体会到了人类心灵中黑暗的一面。土著们跪倒在他面前，表达出人性中对强权与暴力的自然崇拜，集体无意识对压迫与强制的天经地义地驯服。对这一切感到由衷厌恶的威拉德拉起同伴。登船而去。库尔兹的疯狂被制止了，但美军在整个越南战场上的“疯狂”仍在恐怖地进行着，威尔德所面临的两难的生存困境也仍将继续下去……
库尔兹上校难道天生就是恶魔吗?他以前学识渊博，温文尔雅，具有彬彬有礼的绅士风度。他曾坦白地对威尔德上尉说过：“你们可以杀我，但不可以审判我。”在库尔兹的内心深处，他认为自己是无罪的，是战争把他逼入了非人的境地，也是战争把他逼上了与祖国和军队叛逆的道路。他厌恶战争，厌恶战争的残酷与无情，战争给他的心灵带来的不是胜利的安慰，而是对善良本性的一次次毁灭，使人道、良知逐渐走向黑暗和丑恶，走向对霸权与专制的崇拜。除却这一表层的原因，从更深层意蕴上深入挖掘：库尔兹不也想挣脱现世的种种枷锁和束缚，竭力寻求精神自由的王国吗?只不过他的自由理想是以独裁统治体现罢了。追求个性自由的库尔兹背叛了祖国和军队，舍弃了亲情，换来的“自由”却把他引入了更加痛苦的境地；他感觉不到丝毫生存的意义，来自外部环境的逼迫和自身难以平息的内心冲突，使库尔兹的心灵体验到了彻底的绝望与悲凉，最终他决意借助威尔德的双手走上了悲剧性的毁灭之途。
二、睿智哲思的艺术意蕴
美国《新闻周刊》登载的一篇关于《现代启示录》的评论文章指出：“这是科波拉的一部登峰造极的战争史诗篇，是对越战道义问题彻底而深刻的探索。而且还不止于此，在某些方面它超越了文学和哲学所能达到的境界，以至于只有真正的电影艺术才能最有效地表现出来。”
科波拉在这部战争题材影片中，融入了对人性、对命运、对战争和对现代文明的哲学思考，并且巧妙地将哲理性与象征性有机地融入整部影片的情节之中。
(一)关注人生的现代性
威拉德一行沿着湄公河逆流而上，象征着越南战争本身就像是一场历史的大倒退。人性退化到兽性，人已完全失去信仰和人之初善。现代文明倒退到原始荒蛮，到处充满血腥的杀戮和残忍的争斗。诚如影片中的旁白所言：“一艘小船，在驶向森林深处”。在森林深处，等待他们的又是什么呢?整个存在似乎是一个毫无意义、毫无希望，进无可取、退无出路的绝境。许多人都浑然不觉地处在一个从根本上说是荒诞的不可理解的世界之中，过着重复、麻木、无意义的生活，有的人(如威拉德)意识到，但无法也无力挣脱，只能听凭命运的摆布库尔兹以背叛祖国和军队，以舍弃亲情为代价来挣脱，但他最终又落得怎样悲剧性的结局呢?的确，人“被抛”到这个世界上，是那么孤独和脆弱，在失去道义和信仰的战争中，在无法预料、纷繁多变的生活中，命运对人来讲就完全成了不可把握的、盲目而偶然的东西，甚至根本没有选择命运的一丝一毫的权利。
在《现代启示录》中。通过库尔兹、威尔德等人的典型遭遇和为人的根本处境，深刻地揭示了现代文明的弊端和现代人生的困 境。既艺术地反映了现代人的性格特点及其生存困境，又象征性地表现了人类的某些基本根性和永恒困境。
现代社会充满了物质文明，但是现代人在追求物质的极大丰富时，却失去了人性中的本真和善良，失去了人文的精神，失去了生命的自然活力。人被欲望和名利所支配，被现实生活所困扰，不断地被物化并程式化。人的价值与追求，人的生存与命运面临一次次挑战。人的本性与情感、人的存在的意义，人的根本出路等等接踵而至的问题，使人类对现实的矛盾和生存的困境不能不充满了困惑，却难以自释。这就是人类永恒的矛盾和困境。
随着信息技术和知识经济的发展，现代文明的步伐越来越快。世界一体化的明显趋势，使国与国之间的合作与竞争日益突出。物质文明的极大丰富，但与之俱来的却是人的空前的精神危机。人生目的之消解，人生理想之淡化，人奋斗精神的衰退，使传统文明逐渐流失，判断价值日益变形。城市化的进程使人与人之间十分淡漠，城市人的身份使我们的灵魂已无法跟随牧人回归自然的本真和质朴。人的个性与激情不断受到世俗社会的冲击，人的孤独感与寂寞感愈加强烈，每个人似乎都处在一片心灵的孤岛之上，在渴望心灵沟通的同时又在小心翼翼地掩饰着自我。与此同时，世界精神文化也在交流渗透而一体化。西方现代哲学思潮和文艺思潮中普遍出现的宇宙意识或者人生感受，其中所表现的现代人对存在之荒诞、人生之虚无的体验以及莫名的失望感和孤独感也充溢于这部影片之中。
