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那个叫索尔金的“小伙子”
19岁那年，一个叫阿伦·索尔金的小伙子刚刚从锡拉丘兹大学毕业，主修的是舞台剧，获得了艺术学位。即使在开放、发达、充满机遇的纽约，艺术专业毕业生一样意味着贫困和出路迷茫。
那时的索尔金寄居在女朋友付钱租来的一个小公寓里，每天就靠打打零工度日，曾经在百老汇门口卖门票，不对，确切地说是连卖门票都不够格，而是在门口发放门票的代金券，后来在一家叫博得威的影院的礼品商店里，卖电影主题T恤，当时练就叠T恤的本事，至今可以用折叠的T恤拼出各种电影图案，手头的活计又快又好；晚上，索尔金还会在酒吧当酒保，完全没可能步入他少年时憧憬的戏剧圈。
而与之相对应，家里的几个哥哥姐姐全部顺利从法学院毕业，当上了按小时计酬的律师，这都是按照家里同为律师的父母亲的意愿，扎实地过日子。全家人都觉得他疯了，是不幸生出来的“呆瓜”。
1983年的一个夜晚，索尔金所有的朋友都出门去“轰趴”了，只有他自己一个人没有收到任何邀请。家里的电视坏掉了，钱包里空空如也，那时电脑和互联网也没有出现，除了喝啤酒实在是无事可做。这时他的目光落在了家里一台别人寄存的IBM打字机上，“不如写点什么”，心里一个声音在说。
随便找出一张纸塞到打字机里，于是索尔金的第一部舞台剧诞生了，主角其实就是他自己，故事讲的是一个在儿童剧院里郁郁不得志的小演员。就像在《新闻直播间》第一集中说的：“想象把三倍深的科罗拉多大峡谷放进海里，填满水，底部挖个洞，压力使水奔涌喷出……”，此时索尔金压抑已久的倾诉欲喷泄而出，从此他当上了编剧，后来写出了《白宫群英》、《日落大道60号直播室》、《社交网络》、《史蒂夫·乔布斯传》等剧集和电影，个人风格也就此建立：台词永远像一架高压水枪，把人喷得站不稳脚。
多人对话剪辑
这就是HBO今夏新推的火爆电视剧《新闻直播间》背后的故事，这部电视剧讲的就是美国的电视新闻直播间里的故事，一票高智商的媒体精英试图拯救日渐被消费文化统治的新闻业。
今天，我们就趁热来熟悉一下美国电视剧的剪辑，顺便搞搞清楚索尔金这个编剧界摇钱树的独门法宝。我们都知道索尔金的特长就是台词多，一般美国的电视剧，每集大约60分钟，剧本会有100页左右，而索尔金平均每集都会写180页以上，就好像机关枪一样用台词冲击着观众。我们以第一集中一个多人对话的段落为例，看一下到底怎样剪辑大段的对白段落。
《新闻直播间》剪辑分析
1.整个段落从制片人JIM的一声敲门开始。他们在报道2010年著名的墨西哥湾BP石油公司深海油田漏油事件。
2.这时进到屋里，人物相对简单，属于两人间的对话，只有两人分别的过肩正反打对话镜头。主编WILL应门请进。
3. 4. JIM简单地说“出大事”了。而作为主播的WILL面对一个面容如此年轻的人，表现出的是一脸的不屑。
5.这时JIM继续着急地以快语速讲解自己对漏油事件的理解，全然不顾周围人的质疑眼光。
6.这时，同为制片人的DON紧随而入，他一直认为这个漏油事件刚刚开始，是个很小的新闻，不足大动干戈直接找到主播来定夺，于是进来干涉。
7.这时WILL打断DON,作为主播，他希望听一下这个新闻。
8.这时，新的人物加入，新到的女制片人Mac加入到讨论当中。
9.此时的对话，开始变成一对二，这时因为镜头中会出现两个人，因此当单人出现的镜头中，景别也会稍加扩大，这样观众的视觉连贯性更加舒服。
10.11.并且，在增加一人的对话场景中，就又增加了一组对话关系，这时对话的复杂程度开始上升，台词也会因为增加一人而更多。这时其实就不宜在新增的两人间再用正反打镜头，而代之以小全景来表现两人对话。不过为了增加画面的节奏，可以插入动作细部镜头，解决画面单调的问题。
12.13.14.这时为了解释清楚漏油的技术问题，同时也是让对话更激烈，索尔金把三人弄出了小房间，要引入更多的意见参与方，形成大讨论。
15.16.WILL起身走出小办公室，这是典型的一个节奏小停顿，为了让刚刚完成的大段对话有一个停顿，也让观众吸收消化一下刚才的信息量。
17.18.这时新引入的印度男生，开始讲解漏油的技术细节问题。因为是换了一个场景，并引入新的人物，这时的景别会从中景开始，画面中捎带着背景环境。这样观众对现场感会有一个感性的认识。
