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【摘要】：近年来，随着科学技术的快速发展，数字媒体技术也得到了较为快速的进步和更新，并且数字媒体艺术已经被广泛的应用于各个领域中，但是由于人们在实际对数字媒体进行应用的过程中，对数字媒体艺术的美学特征并没有进行清晰的了解，因此这就使得人们不能对数字媒体的艺术功能进行更加深入的挖掘。所以，文章主要针对数字媒体艺术所具有的新美学特征进行了分析，从而能够进一步的加深人们对数字媒体艺术美学的理解。
【关键词】：数字媒体;艺术;新美学;特征
一、概述
如今，数字科技已经更进一步的介入到了艺术和文化领域。很多艺术家、设计师等都在数码中寻找一些新的创作灵感，无论是艺术家，还是艺术对象、艺术材料以及所使用的艺术方法和艺术理念等都已经被融入到了数字化整合的底部，这种融合不仅能够更好的实现艺术元素间的有机互动，而且还能够在一定条件下产生出风格完全和传统艺术不同的新审美特质。
由于数字媒体艺术的快速发展，不仅有机的结合了不同种类艺术，实现了每种艺术之间的辩证统一关系，而且还能够有效的整合语言和艺术的统一性。一方面，我们能够结合数字媒体艺术所具有的表现形态可以清晰明了的看出，更多的数字以及多媒体技术的介入，其中多媒体技术主要包括网络技术以及通讯技术等，数字媒体艺术就是有机的结合这些技术来进一步的形成数码的图像以及音频等，另一方面，通过完美的结合各个不同领域所具有独特的艺术创作形式，并且把一些传统的相对比较简单的艺术表现形式以及创作空间进行扩展，从而能够使得艺术表现形式变得多样化。而多样化的艺术表现形式就要求要同时运用多个领域和学科的协作，从某个角度来看，这也是全新的理解认识艺术的认知和造型，从而能够在很大程度上大大的提高艺术家的综合素养，但是对于艺术的对象，不能只是单独的局限于过去艺术所具有的美感以及视觉方面的享受，而应该是完美的结合不同种类的艺术所具有的优势，通过运用现代数字技术以及多媒体技术，将图文和音频进行有效互动。
二、数字媒体艺术的简介
在90年代之后，数字媒体艺术是以一种全新的艺术表现形态产生的，数字媒体艺术能够很好的融合数字媒体技术和艺术。通常情况下，对艺术进行创作的相关人员一定要事先对数字媒体艺术所具有的形态本质进行深入的了解，对于数字技术的多样性也要进行充分的掌握，从而可以很好的借助数字媒体技术完成艺术创作，创作出更加优秀的艺术文化作品。针对数字媒体而言，数字媒体本身所具有的本质形态则是具有开放性的价值观，文化内涵不同的艺术创作人员在对艺术作品进行创作的过程中也会创造出不同风格的艺术，所以才使得我国的文化呈现出的往往是朝着一个更加多元化的方向发展。
一般情况下，数字媒体艺术事实上也就是在资讯、传播和生物科学等不同领域对艺术作品进行创作的过程中应用计算机数字技术。通常情况下，这种数字媒体艺术主要包含了数字图像艺术、只读光盘艺术、虚拟现实艺术作品、数字音频艺术以及虚拟生物作品等，从这些艺术作品可以清楚的看出，数字媒体艺术和每个领域都有千丝万缕的关系，因此，为了能够更进一步的增加数字媒体产业的发展速度，艺术创作的相关人员就一定要对艺术的基本内容进行更深一步的了解，从而能够很好的促进我国的艺术创作发展。
三、数字媒体艺术美学特征的简要分析
