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徐敏女士，是一名教师，业余热爱诗词写作。现任襄阳市诗词学会副会长，在中国·襄阳第三届孟浩然田园诗词大赛中荣获创作奖。读了她的这一组山水田园诗，顿觉一股山乡田野之风，迎面扑来。总的来说，徐敏的山水田园诗可用六个字简要概括，即清淡、自然、情真。
一、清淡的画面
孟浩然田园诗的整体艺术风格就是清淡。清是清新、清幽、清越;淡是淡雅、淡新、高妙。沈德潜谓之“清超越俗”。明末清初的施闰章，进而把清与淡联系起来，称孟诗“清空自在，淡然有余”。然而，最能看到孟诗“淡”的审美特点的要数闻一多先生了。他说孟诗“淡到令你疑心有诗没有”。徐敏大学毕业后，即来到襄阳工作。由于长期生活在孟浩然的故乡，又对古典诗词情有独钟，因此，在她的田园诗创作中，我们可以发现她与孟浩然田园诗的一些师承关系。如她的《丹江库区移民村初夏村居即景》：
粉墙明映日，绿树绕人家。
窗外云连水，篱前槐吐花。
远畦初熟麦，清沼已鸣蛙。
日暮西邻至，依依几盏茶。
这或是一次探访或是一次路过的记事。诗中展现了移民村新美如画的风景。前六句一句一景：“粉墙映日”“绿树绕家”;“云水倚窗”“篱笆有花”;“田畦麦熟”“池水鸣蛙”。向读者呈现出一派田园风光。这里选取的一些景象，皆为农村常见的物象，但经过作者巧妙地组合，一幅清新淡雅的画面跃然纸上。尾联描绘了库区移民和谐相处、安居乐业的现状。全诗虽然没有精警的语句，但读来有味，耐人咀嚼。作者显然是学习了孟浩然的创作手法，“不是将诗紧紧的筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中”（闻一多语）。库区移民，涉及一系列重要、复杂并随机变化的社会问题，同时还需要配套的、与实际情况相适应的移民政策。徐敏把这一重大题材融入田园诗中，可谓一滴水折射太阳的光輝，于细微处见精神。
通观徐敏的这组田园诗，作者如同丹青妙手，将清淡的画面，镶嵌在诗篇里，引人徜徉在田园风光中。
如《访山里亲友》：
一湾溪水几竿钓，满树枇杷重影摇。
人至阶除迎有鸭，席开场院笑如潮。
《清明随夫回乡》：
春深一路鹃啼绿，花盛漫坡云映黄。
野老牵牛迎面笑，炊烟飘瓦煮蔬香。
《秋日李行游》：
水近鸥来声亦净，路宽树绕柿尤红。
几排华厦攀云上，四季嘉蔬聚圃中。
以上列举的诗句，大都出自作者律诗中的颔联和颈联。我们知道，律诗的中二联是诗人展示艺术才华的地方。这两联做得好，不仅可以增强全篇的文学情趣，而且对深化主题亦有辅助之功。应该说徐敏是深谙此道的。
二、自然的风格
李白诗曰：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”这不仅表达了李白自己对诗歌创作的见解，主张纯美自然，反对装饰雕琢，而且也成为后世诗词创作的一条审美标准。徐敏的山水田园诗就比较善于用朴实自然之笔，去描写那些普通的景物，平常的生活，使之达到生动鲜活从而呈现出恬淡蕴藉的境界。如她的《过旧居》：
门庭紧闭旧时家，芳草一园怀岁华。
夜雪围炉孙倚祖，晨风滴露架悬瓜。
苔生人老桑田变，雨过云飞燕子斜。
只道重来尽伤感，相迎犹有碧桃花。
作者过的这个旧居，应该是她生活过的地方。故地重游，沧桑巨变，照理是要大发一番感慨的，但作者诗中的抒情似乎并不浓烈，而是把情感不着痕迹地附于景物之中。首联用散文句法描绘了旧居现状，门庭关闭，唯有一园芳草怀念着逝去的年华。颔联将两组镜头展现在读者眼前：雪夜里，围着火炉依偎在爷爷身旁;晨风中，棚架上的瓜果带着清露格外鲜美。所谓“取神于陶谢之间，而安顿在行墨之外”，从这里可见一斑。颈联从回忆中回到眼前，虽然写的是时代变迁，但用的都是自然笔调，没有过分地浓墨重染，犹如中国水墨画，略施笔墨，即可气韵生动，得含蓄空灵之趣。编筐编篓，重在收口。时光荏苒，重访故居，难免让人生出“树犹如此，人何以堪”的感伤。但诗人却欣喜地看到“相迎犹有碧桃花”。碧桃花绽放在春天里，她的寓意就是消愁解恨。其实，这碧桃花就是旧居的化身，就是作者心中的旧居。如此，整个诗意得到了升华，神完气足。
