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[摘要]培养高素质的创新人才是教育工作者的重要任务。因此，作为美术工作者努力传播美术文化、提高学生的综合素质，特别是培养学生的创新精神和解决问题的能力是责无旁贷的。本文结合课程改革和教育实践阐述了自己对素质教育的个性化理解，说明创造性美术教学是提高学生综合素质的关键。
[关键词]美术教学 创新能力 素质教育
如今，新课改下的高中美术课程设置了五个内容系列，具体是：美术鉴赏；绘画·雕塑；设计·工艺；书法·篆刻；现代媒体艺术。无论哪个系列的开设，越来越多的优秀教师更重视通过美术教育对学生进行更为全面的教育，诸如关注学生的德性、智慧、态度、方法和创造力的养成等。美术课在培养学生创新能力方面有得天独厚的条件，艺术的含义之一便是富有创新的方式、方法。崔子范说：“艺术的生命就在于创新"。美术教师可以放开手脚，紧跟时代的步伐，大胆实践和探索创新教学。马克思说：“我们要以美的原则改造世界"。美术课的内容应该充分突出美感教学，充分运用各种形式美感的内容吸引、感染学生，让学生认识和理解，进而主动选择美。丰子恺说“美术是为人生的，人生走到哪里，美术跟到哪里。"在当前的教学中，美术课的任务是让学生树立正确的审美观，使他们自觉运用美来塑造自己以后的人生。通过这几年在教育道路上的不断实践探索，总结出美术教育需要做到以下几点：
一、 创造性地使用教材
不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳各种教学活动建议，甚至还可以自己创造新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。”
（一）深入钻研现行教材，挖掘教育因素，拓宽知识面
教材是教学的风向标，我们不能偏离了风向标的指引。教师要做到深入浅出的钻研教材，才能在此基础之上更好创造性的使用教材。美术教材编写中每一课都有优秀作品展示这一项，这就是教材本身自带的美术资源，其意图在于让学生用心灵去感受生活中的美，运用美术的媒材和形式表达自己的真实感受，在教材中有举足轻重的作用。挖掘“优秀作品”的资源，让其充分发挥作用，能收到事半功倍的教学效果。
（二）优化教学设计
课堂是创造性使用教材的主阵地，优秀的教学设计又是课堂气氛活跃起来的前提，教师精心设计的教案可以引导学生关注生活，关注生命，关注我们生活的空间，关注自然，理解和尊重文化的多样性，助于帮助学生树立正确的人生观和价值观，又符合学生的认知规律，适应学生的认知水平。我们在教学中以美术课程标准为纲，既让教材为我所用，又不受教材的约束和限制，灵活、能动地运用教材，大胆改革教材中的不合理因素，根据学生的实际增删、调整教学内容，对教学内容作综合化的拓展渗透。从而培养学生的创新精神。
（三）合理地补充教材
美术课程向思维提供丰富的营养。逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。然而美术教材受着空间限制，展示给学生的美术信息是有限的。无法提供丰富营养。教师在教学过程可以根据情况适当地补充美术资源，更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力
二、 改革教学方法
注重教学过程的创造性，教师要不断创新教学方法，创设愉悦的教学氛围，激发学生积极探索，变被动为主动。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”
不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养学生兴趣。教师本身要有创新性思维，要思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，才能引起学生积极思维，取得好的学习。“授之以鱼”不如“授之以渔”，过去有些教师受传统教育思想的影响，教书非常“认真”，把课堂教学当成只传授知识，没有真正做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规，老一套，不变样，以至成了头脑僵硬的教书匠，使学生失去学习兴趣，思想僵化不开窍，这样就限制了学生的思维能力和创新能力的发展。所以，课堂教学方法必须改革。美术教育，形象生动，鲜明直观，在对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，有它特有的优势。教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、影像、范画、参观、旅游，甚至故事、游戏、音乐、表演等形式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生积极的参与到课堂，在交流合作中学习知识。
三、培养想象力和创造力
教师要鼓励学生质疑和敢于挑战权威的勇气，发展学生的个性特征，并且要在课堂上营造和谐、平等的学术气氛，让学生相信自己具备巨大的创新潜力。美术课的优势在于能开发学生的形象和直觉思维的潜能，培养学习兴趣。美术教学的基本原则就是让学生处于自由创造的主动地位，万不可用我们自己的模式意志及公式化的教条去强制学生机械模仿，束缚他们的手脚，失去自主地观察思维方式的机会和表现形式，使其失去自我个性的表现。这样学生的创新精神和创造能力就会被抹杀，从而课上情绪低落，对美术课失去兴趣。实践证明，兴趣是最大的动力，只有对美术有浓厚的兴趣，学生才会主动积极地去表现自己的想象力和创造力。
在教学过程中还必须针对学生的不同个性，不同的创造思维，因人而异，因势利导，充分挖掘学生内在的潜能，善于发现学生的创新精神和创造能力，哪怕是在构思的草图中，有那么一点点创意都应该给与肯定并加以引导，这无疑是对学生创造力培养的莫大鼓励和支持。善用鼓励的语言激发学生的各种创造动机，从而启迪他们的创造精神。