数字媒体艺术所起到的主要作用就是为了能够真正的实现结合每种不同的艺术，并且还可以同时完成语言和艺术之间的整合工作。为了能够更好的把数字媒体艺术应用到科学领域、技术领域以及媒体等领域中，艺术创作者一定要对数字媒体艺术所蕴含的文化理念以及相应地美学特征进行深入的了解，进而才能够更好的应用数字媒体艺术。仅仅从数字媒体艺术的字面意思来看，数字媒体艺术所具有独特的美学特征就是多媒体性，这也充分的体现出了在数字媒体艺术一定要借助于多媒体技术才能完成数码图像和音频等的艺术创作的相关工作。
数字媒体艺术所具有的另外一个相对比较重要的美学特征就是互动性，这种互动性表示的就是在作者与观众之间的过程以及结果通过数字化艺术所表现出的角色换位，互动沟通，事实上也就是艺术作品的创作者和观众之间的共同参与，共同分享的艺术模式，也充分的体现出了艺术所具有的同一性特征。实际上，网络艺术就是一个具有互动性特征的数字平台，不管我们身在何方，只要能够接入到网络系统，就可以在网络中进行艺术创作，进而也就可以对艺术作品进行补充和再创造。同时创作者也能够结合自己的理性认知，自身的生活体验或者是自己的兴趣爱好等方面对作品进行再创作，不断的为自己的艺术作品注入新的题材内容。另一方面，在通过网络平台进行互动的过程中，参与者都能够真正的体会到艺术家及艺术创作的快感，而且每个人所具有自身的个性化元素也能够在艺术作品中成为一种艺术对象，不需要专门的艺术创作技能，只是需要借助数字媒体技术所提供的“半成品”，进行合成以及后期制作等相关工作，通过艺术创作的网络参与平台，最终形成了艺术的互动性特征，实际上也就是艺术和非艺术之间存在的互动关系，艺术家和非艺术家之间的互动关系，好像每个人能够成为一名艺术家，艺术作品走向复制时代，走向边缘与混沌。的确是这样的，对于这种互动性的数字创作平台，在观众对艺术作品进行创作的过程中，能够在很大程度上给予观众更大的选择权利以及更多的修改权利，每一个观众都能从自己的角度去找寻和确定作品的样式。
艺术创作者只有把自己内心真正的想法心甘情愿的呈现在人们面前，就可以借助自己所创作的艺术作品让读者切实的体会到自己在进行创作的过程中内心的活动。创作者只有做到这样，才能够让每一位观众在对自己的艺术作品进行分享的时候得到精神满足以及情感的陶冶。科技对艺术的挑战是不以艺术家的意志为转移的。一般情况下，这种艺术所使用的网络技术以及工具化倾向，在数字媒体艺术里，能够使得更多的人加入，并且能够形成一种具有大众气息的艺术氛围，从而能够真正的表现出平民生活的数字化作品。
除了上述所说的数字媒体艺术所具有的美学特征之外，大众化也是新美学特征之一。这种新美学特征是以通俗的数字处理技术以及互动的艺术创作模式为主要依托构成的一个具有鲜明特色的美学特征。当代的数字技术十分人性化的设计，我们能够进行规模化的复制，并且还能够快速传播工具与载体，这也就在很大程度上消解了艺术的高难度。数字艺术作为一种最为普遍的艺术与现实关系的媒体，从开始出现之时到最后的快速发展都是在和大众媒体携手共进。数字化艺术的互动与共享，使成千上万的人一起创作、一起欣赏、一起评论、一起开拓新的艺术天地。
结语：
数字媒体艺术中所展现出来的大量的美学特征，不仅为人们提供了多种多样，形形色色的艺术表现形式，同时也能够通过美学特征的存在，而使人类对未知的科学和人文知识进行更加深入的了解和探索。现代艺术会沿着怎样的方向发展，都是由其所具备的美学特征所决定的，数字媒体艺术的前途在于其美学特征的有机结合，才能够不断的创造出新的形式和途径。
参考文献：
[1] 任怀琎.工科背景高校的数字媒体艺术人才培养[J]. 中外企业家. 2013（17）
