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80后画家卜金虽然年轻，却对社会有着一种不忘本的责任感。这个来自湖南浏阳独闯天下的小伙，一路磕磕碰碰走到现在，从独善其身，逐渐过渡到兼济天下，在独立艺术与大众文化间摸索着平衡点，寻找着属于自己精神追求的那一份支撑。
出走
如同许多热爱艺术的人一样，卜金自小就对绘画有着一份狂热和痴迷，7岁就开始自发学画，随后便一直徜徉在绘画的世界里。一开始，卜金只是出于对绘画纯粹的喜欢，那些颜料在他的眼里幻化成各种生动的意象和画面，他的情绪和想象都尽显其上。最初的卜金沉浸于纯理想主义中，没有考虑太多画画以外的事情，只是纯粹的想画画，画得更好，于是这个骨子里有着“不安分”因子的青年决定离开故乡，去他方寻找更丰富更广阔的世界。带着这样的一种好奇心和对未知领域的憧憬，他一路向着梦想而去。
从浏阳出来后，卜金的大部分时间还是在湖南境内渡过，由于求学和求职等事宜走过不少地方。98年到达湖南湘潭后卜金继续他的画画梦想，过了一年，开始到湖南常德工艺美校求学，之后又到湖北武汉学艺于华师大余靖中教授。卜金被画友骗到海口做过传销，被软禁过，经历过一番周折后才逃脱而出。回到湖南常德，卜金便在余教授的同门师兄那里学画画，同年由于经济拮据，开始到摄影机构当摄影助理，期间遇到了四川美院毕业的摄影师唐丹，并拜其为师。02年，卜金开始做助理摄影师，后因不服公司调动开始自己另寻出路，先后在长沙、湘潭找了50天的工作未果，于春节前一周被朋友介绍到湖南湘西凤凰当主拍摄影师。03年非典闹得厉害，卜金全然不知，那一年也是他最动荡最无畏的一年。 被介绍到湖南吉首后，呆了3个月又被介绍到湖南张家界的慈利，到过澧县也到过永州，之后返回常德，又从常德被介绍至安庆，因当时不太懂数码摄影而被拒绝，最终又到了湖南永州。04年回到常德之后，继续在摄影界打拼，直到自己升至摄影总监之位，卜金的“不安分”因子又冒了出来，他发现没有什么可探索的空间和更好的追求，于是在06年的晚上，一个人飞至上海虹桥，在七宝古镇，找到了一家商业摄影机构维持自己的生活。当卜金抵达上海，这个聚集了太多有才之人的地方，每一个玩艺术的，都有着一样的孤傲与清苦。他在朋友的推动下，重新拾起画笔，那一刻他才发现曾被自己深埋于心底的画，从未因为颠沛和辗转而流失掉一点点的分量。他身体里的绘画细胞被点燃，并开始不停地画画，多年来积蓄的热情，仿佛在重拾之后一下子找到了宣泄的出口，卜金被点醒了，他知道只有画画才能让他找到真正的快乐和归属。
作品得到了朋友的认可，也被不少圈内人赏识，并成功举办了画展，卜金觉得这个时候才真正走在绘画的轨道上了，然而到达了心中的那个地方之后，他才发现内心的幸福与环境并没有必然的关系，而当初寻找的东西，却要开始重新去审视。
“当初出走最大的动因也许是自己天生是个积极的行动派，总是想给自己大脑中的画面找寻到对应的实相，但走的地方多了，走的路远了慢慢才发现了其中巨大的谬误，其实世俗的幸福只是一个人在当下环境、境遇中那一刻的一种态度而已。”卜金说。
当一个人发现了自己内心曾经有过的巨大谬误之后，改变就开始了。
出走，是每一个灵魂苏醒的开始。而这个时候，卜金才真正开始出发了。
他从周围看到的景象中，思索起中国的经济发展，以及能源的消耗和再利用。他开始反思自己身上所欠缺的对现世的关注和体察，他说很多年轻人，其实都很迷茫，他们没有梦想，或者很早就放弃了梦想这个东西，除了基本的生存之外，再无其它，庸庸碌碌虚耗了一生。他看见很多贴着高尚标语的人，背后却做着背道而驰的事……周围的一切在他眼里陆续成了他创作的题材，而生活中每一个细小的瞬间，都是美的来源。他发觉，或许可以用自己的画笔，画出一些引人深思的东西，可以影响一部分人，温暖一个世界。
也许每个艺术家都经历过这样的变化，从一个自我的理想主义者，逐渐变成一个懂得省视自己并体察外界进而做到自身与外界融合的状态。
改变，由心开始
09年，卜金的母亲因患乳腺癌过世，他亲自将母亲送去火化，又亲手将母亲的骨灰带回，他曾一度陷于这种化为灰烬的虚无感中，看着手里的骨灰盒，开始想到自己的人生也如这般，到最后也将化为尘土，他询问自己活在这人间是为了什么，而自己又可以做些什么。
卜金的绘画视角有时具有一种逻辑推理性，又有一种旁观者的清醒与自知，有时又有一种深陷其中的快感与热烈。正是这种理性与感性的并存，使他的画时而冷静清晰，时而感情充沛丰富。母亲过世后，他把更多的精力放在了沿途的风景上，不再只是一路朝着目标向前。他明白了所有的终点都只是通向那一堆尘土而已，原来急匆匆的脚步，开始放慢了下来。