王国维在《人间词话》中提出了“隔”与“不隔”这对审美概念，但他只举实例未加界说。笔者愚见，所谓“隔”，就是语句生涩僵硬;所谓“不隔”就是语句自然舒畅。现在有的诗友，写的诗看似高古，却需拿一本《康熙字典》方能读懂，这就太“隔”了。徐敏的山水田园诗词，却总是能用冲淡疏朗之笔，勾勒出自然之美，而且使情景高度契合，达到“自然景色指向心灵的境界”的效果。如她的《尹集肖冲观桃花》：
郊原春色暖风催，万树千枝陌上开。
漫剪仙霞妆锦绣，不教粉蕊染尘埃。
乘舟渔父寻难见，失意刘郎去又回。
多少桑田幻成海，年年自倚白云隈。
郊原、春色、暖风，万树、千枝、陌上。仙霞、锦绣;粉蕊、尘埃。这些看似平常的字词，经过作者的精心组合，便形成了自然优美的画面。其中远景与近景，虚景与实景，艺术地再现了肖冲村桃花盛开的境况，让读者不仅领略到桃花的美丽，而且见识了桃花的品格。颈联用典也很自然贴切。出句用典，是陶渊明的《桃花源记》，对句用典是刘禹锡《再游玄都观》。因为观赏桃花，自然联想到这两个典故。当然，诗人只布置了方程式，解题的是读者。我的理解是，在肖冲村，像《桃花源记》中那种乌托邦的景象已经不复存在，而像刘禹锡那样不屈不挠、锐意改革的却大有人在。尾联运用“夺胎换骨”法，将崔护的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的诗意，用自己新的语言以新的方式表达出来，翻新立意，流畅自然，别开生面，令人回味无穷。新田园诗词的创作当如是。
三、真情的写照
徐敏的少年时代，是在红安老区的农村度过的。这使得她与农村的山山水水，田园风光，有着一种天然的情感。这在《访山里亲友》《过旧居》《清明随夫回乡》等诗篇中都有真情的写照。正如白居易所言：“大凡人感于事则必动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏，而形于歌诗矣。”徐敏还有一些以情动人的诗词，则表现在有关“三农”的作品中，如《做客农家遇留守女孩》《崖上人家偶遇申明凯老人》《访南漳扶贫安置房》等，由于篇幅所限，不再逐一赏析。
总而言之，徐敏的山水田园诗词，尽管与前人有一定的师承关系，但却是自己的创作，自己的耕耘。她既不同于古人，也有别于今人。这是殊为难得的。如今诗坛的某些泥古者、蹈袭者，当为此感到汗颜。我们希望徐敏老师，在襄阳这片诗歌的沃土上，创作出更多、更新、更美的山水田园诗篇，让读者赏心悦目，涵泳其中。
（作者周少诚系湖北省中华诗词学会副会长、襄阳市诗词学会会长。曾获第七届华夏诗词大奖赛二等奖。著有诗集《汉岘吟啸》）
一、清淡的画面
孟浩然田园诗的整体艺术风格就是清淡。清是清新、清幽、清越;淡是淡雅、淡新、高妙。沈德潜谓之“清超越俗”。明末清初的施闰章，进而把清与淡联系起来，称孟诗“清空自在，淡然有余”。然而，最能看到孟诗“淡”的审美特点的要数闻一多先生了。他说孟诗“淡到令你疑心有诗没有”。徐敏大学毕业后，即来到襄阳工作。由于长期生活在孟浩然的故乡，又对古典诗词情有独钟，因此，在她的田园诗创作中，我们可以发现她与孟浩然田园诗的一些师承关系。如她的《丹江库区移民村初夏村居即景》：
粉墙明映日，绿树绕人家。
窗外云连水，篱前槐吐花。
远畦初熟麦，清沼已鸣蛙。
日暮西邻至，依依几盏茶。
这或是一次探访或是一次路过的记事。诗中展现了移民村新美如画的风景。前六句一句一景：“粉墙映日”“绿树绕家”;“云水倚窗”“篱笆有花”;“田畦麦熟”“池水鸣蛙”。向读者呈现出一派田园风光。这里选取的一些景象，皆为农村常见的物象，但经过作者巧妙地组合，一幅清新淡雅的画面跃然纸上。尾联描绘了库区移民和谐相处、安居乐业的现状。全诗虽然没有精警的语句，但读来有味，耐人咀嚼。作者显然是学习了孟浩然的创作手法，“不是将诗紧紧的筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中”（闻一多语）。库区移民，涉及一系列重要、复杂并随机变化的社会问题，同时还需要配套的、与实际情况相适应的移民政策。徐敏把这一重大题材融入田园诗中，可谓一滴水折射太阳的光輝，于细微处见精神。
通观徐敏的这组田园诗，作者如同丹青妙手，将清淡的画面，镶嵌在诗篇里，引人徜徉在田园风光中。
如《访山里亲友》：
一湾溪水几竿钓，满树枇杷重影摇。
人至阶除迎有鸭，席开场院笑如潮。
《清明随夫回乡》：
春深一路鹃啼绿，花盛漫坡云映黄。
野老牵牛迎面笑，炊烟飘瓦煮蔬香。
《秋日李行游》：
水近鸥来声亦净，路宽树绕柿尤红。
几排华厦攀云上，四季嘉蔬聚圃中。