[2] 朱建春，陆志国.国内高校数字媒体艺术教育思考[J]. 美术教育研究. 2012（17）
[3] 邢宏亮.数字媒体艺术设计的特征及对传统艺术设计的影响[J]. 艺术与设计（理论）. 2011（03）
【关键词】：数字媒体;艺术;新美学;特征
一、概述
如今，数字科技已经更进一步的介入到了艺术和文化领域。很多艺术家、设计师等都在数码中寻找一些新的创作灵感，无论是艺术家，还是艺术对象、艺术材料以及所使用的艺术方法和艺术理念等都已经被融入到了数字化整合的底部，这种融合不仅能够更好的实现艺术元素间的有机互动，而且还能够在一定条件下产生出风格完全和传统艺术不同的新审美特质。
由于数字媒体艺术的快速发展，不仅有机的结合了不同种类艺术，实现了每种艺术之间的辩证统一关系，而且还能够有效的整合语言和艺术的统一性。一方面，我们能够结合数字媒体艺术所具有的表现形态可以清晰明了的看出，更多的数字以及多媒体技术的介入，其中多媒体技术主要包括网络技术以及通讯技术等，数字媒体艺术就是有机的结合这些技术来进一步的形成数码的图像以及音频等，另一方面，通过完美的结合各个不同领域所具有独特的艺术创作形式，并且把一些传统的相对比较简单的艺术表现形式以及创作空间进行扩展，从而能够使得艺术表现形式变得多样化。而多样化的艺术表现形式就要求要同时运用多个领域和学科的协作，从某个角度来看，这也是全新的理解认识艺术的认知和造型，从而能够在很大程度上大大的提高艺术家的综合素养，但是对于艺术的对象，不能只是单独的局限于过去艺术所具有的美感以及视觉方面的享受，而应该是完美的结合不同种类的艺术所具有的优势，通过运用现代数字技术以及多媒体技术，将图文和音频进行有效互动。
二、数字媒体艺术的简介
在90年代之后，数字媒体艺术是以一种全新的艺术表现形态产生的，数字媒体艺术能够很好的融合数字媒体技术和艺术。通常情况下，对艺术进行创作的相关人员一定要事先对数字媒体艺术所具有的形态本质进行深入的了解，对于数字技术的多样性也要进行充分的掌握，从而可以很好的借助数字媒体技术完成艺术创作，创作出更加优秀的艺术文化作品。针对数字媒体而言，数字媒体本身所具有的本质形态则是具有开放性的价值观，文化内涵不同的艺术创作人员在对艺术作品进行创作的过程中也会创造出不同风格的艺术，所以才使得我国的文化呈现出的往往是朝着一个更加多元化的方向发展。
一般情况下，数字媒体艺术事实上也就是在资讯、传播和生物科学等不同领域对艺术作品进行创作的过程中应用计算机数字技术。通常情况下，这种数字媒体艺术主要包含了数字图像艺术、只读光盘艺术、虚拟现实艺术作品、数字音频艺术以及虚拟生物作品等，从这些艺术作品可以清楚的看出，数字媒体艺术和每个领域都有千丝万缕的关系，因此，为了能够更进一步的增加数字媒体产业的发展速度，艺术创作的相关人员就一定要对艺术的基本内容进行更深一步的了解，从而能够很好的促进我国的艺术创作发展。
三、数字媒体艺术美学特征的简要分析
数字媒体艺术所起到的主要作用就是为了能够真正的实现结合每种不同的艺术，并且还可以同时完成语言和艺术之间的整合工作。为了能够更好的把数字媒体艺术应用到科学领域、技术领域以及媒体等领域中，艺术创作者一定要对数字媒体艺术所蕴含的文化理念以及相应地美学特征进行深入的了解，进而才能够更好的应用数字媒体艺术。仅仅从数字媒体艺术的字面意思来看，数字媒体艺术所具有独特的美学特征就是多媒体性，这也充分的体现出了在数字媒体艺术一定要借助于多媒体技术才能完成数码图像和音频等的艺术创作的相关工作。
