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摘 要：罗兴华教授的作品题材丰富、审美视角独特、表达技巧多样，可谓是一个传统艺术与当代艺术的结合体。罗教授做研究有敏锐的眼光，能从点出发，经线、面的延伸，建立立体系统的研究。因专研精神及显著的成果，罗教授荣获由广西壮族自治区人民政府颁发的首届铜鼓奖，该奖为振兴广西文化艺术创作最高奖。罗教授可谓名誉加身、硕果累累，其人和蔼可亲，谈吐间尽显平易近人的性格。本文主要从人物经历、研究专长、教学情况及其代表作《华夏历代帝王图卷》来解读罗兴华教授的“帝王梦”。
关键词：工笔画;帝王图卷;即兴创作
1 腹有诗书气自华，罗兴华教授其人
1.1 辗转的经历，成就其复合型能力
罗兴华教授的作品题材丰富、审美视角独特、表达技巧多样，可谓是一个传统艺术与当代艺术的结合体。究其原因，与其工作、生活经历有很大关系。罗兴华大学就读于广西艺术学院，期间就创作了大型工笔人物画《侗乡三月三》，并获得广西美术大展一等奖。这为其工笔画创作建立了声誉、信心，也增长了其创作的“野心”。工作后第一份工作是做舞台美术，当时条件简陋，舞台演出较少，给罗教授的创作空间较小，这也更大地激发了其就地取材、充分利用现有条件的能力，让其能够驾驭舞台布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等工作，练就了“总导演”能力。
几经辗转，罗教授站到了教学的讲台上，通过美术基础课程教学，重铸了扎实的用笔功底，同时研究美术基础与设计的关系，通过出版专著《设计素描研究》，展示了艺术与教学的综合能力。
1.2 青绿山水的创作，探索出研究专长
罗教授做研究有敏锐的眼光，能从点出发，经线、面的延伸，建立立体系统的研究。其创作的《无名谷》获全国美展优秀奖，通过此作品，罗教授展开了深入的研究，发表了多项作品，并进行专著研究，出版《青绿山水画研究》。通过一次偶然的机遇，罗教授涉足陶瓷工艺研究，又投入两年多的时间深入研究，发表作品多件，并得到中国陶瓷工业家协会的邀请，成为会员。
1.3 学高为师，潜心教学
因专研精神及显著的成果，罗教授荣获由广西壮族自治区人民政府颁发的首届铜鼓奖，该奖为振兴广西文化艺术创作最高奖。罗教授可谓名誉加身、硕果累累，其人和蔼可亲，谈吐间尽显其平易近人的性格。个别艺术家的“怪”“邪”，展示给人的却是“正”，德高为范、身正为师。罗教授给人的印象就是既有艺术家的气质，更具有传道授业的师者风范。
2 《华夏历代帝王图卷》登峰之作
2.1 作品概述
罗教授的《华夏历代帝王图卷》高165cm、长1200cm。通过巧妙的构图，合理的分配，用工笔的手法展现了我国两千多年封建社会时期的365位皇帝。该画从正式起笔着画开始，历时两年时间，即两天时间就得完成一位皇帝的画像，其场景设计还包括宝岛台湾、万里长城、喜马拉雅山峰等象征华夏复兴、民族团结等寓意深远的元素。
两年的时间既是对罗教授艺术造诣的考验，也是对其体力的考验。但两年的时间仅仅是其对华夏历代帝王研究的一个集中缩影。如果没有其毕生对工笔画孜孜不倦的追求、探索、研究、实践，如果没有其之前长年累月对华夏历代帝王文献、图集乃至个人性情以及各带服饰、民风习俗等的深入研究，绝对不可能有这样的宏伟之作。
2.2 艺术特色
王羲之《兰亭序》出现的20个“之”字，加上落款一个“之”字共21个字“之”，各有不同的体态及美感，无一雷同。得到书法界的高度认可。罗教授的《华夏历代帝王图卷》中的365位皇帝，神态各异，通过造型就能展现其性格特点及一生功过。把个人气质通过笔尖展现出来，这体现了罗教授工整细密、明丽典雅、艳而不俗的艺术特色。
