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一幅画让人陶醉，是因其中蕴藏了诗歌的韵律，一个家让人享受，是因为设计中融入了极致优雅的品味与内涵。一个多世纪以来，享有“家具之王”美誉的顶级家具Baker始终是杰出设计的代表，对鉴赏力和手工艺的极致表达，使Baker永远不会简单制造一件商品，而是意在传承一种文化。现代与古典、时尚与传统、简单与奢华……原本对立的概念，在Baker家具这里，却因设计的力量而统一成一个词：经典。
“用历史表现经典，用经典传达现代”是Baker所有设计所致力传达的共同理念，这一点与设计大师Jacques Garcia贯穿始终的设计理念不谋而合。极受各国王室成员推崇的Jacques Garcia被誉为法国的“设计教父”，他的作品总能唤起人们对所有美好事物的渴望，而他与Baker合作的系列家具也印证了这一点。通过把法国历史、传统艺术与现代生活完美相融，Jacques Garcia用精湛的手法剔除了繁复空洞的装饰，在质料上乘的家具中保留了古典的灵魂与文化真趣，创造出大美至简、隽永绵长的意境，让人领略到撇尽时空浮华后留下的价值真谛。
化无限时空为精致一隅
与众多当代顶尖设计师的合作，使Baker成为为数不多能将东方和西方、古典和当代完美融合的家具品牌。Jacques Garcia正是这样一位善于在历史中发掘现代灵感的设计大师。在超过30年的辉煌职业生涯中，Jacques Garcia凭借对古典文化的卓越鉴赏力和创造力，赢得了世界的赞誉。 其设计项目遍布全球，包括法国、美国、德国、瑞士、比利时、黎巴嫩等等，仅在巴黎，就有超过24处知名建筑刻有Garcia的印鉴。许多他的作品已经成为当地的地标，比如巴黎的Costes 酒店、Le Fouquets 酒店、坎城的 Majestic酒店等等。 Garcia甚至可骄傲地称：“每年有五千万人在我设计的餐厅用餐，五百万人在我设计的酒店入眠”。
Jacques Garcia不仅是一名出色的设计师，更是品味卓著的古董品鉴与收藏家。其最著名的作品当属其个人收藏的17世纪法国古堡Champ de Bataille，接手时古堡已接近空壳，从居室到花园，Garcia用了近十年的时间进行修缮，并把很多来之不易的大革命时期王室遗留民间的私人藏品装点在其中。 如今，这栋古堡已经成为20世纪最大的私人花园之一，每年接待将近三万名游客，来古堡参观的绝大多数人都是为了欣赏Garcia的个人品味和收藏。 因为对法国文化作出的突出贡献，Jacques Garcia还获得了多项法国文化勋章：例如巴黎城市奖章、法国军团骑士勋章、文艺领军人奖、Prix Henri Texier奖、le Prix Mont-Blanc奖等等。
Jacques Garcia丰厚的历史底蕴和系统的鉴赏知识，使其无论在哪种类型的设计中，都能驾轻就熟地把古典与现代、过去与现在融汇贯通，形成人文气息浓郁的作品。在其设计的Baker系列中，Garcia更是撷取众多历史题材与典故，把东西方社会数百年的时尚潮流、人文智慧汇集在家具的神态与细微之处，再配以Baker卓越的材质和精湛的工艺，使每件作品都堪比精美的艺术品。在这里，设计是平静而不着痕迹的，但其内涵中的时空叠加，已经形成了无限的深度和广度，给人以优雅而美妙的情感体验。
集古今万象成现代生活
Jacques Garcia在很小的时候就发现了自己的绘画天赋和对艺术的迷恋，而他的室内设计生涯，其实可以远溯到他8岁时为自己祖父建造的第一座小屋。对材料和空间的敏锐直觉、在历史与艺术上的深度修养，还有对古董艺术品的热爱，都为他赢得了专业上的卓越名声。
在Garcia变化万千、异彩纷呈的作品中，除了浓厚的古典情怀，很难捕捉到一条灵感主线。而这正是Garcia作品最与众不同之处，应该说，他的设计真正做到了包容万象。他的设计灵感来源之广可谓触及到古今东西：从极简的东方禅韵到拿破仑三世的极尽奢华，从情调迥异的新哥特到瑰丽的埃及复兴风格……Jacques Garcia为我们创造出一种独特的氛围，在这里融合着各种流派的精华，没有刻意的修饰与模仿，却能浑然一体地表现着时空的穿越。受丹麦女皇和法国总统的邀请，Garcia在2007年操刀设计了凡尔赛宫镜厅的银质家具展，游走在宫中宽敞的走道，感受着银器中所发散出的那丝丝重生后而又叹缅过去的忧郁，我们仿佛被带回到了太阳王路易十四那繁华鼎盛的时代。Garcia倾注的是自己的智慧和才华，创造出的却是时间和历史的神话。在他的手里，时间的一瞬可以成为永恒。