以上列举的诗句，大都出自作者律诗中的颔联和颈联。我们知道，律诗的中二联是诗人展示艺术才华的地方。这两联做得好，不仅可以增强全篇的文学情趣，而且对深化主题亦有辅助之功。应该说徐敏是深谙此道的。
二、自然的风格
李白诗曰：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”这不仅表达了李白自己对诗歌创作的见解，主张纯美自然，反对装饰雕琢，而且也成为后世诗词创作的一条审美标准。徐敏的山水田园诗就比较善于用朴实自然之笔，去描写那些普通的景物，平常的生活，使之达到生动鲜活从而呈现出恬淡蕴藉的境界。如她的《过旧居》：
门庭紧闭旧时家，芳草一园怀岁华。
夜雪围炉孙倚祖，晨风滴露架悬瓜。
苔生人老桑田变，雨过云飞燕子斜。
只道重来尽伤感，相迎犹有碧桃花。
作者过的这个旧居，应该是她生活过的地方。故地重游，沧桑巨变，照理是要大发一番感慨的，但作者诗中的抒情似乎并不浓烈，而是把情感不着痕迹地附于景物之中。首联用散文句法描绘了旧居现状，门庭关闭，唯有一园芳草怀念着逝去的年华。颔联将两组镜头展现在读者眼前：雪夜里，围着火炉依偎在爷爷身旁;晨风中，棚架上的瓜果带着清露格外鲜美。所谓“取神于陶谢之间，而安顿在行墨之外”，从这里可见一斑。颈联从回忆中回到眼前，虽然写的是时代变迁，但用的都是自然笔调，没有过分地浓墨重染，犹如中国水墨画，略施笔墨，即可气韵生动，得含蓄空灵之趣。编筐编篓，重在收口。时光荏苒，重访故居，难免让人生出“树犹如此，人何以堪”的感伤。但诗人却欣喜地看到“相迎犹有碧桃花”。碧桃花绽放在春天里，她的寓意就是消愁解恨。其实，这碧桃花就是旧居的化身，就是作者心中的旧居。如此，整个诗意得到了升华，神完气足。
王国维在《人间词话》中提出了“隔”与“不隔”这对审美概念，但他只举实例未加界说。笔者愚见，所谓“隔”，就是语句生涩僵硬;所谓“不隔”就是语句自然舒畅。现在有的诗友，写的诗看似高古，却需拿一本《康熙字典》方能读懂，这就太“隔”了。徐敏的山水田园诗词，却总是能用冲淡疏朗之笔，勾勒出自然之美，而且使情景高度契合，达到“自然景色指向心灵的境界”的效果。如她的《尹集肖冲观桃花》：
郊原春色暖风催，万树千枝陌上开。
漫剪仙霞妆锦绣，不教粉蕊染尘埃。
乘舟渔父寻难见，失意刘郎去又回。
多少桑田幻成海，年年自倚白云隈。
郊原、春色、暖风，万树、千枝、陌上。仙霞、锦绣;粉蕊、尘埃。这些看似平常的字词，经过作者的精心组合，便形成了自然优美的画面。其中远景与近景，虚景与实景，艺术地再现了肖冲村桃花盛开的境况，让读者不仅领略到桃花的美丽，而且见识了桃花的品格。颈联用典也很自然贴切。出句用典，是陶渊明的《桃花源记》，对句用典是刘禹锡《再游玄都观》。因为观赏桃花，自然联想到这两个典故。当然，诗人只布置了方程式，解题的是读者。我的理解是，在肖冲村，像《桃花源记》中那种乌托邦的景象已经不复存在，而像刘禹锡那样不屈不挠、锐意改革的却大有人在。尾联运用“夺胎换骨”法，将崔护的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的诗意，用自己新的语言以新的方式表达出来，翻新立意，流畅自然，别开生面，令人回味无穷。新田园诗词的创作当如是。
三、真情的写照
徐敏的少年时代，是在红安老区的农村度过的。这使得她与农村的山山水水，田园风光，有着一种天然的情感。这在《访山里亲友》《过旧居》《清明随夫回乡》等诗篇中都有真情的写照。正如白居易所言：“大凡人感于事则必动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏，而形于歌诗矣。”徐敏还有一些以情动人的诗词，则表现在有关“三农”的作品中，如《做客农家遇留守女孩》《崖上人家偶遇申明凯老人》《访南漳扶贫安置房》等，由于篇幅所限，不再逐一赏析。
总而言之，徐敏的山水田园诗词，尽管与前人有一定的师承关系，但却是自己的创作，自己的耕耘。她既不同于古人，也有别于今人。这是殊为难得的。如今诗坛的某些泥古者、蹈袭者，当为此感到汗颜。我们希望徐敏老师，在襄阳这片诗歌的沃土上，创作出更多、更新、更美的山水田园诗篇，让读者赏心悦目，涵泳其中。
（作者周少诚系湖北省中华诗词学会副会长、襄阳市诗词学会会长。曾获第七届华夏诗词大奖赛二等奖。著有诗集《汉岘吟啸》）