古诗是中华文化的瑰宝,是学生人文教育的最好平台和最佳途径。新时期,新要求,在孩子们离那个年代越来越久远和陌生的时候,作为小学语文教员,我有责任和义务研究、分析、探讨、实践小学古诗教学新径,为能够实现祖国优秀传统文化根植于孩子心灵深处而付出努力。十几年的教学生涯使自己积累了一点心得体会,总结了一点经验,愿与同仁交流。
　　小学语文课本每册都选有古诗,这些古诗风格流派各异,有哲理诗,写景诗,也有咏物诗。每一首诗都流淌着生命意识之泉的汩汩清流,起伏着作者诗人丰富的情感。古诗是融音乐美、书画美、意境美为一体的古典艺术,如何使这种艺术的教育、培养达到制高点,我认为应从以下几个方面入手:
　　
　　1学诗作画,再现古诗的画面美
　　
　　画家用线条、颜色表示形体,诗人则用语言来绘色绘形。小学语文课本中的古诗就不乏“诗中有画”的千古名作。如孟浩然的《春晓》:“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少。”每句一景,从而构成了一幅农村春末特有的温暖热闹、鸟语花香的绚丽图案。
　　古诗的语言极为精炼。仅仅通过接触语言来学习古诗,儿童对古诗画面美的理解就会是笼统的、模糊的。要抓住古诗“诗中有画”的特点,把“诗”与“画”结合起来进行教学,通过作画,具体而形象地再现古诗中的画意,唤起学生丰富的联想,从而引导学生深入体会古诗的画面美。可采用以下几种形式:
　　
　　1.1教师作画。在教学过程中,教师根据诗意,用简笔画的形式一次性或逐步再现诗的画面,帮助学生感受诗的画面美,加深对诗的理解。如在教学《小儿垂钓》一诗时,将一幅小儿垂钓图用简笔画勾勒出来,展现在学生面前,在观察图画的基础上,启发学生思考,帮助学生理解词语,理解诗句。诗画结合,一个天真活泼、聪明伶俐的可爱的儿童形象,在学生的心目中就活起来了。
　　
　　1.2师生同画。在初步了解诗意的基础上,教师和学生共同作画,把无形的语言变为直观的画面,理解诗的画面美。
　　
　　1.3学生自画。《寻隐者不遇》一诗中的“只在此山中,云深不知处”一句,是童子回答来访者的话。为了让学生体会“云深”一词所描绘的意境,让学生展开想象:“假如你是寻访人,当你顺着小书童的手向大山方面望去时,你看到的是什么样的情景?”让学生自由作画。学生越画兴趣越浓,对诗中的画面美有了深刻的感受。
　　
　　2咬文嚼字,激发学生对大自然和生活的热爱
　　
　　语文学科的基本要素是语言,由语言组成的文章,绝不是字词句的简单拼凑堆砌,而是生命意识的符号化。如李白的《望庐山瀑布》(第七册),整首诗是从“望”字展开的。“日照”、“紫烟”、“瀑布”、“银河”每个物体中分别包含着色彩红、紫、白、蓝这四项组合起来,就是一幅斑谰的画面,从无色彩的字词的描述中,引导学生看到绚丽的七彩,引起他们对丰富多彩的大千世界的热爱与赞美。诗中“挂前川”,“飞流直下”、“落九天”,浩浩荡荡奔流的声势与一泻千里飞流的动感中,具有了线条美。其线条笔墨随意、酣畅淋漓,大有踏破贺兰山缺之气势的快感。诗人的心灵怦怦地跳动,也带着学生的心脏有力地收缩。无数线条加上多种色彩织成了雄伟壮美的庐山风景画,生命意识的唤醒使学生读诗时仿佛把着诗人的脉,身临其境地沐浴着大自然的美丽。“飞流直下三千尺”中,组织学生讨论为什么用“飞”字?可通过比较,改“奔、快、急……”等多个字的反复琢磨,细细品味用这些字和用“飞”字的差异,体会其中的微妙变化。通过咬文嚼字,一步步地把学生唤醒,让学生看到庐山瀑布叹为观止的强大落差,听到瀑布抑扬顿挫的水流声,感受到瀑布豪迈磅礴的气势,从而激起学生对大自然、对生命的热爱。
　　
　　3反复吟咏,加强对语言的理解
　　