数字媒体艺术所具有的另外一个相对比较重要的美学特征就是互动性，这种互动性表示的就是在作者与观众之间的过程以及结果通过数字化艺术所表现出的角色换位，互动沟通，事实上也就是艺术作品的创作者和观众之间的共同参与，共同分享的艺术模式，也充分的体现出了艺术所具有的同一性特征。实际上，网络艺术就是一个具有互动性特征的数字平台，不管我们身在何方，只要能够接入到网络系统，就可以在网络中进行艺术创作，进而也就可以对艺术作品进行补充和再创造。同时创作者也能够结合自己的理性认知，自身的生活体验或者是自己的兴趣爱好等方面对作品进行再创作，不断的为自己的艺术作品注入新的题材内容。另一方面，在通过网络平台进行互动的过程中，参与者都能够真正的体会到艺术家及艺术创作的快感，而且每个人所具有自身的个性化元素也能够在艺术作品中成为一种艺术对象，不需要专门的艺术创作技能，只是需要借助数字媒体技术所提供的“半成品”，进行合成以及后期制作等相关工作，通过艺术创作的网络参与平台，最终形成了艺术的互动性特征，实际上也就是艺术和非艺术之间存在的互动关系，艺术家和非艺术家之间的互动关系，好像每个人能够成为一名艺术家，艺术作品走向复制时代，走向边缘与混沌。的确是这样的，对于这种互动性的数字创作平台，在观众对艺术作品进行创作的过程中，能够在很大程度上给予观众更大的选择权利以及更多的修改权利，每一个观众都能从自己的角度去找寻和确定作品的样式。
艺术创作者只有把自己内心真正的想法心甘情愿的呈现在人们面前，就可以借助自己所创作的艺术作品让读者切实的体会到自己在进行创作的过程中内心的活动。创作者只有做到这样，才能够让每一位观众在对自己的艺术作品进行分享的时候得到精神满足以及情感的陶冶。科技对艺术的挑战是不以艺术家的意志为转移的。一般情况下，这种艺术所使用的网络技术以及工具化倾向，在数字媒体艺术里，能够使得更多的人加入，并且能够形成一种具有大众气息的艺术氛围，从而能够真正的表现出平民生活的数字化作品。
除了上述所说的数字媒体艺术所具有的美学特征之外，大众化也是新美学特征之一。这种新美学特征是以通俗的数字处理技术以及互动的艺术创作模式为主要依托构成的一个具有鲜明特色的美学特征。当代的数字技术十分人性化的设计，我们能够进行规模化的复制，并且还能够快速传播工具与载体，这也就在很大程度上消解了艺术的高难度。数字艺术作为一种最为普遍的艺术与现实关系的媒体，从开始出现之时到最后的快速发展都是在和大众媒体携手共进。数字化艺术的互动与共享，使成千上万的人一起创作、一起欣赏、一起评论、一起开拓新的艺术天地。
结语：
数字媒体艺术中所展现出来的大量的美学特征，不仅为人们提供了多种多样，形形色色的艺术表现形式，同时也能够通过美学特征的存在，而使人类对未知的科学和人文知识进行更加深入的了解和探索。现代艺术会沿着怎样的方向发展，都是由其所具备的美学特征所决定的，数字媒体艺术的前途在于其美学特征的有机结合，才能够不断的创造出新的形式和途径。
参考文献：
[1] 任怀琎.工科背景高校的数字媒体艺术人才培养[J]. 中外企业家. 2013（17）
[2] 朱建春，陆志国.国内高校数字媒体艺术教育思考[J]. 美术教育研究. 2012（17）
[3] 邢宏亮.数字媒体艺术设计的特征及对传统艺术设计的影响[J]. 艺术与设计（理论）. 2011（03）