影片更重要的思想意蕴是想以此对诸如强权是否就能征服一切，人与人的精神是否可以沟通，理性是否可以把握生活，人是否可以主宰自己的命运以及个性自由本身的意义等等人生的根本问题提出质疑。从而将人与自然、人与社会环境的尖锐对立，人的工作与人本身的精神追求相背反的异己性，个性自由所面临的境遇等等，这种现代人普遍的存在状况和精神危机，象征而又真实地呈现在观者面前。
战争史诗般的风格和深刻的哲理性使《现代启示录》具有非凡的艺术意蕴。优秀的艺术作品往往具有深刻的艺术思想，而且达到了终极关怀的高度。可以说，《现代启示录》这部影片的视角无一不涉及到了人类的情感、家庭、亲情这些普遍现象，而且揭示了存在、死亡以及世界面临毁灭时的困境这类哲学命题。
(二)令人反思的启示性
这部影片的片名，就取自于《圣经·新约全书》中的最后一篇《启示录》，启示我们认真地去反思自身的处境，并如何鼓起自为的勇气去创造有意义的人生。
人，来去匆匆。每个人在这短暂的人生舞台上演绎着一幕幕悲喜剧。戴着面具也好，粉饰太平也罢，都难以抹杀生活的真实。清醒的灵魂只是不愿说出其中的悲凉罢了。
人生的结果已然知晓，人生的过程就显得尤为重要。奋斗、拼搏、追求本身是有意义的。生而为人，就要活出人的精神和自我的价值。对中国哲学有巨大贡献的冯友兰先生提出的“天地境界”，是人生的最高境界，是对人生和宇宙意义的最高觉解。人与天地是合一的。冯先生根本人生观的旨趣是：在平凡的人生中实现不平凡的人格理想——即“阐旧邦以辅新命，极高明而道中庸”。
法国作家帕斯卡尔的《思想录》中有这样一段话：“人只不过是一根苇草。是自然界最脆弱的东西，但他是一根能思想的苇草。用不着整个宇宙都拿起武器来才能毁灭他，一口气、一滴水就足以致他死命了。然而，纵使宇宙毁灭了他，人却仍然比致他于死地的东西更高贵得多，因为他知道自己要死亡，以及宇宙对他所具有的优势。而宇宙对此却无所知。”其中对人的激情颂扬和涌动于心灵最幽冥处的深深忧思读来令人感动。脆弱如苇草的人之所以有尊严并且高贵，在于他有思想，思想使他囊括了整个宇宙，并因自知终有一死的宿命而高贵干整个宇宙。
认识到人生之虚无与存在之荒诞并不可怕，当孤独的个人面对虚无的人生和荒诞的存在困境时，有没有一种无畏的自我肯定的勇气，追求真实存在意义的勇气，这才是最重要的。缺乏这种勇气，也就等于放弃自我，失去了存在的意义。人是自由的，他成为什么境界的人，他的存在有无意义，全靠自己来决定。人是有思想、有精神、有独立性的，每一次自觉的努力都是一种思想的超越和精神的升华。“以悲剧情绪透人人生，以幽默情绪超脱人生”。个体人生是完全可以依靠自身来塑造一个有统性的自我，独自承担起自身存在的责任的。自信而富有创造性的个人完全能够通过自己不懈的努力。确证自身存在的意义，创造出有价值有品位的真善美的艺术人生。
三、独特感人的艺术语言
本片采用宏大的场面、独特的视觉造型和多样的运动镜头等艺术语言的运用，加之节奏、气氛的丰富变幻，使整部影片具有撼人心魄的艺术感染力。
科波拉手法雄浑，将炮火漫天的越战，人类末世的地狱景观刻画得淋漓尽致。尤其片中以高雅的瓦格纳交响乐反衬直升机血腥屠杀的一幕，对现代文明带来的灾难给予了意味深长的讽刺。一个越南妇女拼命逃生，而美军直升机飞行员却故意穷追不舍，企图用直升机起落架铲掉她的脑袋。战争的极端残忍性已到了令人发指的程度，人性中最无情、丑恶的一面暴露无遗，此情此景不能不让人触目惊心。
这部影片的光影效果十分精彩，大量运用逆光、轮廓光、背景光等等，专门施放了红、黄、绿、蓝、紫等各种颜色的烟雾和烟火，使血腥的战场和神秘的丛林好像是一种超现实的梦境，对侵越战争的反讽不言而喻。美军演出的现代舞台明亮刺眼，同黑色原始森林的背景之间形成了十分强烈的对比，象征着现代文明与原始文化的尖锐对立。沉静的湄公河上震荡着炮火的喧嚣，使我感到湄公河仿佛在痛苦地哭泣和颤栗……
作为一部二十世纪七十年代的影片，无论是从艺术语言、艺术形象还是从艺术意蕴来讲，《现代启示录》时至今日依然具有超越时空的艺术魅力，无愧为一部优秀的经典的艺术作品。