19.之后，画面景别再具体到人物脸部特写，突出严肃的表情。而且在讲解复杂的技术问题时，画面最好力争简练，这样图像信息量变得很少，观众才会留意台词里复杂的技术讲解。否则，如果背景里一会走过一个人，观众会分神，就容易漏掉重要的漏油技术细节。
20.技术细节讲完，这时画面就切换到大的景别，这时众人会有不同的反应，有人认真认同，有人嘲笑，有人疑惑……这样一个大全的镜头，非常快速地用图像交代了众人的反馈，使剪辑叙事的节奏不至于被打断。
21.22.23.这时，注意在JIM继续补充说明时，依然用小景别突出他说话的内容，但众人反打的反应中，使用的是大景别，并留意背景中走入的电视台老板Skinner。这是一个镜头的铺垫。
24.之后镜头给到持反对意见的Don，他说这条新闻不重要，目前还是黄色预警级别（美国新闻报道中，会对突发新闻按颜色区分紧急级别，红色最好，橙色、黄色、蓝色依次次之）。
25.这时入画的老板Skinner说，“不是黄色，已经变成橙色了哦。”
26.27.这时加入众人环境镜头，交代众人的关系。明显老板是处在画面的重要位置，所说的话也更显威严。之后补充了一个秘书的小特写，她盯了一眼屏幕，确认现在是变成橙色了。
28.这时，持反对意见的Don从众人的讨论中抽身出来，自己在秘书的屏幕上确认预警级别。与此同时，画面的背景音还在继续，众人讨论的技术细节依然在讲解，这样的剪辑，等于是图像是一条线，背景声音是另外一条线，两条线的信息量同时推送给观众。这就是索尔金机关枪一样的大信息量风格，从剪辑手法上也可以体现出来。
29.这时画面背景音不间断，图像回归到说话人Jim，还是老样子，凡是讲解复杂难懂的技术细节问题时，画面力争简洁。
30.31.而因为他讲的话非常重要，便会插入一个同样特写景别的外人的反应镜头。听的人越专注，观众也会越更加留意讲话内容。
32.33.34.35.Jim继续讲漏油的情况，这时逐渐加入更多人的反应镜头。值得留意的是，这时其实已经形成了一个更复杂的一对多对话段落，不断有人提问，Jim不停地回答问题。这时如果仅仅还是做简单的一对多人的正反打镜头，观众很容易陷入问答的问题出不来，反而忽视了对话段落的重要性。这时剪辑非常巧妙，插入了一个在远处工作的人的全景反应镜头，表示他们的对话，已经重要到引起了“所有人”的注意，这就是剪辑上营造空间概念的重要意义。
19岁那年，一个叫阿伦·索尔金的小伙子刚刚从锡拉丘兹大学毕业，主修的是舞台剧，获得了艺术学位。即使在开放、发达、充满机遇的纽约，艺术专业毕业生一样意味着贫困和出路迷茫。
那时的索尔金寄居在女朋友付钱租来的一个小公寓里，每天就靠打打零工度日，曾经在百老汇门口卖门票，不对，确切地说是连卖门票都不够格，而是在门口发放门票的代金券，后来在一家叫博得威的影院的礼品商店里，卖电影主题T恤，当时练就叠T恤的本事，至今可以用折叠的T恤拼出各种电影图案，手头的活计又快又好；晚上，索尔金还会在酒吧当酒保，完全没可能步入他少年时憧憬的戏剧圈。
而与之相对应，家里的几个哥哥姐姐全部顺利从法学院毕业，当上了按小时计酬的律师，这都是按照家里同为律师的父母亲的意愿，扎实地过日子。全家人都觉得他疯了，是不幸生出来的“呆瓜”。
1983年的一个夜晚，索尔金所有的朋友都出门去“轰趴”了，只有他自己一个人没有收到任何邀请。家里的电视坏掉了，钱包里空空如也，那时电脑和互联网也没有出现，除了喝啤酒实在是无事可做。这时他的目光落在了家里一台别人寄存的IBM打字机上，“不如写点什么”，心里一个声音在说。
随便找出一张纸塞到打字机里，于是索尔金的第一部舞台剧诞生了，主角其实就是他自己，故事讲的是一个在儿童剧院里郁郁不得志的小演员。就像在《新闻直播间》第一集中说的：“想象把三倍深的科罗拉多大峡谷放进海里，填满水，底部挖个洞，压力使水奔涌喷出……”，此时索尔金压抑已久的倾诉欲喷泄而出，从此他当上了编剧，后来写出了《白宫群英》、《日落大道60号直播室》、《社交网络》、《史蒂夫·乔布斯传》等剧集和电影，个人风格也就此建立：台词永远像一架高压水枪，把人喷得站不稳脚。
多人对话剪辑
这就是HBO今夏新推的火爆电视剧《新闻直播间》背后的故事，这部电视剧讲的就是美国的电视新闻直播间里的故事，一票高智商的媒体精英试图拯救日渐被消费文化统治的新闻业。
今天，我们就趁热来熟悉一下美国电视剧的剪辑，顺便搞搞清楚索尔金这个编剧界摇钱树的独门法宝。我们都知道索尔金的特长就是台词多，一般美国的电视剧，每集大约60分钟，剧本会有100页左右，而索尔金平均每集都会写180页以上，就好像机关枪一样用台词冲击着观众。我们以第一集中一个多人对话的段落为例，看一下到底怎样剪辑大段的对白段落。