罗教授充分运用国画的移步换景的特点，使365位皇帝既为一个整体，又具有鲜明的个人特色。同时对西方透视进行高度融合，使秦始皇成为焦点，其指点江山的动作、神态以及严肃、庄重的服饰，突显其统一华夏的功绩。这一手法的运用与达·芬奇创作《最后的晚宴》时闪现了同样的灵光。
2.3 作品特色
秦皇漢武、唐宗宋祖、一代天骄成吉思汗、康乾盛世以及一代女皇武则天，这些在中国历史上响当当的人物成为历史发展的脊梁，他们挑起的是一个时代的文明。罗教授巧妙地运用一凭栏，把这些杰出帝王放在前列，同时通过生动的造型以及相互呼应，让时空穿梭，形成气派民族复兴大对话。前面人物洋洋洒洒，后排层层叠叠。整体画面厚重，局部协调紧凑，使画面气势磅礴，视觉冲击力强。
艺术品与一般绘画作品的区别很大程度上取决于典型形象的塑造，工笔画以写实为主，但又区别于西方的明暗写实画法，要通过笔法来表现帝王复杂的造型和内心世界，就必须深刻地理解每个皇帝的生平境遇与政治作为，必须细致地刻画人物细节，通过面容、眉宇、眼神等外部神态来表现统治者的内在气质。
2.4 作品延伸
我国至古有“衣冠之国”之誉。帝王服饰以秦时汉初黑色及唐宋以后的黄色调为主，通过与重彩的融合，体现了封建帝王的气派与强势，也充分展现了一个时代的文化与内涵。“肩挑日月，背负星辰”的使命感，阴阳、五行及纹饰图腾等敬畏感，都通过帝王服饰得以呈现。《华夏历代帝王图卷》色彩细腻，通过对比与协调使画面有节奏的变化。通过画作，我们不仅能研究绘画艺术，也能研究封建各朝代的文化与精神信仰。
2.5 工匠精神
工笔画讲究细腻、严瑾，着色高雅、明快，考验绘画者的艺术功底，特别是这么浩大的工程，更考验绘画者的意志力。罗教授满怀一颗对艺术的初心，展现了非凡的工匠精神，以艺术家的执着与教育者的严瑾态度，通过长时间的研究，甘于寂寞、不慕繁华，菩提树下、一颗素心，终于开出灿烂之花。
2.6 梦的延续
罗教授的“帝王梦”还在继续。通过长时间的深入了解，从细微之中感受教授的执着与“野心”。《华夏历代帝王图卷》带领我们穿梭秦“始皇”至末代皇帝的整个封建历史长河。但是先秦时期还空白，这一时期，历史更久、史献更少、人物性格更复杂、研究起来难度更大，罗教授希望能够把这一时期的帝王也创作出来。“路漫漫其修远兮”，我们相信罗教授能够做完他的“帝王梦”，也期望能够尽快拜读他的佳作。
关键词：工笔画;帝王图卷;即兴创作
1 腹有诗书气自华，罗兴华教授其人
1.1 辗转的经历，成就其复合型能力
罗兴华教授的作品题材丰富、审美视角独特、表达技巧多样，可谓是一个传统艺术与当代艺术的结合体。究其原因，与其工作、生活经历有很大关系。罗兴华大学就读于广西艺术学院，期间就创作了大型工笔人物画《侗乡三月三》，并获得广西美术大展一等奖。这为其工笔画创作建立了声誉、信心，也增长了其创作的“野心”。工作后第一份工作是做舞台美术，当时条件简陋，舞台演出较少，给罗教授的创作空间较小，这也更大地激发了其就地取材、充分利用现有条件的能力，让其能够驾驭舞台布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等工作，练就了“总导演”能力。
几经辗转，罗教授站到了教学的讲台上，通过美术基础课程教学，重铸了扎实的用笔功底，同时研究美术基础与设计的关系，通过出版专著《设计素描研究》，展示了艺术与教学的综合能力。
1.2 青绿山水的创作，探索出研究专长
罗教授做研究有敏锐的眼光，能从点出发，经线、面的延伸，建立立体系统的研究。其创作的《无名谷》获全国美展优秀奖，通过此作品，罗教授展开了深入的研究，发表了多项作品，并进行专著研究，出版《青绿山水画研究》。通过一次偶然的机遇，罗教授涉足陶瓷工艺研究，又投入两年多的时间深入研究，发表作品多件，并得到中国陶瓷工业家协会的邀请，成为会员。
1.3 学高为师，潜心教学