作为教育者，我们要激发了学生的想象力。应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。发展学生的个性，培养学生的想象力，联想力，创造性，美术教育才会丰富多彩。这是时代发展的需要，是高素质的人才的需要。
（作者单位：山东省济南市济阳一中）
[关键词]美术教学 创新能力 素质教育
如今，新课改下的高中美术课程设置了五个内容系列，具体是：美术鉴赏；绘画·雕塑；设计·工艺；书法·篆刻；现代媒体艺术。无论哪个系列的开设，越来越多的优秀教师更重视通过美术教育对学生进行更为全面的教育，诸如关注学生的德性、智慧、态度、方法和创造力的养成等。美术课在培养学生创新能力方面有得天独厚的条件，艺术的含义之一便是富有创新的方式、方法。崔子范说：“艺术的生命就在于创新"。美术教师可以放开手脚，紧跟时代的步伐，大胆实践和探索创新教学。马克思说：“我们要以美的原则改造世界"。美术课的内容应该充分突出美感教学，充分运用各种形式美感的内容吸引、感染学生，让学生认识和理解，进而主动选择美。丰子恺说“美术是为人生的，人生走到哪里，美术跟到哪里。"在当前的教学中，美术课的任务是让学生树立正确的审美观，使他们自觉运用美来塑造自己以后的人生。通过这几年在教育道路上的不断实践探索，总结出美术教育需要做到以下几点：
一、 创造性地使用教材
不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳各种教学活动建议，甚至还可以自己创造新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。”
（一）深入钻研现行教材，挖掘教育因素，拓宽知识面
教材是教学的风向标，我们不能偏离了风向标的指引。教师要做到深入浅出的钻研教材，才能在此基础之上更好创造性的使用教材。美术教材编写中每一课都有优秀作品展示这一项，这就是教材本身自带的美术资源，其意图在于让学生用心灵去感受生活中的美，运用美术的媒材和形式表达自己的真实感受，在教材中有举足轻重的作用。挖掘“优秀作品”的资源，让其充分发挥作用，能收到事半功倍的教学效果。
（二）优化教学设计
课堂是创造性使用教材的主阵地，优秀的教学设计又是课堂气氛活跃起来的前提，教师精心设计的教案可以引导学生关注生活，关注生命，关注我们生活的空间，关注自然，理解和尊重文化的多样性，助于帮助学生树立正确的人生观和价值观，又符合学生的认知规律，适应学生的认知水平。我们在教学中以美术课程标准为纲，既让教材为我所用，又不受教材的约束和限制，灵活、能动地运用教材，大胆改革教材中的不合理因素，根据学生的实际增删、调整教学内容，对教学内容作综合化的拓展渗透。从而培养学生的创新精神。
（三）合理地补充教材
美术课程向思维提供丰富的营养。逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。然而美术教材受着空间限制，展示给学生的美术信息是有限的。无法提供丰富营养。教师在教学过程可以根据情况适当地补充美术资源，更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力
二、 改革教学方法
注重教学过程的创造性，教师要不断创新教学方法，创设愉悦的教学氛围，激发学生积极探索，变被动为主动。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”
不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养学生兴趣。教师本身要有创新性思维，要思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，才能引起学生积极思维，取得好的学习。“授之以鱼”不如“授之以渔”，过去有些教师受传统教育思想的影响，教书非常“认真”，把课堂教学当成只传授知识，没有真正做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规，老一套，不变样，以至成了头脑僵硬的教书匠，使学生失去学习兴趣，思想僵化不开窍，这样就限制了学生的思维能力和创新能力的发展。所以，课堂教学方法必须改革。美术教育，形象生动，鲜明直观，在对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，有它特有的优势。教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、影像、范画、参观、旅游，甚至故事、游戏、音乐、表演等形式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生积极的参与到课堂，在交流合作中学习知识。
三、培养想象力和创造力
教师要鼓励学生质疑和敢于挑战权威的勇气，发展学生的个性特征，并且要在课堂上营造和谐、平等的学术气氛，让学生相信自己具备巨大的创新潜力。美术课的优势在于能开发学生的形象和直觉思维的潜能，培养学习兴趣。美术教学的基本原则就是让学生处于自由创造的主动地位，万不可用我们自己的模式意志及公式化的教条去强制学生机械模仿，束缚他们的手脚，失去自主地观察思维方式的机会和表现形式，使其失去自我个性的表现。这样学生的创新精神和创造能力就会被抹杀，从而课上情绪低落，对美术课失去兴趣。实践证明，兴趣是最大的动力，只有对美术有浓厚的兴趣，学生才会主动积极地去表现自己的想象力和创造力。
在教学过程中还必须针对学生的不同个性，不同的创造思维，因人而异，因势利导，充分挖掘学生内在的潜能，善于发现学生的创新精神和创造能力，哪怕是在构思的草图中，有那么一点点创意都应该给与肯定并加以引导，这无疑是对学生创造力培养的莫大鼓励和支持。善用鼓励的语言激发学生的各种创造动机，从而启迪他们的创造精神。
作为教育者，我们要激发了学生的想象力。应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。发展学生的个性，培养学生的想象力，联想力，创造性，美术教育才会丰富多彩。这是时代发展的需要，是高素质的人才的需要。
（作者单位：山东省济南市济阳一中）