《新闻直播间》剪辑分析
1.整个段落从制片人JIM的一声敲门开始。他们在报道2010年著名的墨西哥湾BP石油公司深海油田漏油事件。
2.这时进到屋里，人物相对简单，属于两人间的对话，只有两人分别的过肩正反打对话镜头。主编WILL应门请进。
3. 4. JIM简单地说“出大事”了。而作为主播的WILL面对一个面容如此年轻的人，表现出的是一脸的不屑。
5.这时JIM继续着急地以快语速讲解自己对漏油事件的理解，全然不顾周围人的质疑眼光。
6.这时，同为制片人的DON紧随而入，他一直认为这个漏油事件刚刚开始，是个很小的新闻，不足大动干戈直接找到主播来定夺，于是进来干涉。
7.这时WILL打断DON,作为主播，他希望听一下这个新闻。
8.这时，新的人物加入，新到的女制片人Mac加入到讨论当中。
9.此时的对话，开始变成一对二，这时因为镜头中会出现两个人，因此当单人出现的镜头中，景别也会稍加扩大，这样观众的视觉连贯性更加舒服。
10.11.并且，在增加一人的对话场景中，就又增加了一组对话关系，这时对话的复杂程度开始上升，台词也会因为增加一人而更多。这时其实就不宜在新增的两人间再用正反打镜头，而代之以小全景来表现两人对话。不过为了增加画面的节奏，可以插入动作细部镜头，解决画面单调的问题。
12.13.14.这时为了解释清楚漏油的技术问题，同时也是让对话更激烈，索尔金把三人弄出了小房间，要引入更多的意见参与方，形成大讨论。
15.16.WILL起身走出小办公室，这是典型的一个节奏小停顿，为了让刚刚完成的大段对话有一个停顿，也让观众吸收消化一下刚才的信息量。
17.18.这时新引入的印度男生，开始讲解漏油的技术细节问题。因为是换了一个场景，并引入新的人物，这时的景别会从中景开始，画面中捎带着背景环境。这样观众对现场感会有一个感性的认识。
19.之后，画面景别再具体到人物脸部特写，突出严肃的表情。而且在讲解复杂的技术问题时，画面最好力争简练，这样图像信息量变得很少，观众才会留意台词里复杂的技术讲解。否则，如果背景里一会走过一个人，观众会分神，就容易漏掉重要的漏油技术细节。
20.技术细节讲完，这时画面就切换到大的景别，这时众人会有不同的反应，有人认真认同，有人嘲笑，有人疑惑……这样一个大全的镜头，非常快速地用图像交代了众人的反馈，使剪辑叙事的节奏不至于被打断。
21.22.23.这时，注意在JIM继续补充说明时，依然用小景别突出他说话的内容，但众人反打的反应中，使用的是大景别，并留意背景中走入的电视台老板Skinner。这是一个镜头的铺垫。
24.之后镜头给到持反对意见的Don，他说这条新闻不重要，目前还是黄色预警级别（美国新闻报道中，会对突发新闻按颜色区分紧急级别，红色最好，橙色、黄色、蓝色依次次之）。
25.这时入画的老板Skinner说，“不是黄色，已经变成橙色了哦。”
26.27.这时加入众人环境镜头，交代众人的关系。明显老板是处在画面的重要位置，所说的话也更显威严。之后补充了一个秘书的小特写，她盯了一眼屏幕，确认现在是变成橙色了。
28.这时，持反对意见的Don从众人的讨论中抽身出来，自己在秘书的屏幕上确认预警级别。与此同时，画面的背景音还在继续，众人讨论的技术细节依然在讲解，这样的剪辑，等于是图像是一条线，背景声音是另外一条线，两条线的信息量同时推送给观众。这就是索尔金机关枪一样的大信息量风格，从剪辑手法上也可以体现出来。
29.这时画面背景音不间断，图像回归到说话人Jim，还是老样子，凡是讲解复杂难懂的技术细节问题时，画面力争简洁。
30.31.而因为他讲的话非常重要，便会插入一个同样特写景别的外人的反应镜头。听的人越专注，观众也会越更加留意讲话内容。
32.33.34.35.Jim继续讲漏油的情况，这时逐渐加入更多人的反应镜头。值得留意的是，这时其实已经形成了一个更复杂的一对多对话段落，不断有人提问，Jim不停地回答问题。这时如果仅仅还是做简单的一对多人的正反打镜头，观众很容易陷入问答的问题出不来，反而忽视了对话段落的重要性。这时剪辑非常巧妙，插入了一个在远处工作的人的全景反应镜头，表示他们的对话，已经重要到引起了“所有人”的注意，这就是剪辑上营造空间概念的重要意义。