摘 要 “梅桩壶”是一款富有艺术形象和人文内涵的作品，它以自然梅桩为题材，着重于生动趣味的形态展示，而梅花所寄语的自然物语、清新之致而不失君子风雅，深深地打动人心。
　　关键词 花货；梅桩壶；君子文化
　　艺术创造是人类文明的重要标志，是指人们以一定的世界观为指导，运用一定的创作方法，通过对现实生活观察、体验、研究、分析、选择、加工、提炼生活素材，塑造艺术形象，创作艺术作品。闻名于世的宜兴紫砂壶艺，就是中华传统文明的重要组成部分，是世界工艺品花圃中的一朵奇葩。紫砂壶以宜兴丁蜀镇黄龙山一带特有的紫砂泥为原料，通过全手工制作，将实用、艺术、人文、思想、情感等融于一器，表现出极高的艺术价值，历代以来一直是深受世人喜爱的泡茶器皿之一。
　　紫砂壶的诞生和发展离不开历代壶艺人的聪明智慧和传承创新，因而它在事实上已经成为一种历史的承载物。如果紫砂壶一直只是拘泥于泡茶之效，而没有与生活、与自然、与人文情感等结合，那么它至今或许还只是一种粗陶器皿，它得以上升进入到优雅的艺术品范畴，离不开历代壶艺人与文人的努力。几百年来，紫砂壶与众多的人文素材结合，各类主题层出不穷，深入浅出地使壶艺与人文达到共鸣。“梅桩壶”（见图1）就是一件富于艺术形象和人文内涵的作品，它以自然界的梅桩为题材，着重于生动趣味的形态展示，惟妙惟肖、栩栩如生，而梅花所寄语的自然物语，更是深深地打动人心，清新之至而不失君子风雅，令人浮想联翩。
　　“梅桩壶”具体而言，是一把花货紫砂壶。花货，是人们对模仿自然形态紫砂壶的统称，它主要是以直接摸拟手法，将自然界固有的物象转化为艺术形象，从而巧夺天工，展现出一种绚丽逼真而富有情趣的艺术美感，其往往精雕细琢、缤纷灿烂，极具形与色的魅力。历代壶艺人为后世留下了无数花器作品典范，这些都是民族文化的宝贵财富，深深地打动着人们的心灵，使人们从中获得创意的灵感、工艺的点化以及精神的力量。“梅桩壶”作为传统紫砂壶的经典造型之一，它将其神韵之态完美地延续了下来，既有古雅朴拙的壶味，亦有自然端庄的生命姿态。
　　“梅桩壶”主体壶身取一段梅树桩成型，尽得自然天趣，不修边幅而生动盎然，精雕细琢的树桩上呈现出树皮嶙峋、纹络古拙的独特美感，所有细节装饰均恰到好处，丰富了壶身的艺术内容，使之既不单调，又不累赘；壶盖为平盖，以不规则的形态内嵌于壶口，严丝合缝；壶底为平底，盖底上下对应，好似树桩的两个横截面，更加真实动人；壶把、嘴、钮彼此呼应、情境统一，仿佛由壶身生长而出的枝干，攀折弯曲成刚好的曲度，既不失生命气息，又很好地保持了实用属性；在壶身和壶盖面上，一簇簇梅花绽放其间，花瓣或俏丽、或含苞，自然舒展，独显灵韵，使整把壶在意象的提炼与组合上更加完整而完美。整壶形象丰富，对应梅这一主题，充分发挥花货艺术优势，达到了精、气、神的和谐统一。
　　梅花象征了凌霜斗雪、迎春开放、风骨峻傲、不趋荣利的品格，这也是它的人文内容。梅花是中国传统名花，它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻为中華民族的精神，它高洁、坚强、谦虚的品格给人以立志奋发的激励。梅被古代文人列为“梅兰竹菊”四君子之首，是君子文化的集中体现。在紫砂壶艺创作中，托物言志、借物抒情一直是常用的艺术表现手法，“梅桩壶”显然也是充分运用了这一手法，韧性十足的梅桩和梅枝，绚烂绽放的高洁梅花，无不彰显着中国文人的君子风度，可谓梅韵袭人又问君，让人内心不由为之所动。
　　艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。艺术创作是一个复杂的过程，它通常分为生活积累、创作构思、艺术表达三个阶段，是艺术灵感表现为审美意象的瞬间生成。紫砂壶的创作同样如此，它的实质是一种特殊的审美创造，因此，对于每一位壶艺创作者而言，需要在自然和生活中细于观察、敏于感受、善于体验、勤于思考，进而将其转化为个体意识，并使之最终成为独特的艺术形象。
　　参 考 文 献
　　[1]钱剑华.紫砂茶壶的造型与鉴赏[M].江苏人民出版社.1992.
　　[2]史俊棠，盛畔松.紫砂春秋[M].文汇出版社.1991.