　　帮助学生发现自己的巨大潜能,在获得对诗歌感情而生喜悦的同时,也品尝到成功或比较成功地解析与运用语言的快乐。“熟读唐诗三百首,不会做诗也会吟”,“凡诗,熟读深思子自知”,强调的都是朗读在学古诗中的重要性。因此,教学时要加强朗读训练,反复吟咏,唤醒学生的生命意识,从而读出韵味,感悟其内涵。
　　
　　4运用艺术手段,调动学生的想象力与创造力
　　
　　诗重感情,也重想象,更重创造。由此及彼,展开想象,唤醒了学生的生命意识,才能欣常到绝胜的佳景,体悟到动人的情思,感受到美妙的旨趣。如柳宗元的《江雪》(第九册),千鸟飞绝、万人踪灭,孤独寒冷不同凡响,常人一般不可能有此体会,便需要借助书画、配上相应的音乐或其它艺术手段,调动学生展开想象来加以理解。诗一开始就把读者带进了一个寒冷凄清的环境之中。群山连绵中没有一只飞鸟,无数小道上没有一个人的身影。一“绝”一“灭”使画面寒冷到极致,没有一丝一毫的生气,再加上大雪覆盖,茫茫一片,空间无限之大,而色彩极为单调,凄清到了骨髓里。偌大的背景下,一叶小舟飘浮,一位老渔翁独自于寒冷的江水垂钓。天地之间如此纯洁而宁静,一尘不染,万籁俱寂。在声声凄楚悲凉而又孤独的旋律伴奏下,引学生置于诗句描述的画面中,让他们展开想象去体会,去走近诗人的心灵。独钓,老渔翁独自钓的是什么呢?钓鱼吗?还是在钓一种心情?江面上浮着冰,就仿佛是一江冻结的语言,而冰层覆盖的深处,有江水不停地此起彼伏,有诗人内心情感的澎湃涌动,也正是此时无声胜有声,把万千情肠浓缩于这精炼的二十字。在体会余味的无穷之中,学生的思绪便会自由翱翔,个性得到发展,生命意识就会强烈地被唤醒。
　　诗与曲自古以来就是相互依存的姊妹艺术。优美的歌曲,能创造特定的情境,能把学生带进一种特殊的艺术氛围中去。我教古诗,常常用歌曲、音响来引发学生的情感。如学习《咏柳》一诗,要体会作者对春天的无限热爱之情,对于小学生来说,是有一定难度的。教学时,首先播放一段乐曲——《春芽》。该曲以优美抒情的曲调,轻快舒展的节奏,诗一般的音乐语言,生动形象地描绘了春天的田野、湖泊、森林,抒发了少年儿童的热爱祖国、热爱春天的感情。学生一听乐曲,便置身于优美的春景之中,美好、愉悦、向上的情绪便油然而生。这时,再学古诗,学生较快进入诗人的情感世界。诗人笔下美丽多姿的新柳,便能很快唤起学生的共鸣。
　　
　　5启发想象,领悟古诗的意境美
　　
　　意境,是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。诗不同于小说,它不可能像小说那样,按照生活矛盾发展的过程,铺叙开去。诗人是从这一过程中截取几个最感人的镜头,用跳跃含蓄的语言,创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境来表达审美体验,反映生活本质的。入境,是读古诗的根本。在古诗学习中,教师应启发学生展开丰富的想象,去领悟古诗中的意境美。
　　如《寻隐者不遇》一诗语言相当精炼,初读此诗,似觉平易,细加欣赏,则易中有难。寻隐者来去过程,一字未提;与童子会晤时的寒暄和问话,也一概从略;童子答问也当不少,但诗人仅摘三句,答问不多,但寓意深刻。在教学中要首先指导学生弄清诗的大概意思和人物,引导学生展开想象:“诗人在松树下问些什么,诗中有没有写?你能根据童子的回答展开联想补充出来吗?”“假如你是书童,你会怎么回答?”然后让学生结合自己的生活经验,对这些问话一一作答,并让学生分角色当堂进行对话表演。把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来了,初步领悟诗的意境。
　　一首首古诗,进入学生视线的是文字符号的排列,没有可视的绘画,没有可赏的舞蹈,没有形、色、音具一体的影视动态形象。然而有的学生从中听到了落叶的叹息、看到了溪水欢快流淌,闻到了缕缕的野花芳香,甚至感悟到悲欢离合的种种人生活剧,其原因,就在于优秀传统文化于现代教学手段的巧妙结合。