因专研精神及显著的成果，罗教授荣获由广西壮族自治区人民政府颁发的首届铜鼓奖，该奖为振兴广西文化艺术创作最高奖。罗教授可谓名誉加身、硕果累累，其人和蔼可亲，谈吐间尽显其平易近人的性格。个别艺术家的“怪”“邪”，展示给人的却是“正”，德高为范、身正为师。罗教授给人的印象就是既有艺术家的气质，更具有传道授业的师者风范。
2 《华夏历代帝王图卷》登峰之作
2.1 作品概述
罗教授的《华夏历代帝王图卷》高165cm、长1200cm。通过巧妙的构图，合理的分配，用工笔的手法展现了我国两千多年封建社会时期的365位皇帝。该画从正式起笔着画开始，历时两年时间，即两天时间就得完成一位皇帝的画像，其场景设计还包括宝岛台湾、万里长城、喜马拉雅山峰等象征华夏复兴、民族团结等寓意深远的元素。
两年的时间既是对罗教授艺术造诣的考验，也是对其体力的考验。但两年的时间仅仅是其对华夏历代帝王研究的一个集中缩影。如果没有其毕生对工笔画孜孜不倦的追求、探索、研究、实践，如果没有其之前长年累月对华夏历代帝王文献、图集乃至个人性情以及各带服饰、民风习俗等的深入研究，绝对不可能有这样的宏伟之作。
2.2 艺术特色
王羲之《兰亭序》出现的20个“之”字，加上落款一个“之”字共21个字“之”，各有不同的体态及美感，无一雷同。得到书法界的高度认可。罗教授的《华夏历代帝王图卷》中的365位皇帝，神态各异，通过造型就能展现其性格特点及一生功过。把个人气质通过笔尖展现出来，这体现了罗教授工整细密、明丽典雅、艳而不俗的艺术特色。
罗教授充分运用国画的移步换景的特点，使365位皇帝既为一个整体，又具有鲜明的个人特色。同时对西方透视进行高度融合，使秦始皇成为焦点，其指点江山的动作、神态以及严肃、庄重的服饰，突显其统一华夏的功绩。这一手法的运用与达·芬奇创作《最后的晚宴》时闪现了同样的灵光。
2.3 作品特色
秦皇漢武、唐宗宋祖、一代天骄成吉思汗、康乾盛世以及一代女皇武则天，这些在中国历史上响当当的人物成为历史发展的脊梁，他们挑起的是一个时代的文明。罗教授巧妙地运用一凭栏，把这些杰出帝王放在前列，同时通过生动的造型以及相互呼应，让时空穿梭，形成气派民族复兴大对话。前面人物洋洋洒洒，后排层层叠叠。整体画面厚重，局部协调紧凑，使画面气势磅礴，视觉冲击力强。
艺术品与一般绘画作品的区别很大程度上取决于典型形象的塑造，工笔画以写实为主，但又区别于西方的明暗写实画法，要通过笔法来表现帝王复杂的造型和内心世界，就必须深刻地理解每个皇帝的生平境遇与政治作为，必须细致地刻画人物细节，通过面容、眉宇、眼神等外部神态来表现统治者的内在气质。
2.4 作品延伸
我国至古有“衣冠之国”之誉。帝王服饰以秦时汉初黑色及唐宋以后的黄色调为主，通过与重彩的融合，体现了封建帝王的气派与强势，也充分展现了一个时代的文化与内涵。“肩挑日月，背负星辰”的使命感，阴阳、五行及纹饰图腾等敬畏感，都通过帝王服饰得以呈现。《华夏历代帝王图卷》色彩细腻，通过对比与协调使画面有节奏的变化。通过画作，我们不仅能研究绘画艺术，也能研究封建各朝代的文化与精神信仰。
2.5 工匠精神
工笔画讲究细腻、严瑾，着色高雅、明快，考验绘画者的艺术功底，特别是这么浩大的工程，更考验绘画者的意志力。罗教授满怀一颗对艺术的初心，展现了非凡的工匠精神，以艺术家的执着与教育者的严瑾态度，通过长时间的研究，甘于寂寞、不慕繁华，菩提树下、一颗素心，终于开出灿烂之花。
2.6 梦的延续
罗教授的“帝王梦”还在继续。通过长时间的深入了解，从细微之中感受教授的执着与“野心”。《华夏历代帝王图卷》带领我们穿梭秦“始皇”至末代皇帝的整个封建历史长河。但是先秦时期还空白，这一时期，历史更久、史献更少、人物性格更复杂、研究起来难度更大，罗教授希望能够把这一时期的帝王也创作出来。“路漫漫其修远兮”，我们相信罗教授能够做完他的“帝王梦”，也期望能够尽快拜读他的佳作。