在Garcia看来，“奢华是世界上最简单的事情。奢华就是知识。否则，便只沦为金钱。” Garcia喜欢去世界各地逛跳蚤市场、喜欢收藏古玩古典家具，而那些来自古典建筑、古董家具、收藏品的知识与灵感则不断滋养着Garcia的设计，使其得以用空间来营造一种现代的丰盈感，并与传统文化保持源远流长的联系。
然而，Garcia的每一件原创作品更多出于对历史的参考，而非遵照，正如其所言，“我并不试图重新创造一个历史的瞬间，而是构思那些我们今天希望与之共同生活的家具，那些优雅、功能丰富、舒适而欢乐的物件。”比如，他为Baker设计的一把名为Josephine的典型法式扶手椅，因法国的第一位皇后而得名，它可将用户的身体环绕包裹，同Josephine所钟爱的披肩有异曲同工之妙。造型时尚、实用性强，此款欧洲标准高度的座椅一直以来都是法国顶级时尚住宅中的必备单品。
融奢华大美于纯净至简
Jacques Garcia的作品是对历史的传承，更是兼收并蓄之后的超越。在他看来，时尚在今天是国际性的，在审美上并不存在明显的民族差异。人们如今更青睐简单、纯净而不乏优雅的形式感。
为了符合当代生活的潮流、不刻意哗众取宠，Garcia在设计中降低了多余装饰，回归到设计本身的单纯语言上，让其作品具备典雅端庄气质的同时，也更符合现代的审美。比如，一张小巧的呈六面体状的“拿破仑”金属边桌，其灵感源自18世纪的军队风格，但由于加入了当时风靡一时的Negro Marquina大理石台面，而增添了独特的优雅气韵。
Garcia认为，“人们总是感觉奢华体现在尺寸上，而我觉得精湛的神韵才能营造出真正的奢华。”很多小巧的摆设和家具正是Garcia系列家具中最引入瞩目的点睛之笔。例如可以搭配任何空间使用的“Le Lion”狮凳，正是以其比例夸张的兽爪撑脚成为各个房间视觉的焦点，而对兽形图案的出色运用，也是Garcia十分富有标志性的风格特征之一。
Garcia自称其最喜欢的作品是一把名为“亚历山大”的脚凳：“它准确体现了我的风格和个性，也非常易于使用，是真正具有现代性的家具。”这是一个覆盖着皮革并以铜钉饰边的脚凳，也可当作小边桌，更重要的是，在其典型的法国新古典风格中，Garcia匠心独具地融入了彰显着纯净与优雅的古希腊设计。
尽管才华满腹，Garcia却自称：“我的设计哲学很简单，就是让生活更美好。”正因如此，Garcia从不在其作品中刻意地表现历史，而是用平静内敛的方式缔造出优雅舒适的格调与隽永的人文气质。在他看来，人们要的不是一个室内空间，而是一个舒适与安全的居家环境。所以室内设计不能只做表面，而是要把满足客户当成唯一的目标，真正贴近他们的态度与生活方式。
“用历史表现经典，用经典传达现代”是Baker所有设计所致力传达的共同理念，这一点与设计大师Jacques Garcia贯穿始终的设计理念不谋而合。极受各国王室成员推崇的Jacques Garcia被誉为法国的“设计教父”，他的作品总能唤起人们对所有美好事物的渴望，而他与Baker合作的系列家具也印证了这一点。通过把法国历史、传统艺术与现代生活完美相融，Jacques Garcia用精湛的手法剔除了繁复空洞的装饰，在质料上乘的家具中保留了古典的灵魂与文化真趣，创造出大美至简、隽永绵长的意境，让人领略到撇尽时空浮华后留下的价值真谛。
化无限时空为精致一隅
与众多当代顶尖设计师的合作，使Baker成为为数不多能将东方和西方、古典和当代完美融合的家具品牌。Jacques Garcia正是这样一位善于在历史中发掘现代灵感的设计大师。在超过30年的辉煌职业生涯中，Jacques Garcia凭借对古典文化的卓越鉴赏力和创造力，赢得了世界的赞誉。 其设计项目遍布全球，包括法国、美国、德国、瑞士、比利时、黎巴嫩等等，仅在巴黎，就有超过24处知名建筑刻有Garcia的印鉴。许多他的作品已经成为当地的地标，比如巴黎的Costes 酒店、Le Fouquets 酒店、坎城的 Majestic酒店等等。 Garcia甚至可骄傲地称：“每年有五千万人在我设计的餐厅用餐，五百万人在我设计的酒店入眠”。
Jacques Garcia不仅是一名出色的设计师，更是品味卓著的古董品鉴与收藏家。其最著名的作品当属其个人收藏的17世纪法国古堡Champ de Bataille，接手时古堡已接近空壳，从居室到花园，Garcia用了近十年的时间进行修缮，并把很多来之不易的大革命时期王室遗留民间的私人藏品装点在其中。 如今，这栋古堡已经成为20世纪最大的私人花园之一，每年接待将近三万名游客，来古堡参观的绝大多数人都是为了欣赏Garcia的个人品味和收藏。 因为对法国文化作出的突出贡献，Jacques Garcia还获得了多项法国文化勋章：例如巴黎城市奖章、法国军团骑士勋章、文艺领军人奖、Prix Henri Texier奖、le Prix Mont-Blanc奖等等。
Jacques Garcia丰厚的历史底蕴和系统的鉴赏知识，使其无论在哪种类型的设计中，都能驾轻就熟地把古典与现代、过去与现在融汇贯通，形成人文气息浓郁的作品。在其设计的Baker系列中，Garcia更是撷取众多历史题材与典故，把东西方社会数百年的时尚潮流、人文智慧汇集在家具的神态与细微之处，再配以Baker卓越的材质和精湛的工艺，使每件作品都堪比精美的艺术品。在这里，设计是平静而不着痕迹的，但其内涵中的时空叠加，已经形成了无限的深度和广度，给人以优雅而美妙的情感体验。
集古今万象成现代生活
Jacques Garcia在很小的时候就发现了自己的绘画天赋和对艺术的迷恋，而他的室内设计生涯，其实可以远溯到他8岁时为自己祖父建造的第一座小屋。对材料和空间的敏锐直觉、在历史与艺术上的深度修养，还有对古董艺术品的热爱，都为他赢得了专业上的卓越名声。
在Garcia变化万千、异彩纷呈的作品中，除了浓厚的古典情怀，很难捕捉到一条灵感主线。而这正是Garcia作品最与众不同之处，应该说，他的设计真正做到了包容万象。他的设计灵感来源之广可谓触及到古今东西：从极简的东方禅韵到拿破仑三世的极尽奢华，从情调迥异的新哥特到瑰丽的埃及复兴风格……Jacques Garcia为我们创造出一种独特的氛围，在这里融合着各种流派的精华，没有刻意的修饰与模仿，却能浑然一体地表现着时空的穿越。受丹麦女皇和法国总统的邀请，Garcia在2007年操刀设计了凡尔赛宫镜厅的银质家具展，游走在宫中宽敞的走道，感受着银器中所发散出的那丝丝重生后而又叹缅过去的忧郁，我们仿佛被带回到了太阳王路易十四那繁华鼎盛的时代。Garcia倾注的是自己的智慧和才华，创造出的却是时间和历史的神话。在他的手里，时间的一瞬可以成为永恒。
在Garcia看来，“奢华是世界上最简单的事情。奢华就是知识。否则，便只沦为金钱。” Garcia喜欢去世界各地逛跳蚤市场、喜欢收藏古玩古典家具，而那些来自古典建筑、古董家具、收藏品的知识与灵感则不断滋养着Garcia的设计，使其得以用空间来营造一种现代的丰盈感，并与传统文化保持源远流长的联系。
然而，Garcia的每一件原创作品更多出于对历史的参考，而非遵照，正如其所言，“我并不试图重新创造一个历史的瞬间，而是构思那些我们今天希望与之共同生活的家具，那些优雅、功能丰富、舒适而欢乐的物件。”比如，他为Baker设计的一把名为Josephine的典型法式扶手椅，因法国的第一位皇后而得名，它可将用户的身体环绕包裹，同Josephine所钟爱的披肩有异曲同工之妙。造型时尚、实用性强，此款欧洲标准高度的座椅一直以来都是法国顶级时尚住宅中的必备单品。
融奢华大美于纯净至简
Jacques Garcia的作品是对历史的传承，更是兼收并蓄之后的超越。在他看来，时尚在今天是国际性的，在审美上并不存在明显的民族差异。人们如今更青睐简单、纯净而不乏优雅的形式感。
为了符合当代生活的潮流、不刻意哗众取宠，Garcia在设计中降低了多余装饰，回归到设计本身的单纯语言上，让其作品具备典雅端庄气质的同时，也更符合现代的审美。比如，一张小巧的呈六面体状的“拿破仑”金属边桌，其灵感源自18世纪的军队风格，但由于加入了当时风靡一时的Negro Marquina大理石台面，而增添了独特的优雅气韵。
Garcia认为，“人们总是感觉奢华体现在尺寸上，而我觉得精湛的神韵才能营造出真正的奢华。”很多小巧的摆设和家具正是Garcia系列家具中最引入瞩目的点睛之笔。例如可以搭配任何空间使用的“Le Lion”狮凳，正是以其比例夸张的兽爪撑脚成为各个房间视觉的焦点，而对兽形图案的出色运用，也是Garcia十分富有标志性的风格特征之一。
Garcia自称其最喜欢的作品是一把名为“亚历山大”的脚凳：“它准确体现了我的风格和个性，也非常易于使用，是真正具有现代性的家具。”这是一个覆盖着皮革并以铜钉饰边的脚凳，也可当作小边桌，更重要的是，在其典型的法国新古典风格中，Garcia匠心独具地融入了彰显着纯净与优雅的古希腊设计。
尽管才华满腹，Garcia却自称：“我的设计哲学很简单，就是让生活更美好。”正因如此，Garcia从不在其作品中刻意地表现历史，而是用平静内敛的方式缔造出优雅舒适的格调与隽永的人文气质。在他看来，人们要的不是一个室内空间，而是一个舒适与安全的居家环境。所以室内设计不能只做表面，而是要把满足客户当成唯一的目标，真正贴近他们的态度与生活方式。