他喜欢看印度灵性导师克里希那穆提的书籍，从克式的话语中，他看到全然不同的另一个世界，克式的话语里不带任何立场和个人观念，这让卜金感到从未有过的平和与安然，仿佛一双具有安定力量的手抚摸他的动乱与迷惘一样，他开始重新审视自己的内心。
“我想，是知道了自己的属性。”他说。
“属性？”
“是相对来说，对自己的品性、容量、存在的意义等有了自己的理解和当下的确认。对于生命征程中的种种境遇不会有太多的内心纠葛，能量的释放也慢慢结束了混沌的状态。”他进一步解释道。
这是一种自我省视，自知之明。但凡对自身有过深入思考的人，都有一定的自知，这种自知不会让自己迷失，也不会迷茫，而所有的激情与动力，都来自于这样的一种自知。 卜金说：我们通常所认为的那些，只是过去知识与经验的累积，所理解的事物，也只是词汇所描绘出来的表象，并不是事物本身。
克里希那穆提的解说里，有禅的义理，而卜金从中得到了对绘画创作的灵感。他用油画的形式去描绘出中国山水画，将人物独步思考的状态放置于一个偌大的山水空间里，形成一种既独立于世外又融于环境的景象。他说山水中的每一个人，都是思考者的状态，而且都是孤独的状态，这个时候人最清醒，也最贴近心的本质。
沉迷在过去的事件中并不能改变什么，就好像沉迷在一种旧有的绘画形式和绘画观念中并不能有所突破一样，卜金开始以崭新的心态去面对周遭的变化。他用画笔去传达他的观念和想法，以引发别人更多的思考，也在绘画的世界里，找到自己的属性，找到与这个世界协和的方式。“要保持清醒的头脑。”卜金总是提及这句话，在他人看来艺术的世界似乎不需要太多的理性甚至只是凭借感觉和知觉来创作和维持，但对于卜金来说，保持清醒却是作为一个艺术家至关重要的事情，因为只有这样，他才会认清自己在环境中所处的位置。他说，保持动力，就是要让自己的心不断地变化更新，用新的自己去面对新的挑战。这应该是所有艺术家灵感不断的奥秘。人很容易被过去的事情所牵绊和局限，而这也是为什么有些艺术家会出现作品重复没有突破这种现象的缘故，卜金无疑经历了对过往的挣脱，才会做出一系列的推翻，由心开始，做出改变。
觉知当下，静观世界
“我现在每天就是画画、吃饭、睡觉。画画是我喜欢的一种生活方式。”卜金说。
“画画是为了什么？”
“希望通过自己的画笔能在重塑亚洲核心文化的场域里，起到自己想要的作用和协助吧。”这便是卜金的梦想，从出走，到现在的安定，一路的磨砺使他沉淀下来，虽仍在他乡，却比当初多了一份镇定与懂得。
“过好每一天，今后的道路我相信水到渠成。”如同中国文人习惯的处事方式一样，卜金也倾向于水到渠成，一路来的经历使他更清晰的看到了荣辱与名利在自己心中的模样，就像他自己说的：觉知当下，静观世界。这是很多人都向往的状态。虽然年轻，卜金却拥有着足够的毅力与能量，也正因为年轻，卜金还有更多的时间去发现新的自己，挖掘更多的潜力。
出走
如同许多热爱艺术的人一样，卜金自小就对绘画有着一份狂热和痴迷，7岁就开始自发学画，随后便一直徜徉在绘画的世界里。一开始，卜金只是出于对绘画纯粹的喜欢，那些颜料在他的眼里幻化成各种生动的意象和画面，他的情绪和想象都尽显其上。最初的卜金沉浸于纯理想主义中，没有考虑太多画画以外的事情，只是纯粹的想画画，画得更好，于是这个骨子里有着“不安分”因子的青年决定离开故乡，去他方寻找更丰富更广阔的世界。带着这样的一种好奇心和对未知领域的憧憬，他一路向着梦想而去。
从浏阳出来后，卜金的大部分时间还是在湖南境内渡过，由于求学和求职等事宜走过不少地方。98年到达湖南湘潭后卜金继续他的画画梦想，过了一年，开始到湖南常德工艺美校求学，之后又到湖北武汉学艺于华师大余靖中教授。卜金被画友骗到海口做过传销，被软禁过，经历过一番周折后才逃脱而出。回到湖南常德，卜金便在余教授的同门师兄那里学画画，同年由于经济拮据，开始到摄影机构当摄影助理，期间遇到了四川美院毕业的摄影师唐丹，并拜其为师。02年，卜金开始做助理摄影师，后因不服公司调动开始自己另寻出路，先后在长沙、湘潭找了50天的工作未果，于春节前一周被朋友介绍到湖南湘西凤凰当主拍摄影师。03年非典闹得厉害，卜金全然不知，那一年也是他最动荡最无畏的一年。 被介绍到湖南吉首后，呆了3个月又被介绍到湖南张家界的慈利，到过澧县也到过永州，之后返回常德，又从常德被介绍至安庆，因当时不太懂数码摄影而被拒绝，最终又到了湖南永州。04年回到常德之后，继续在摄影界打拼，直到自己升至摄影总监之位，卜金的“不安分”因子又冒了出来，他发现没有什么可探索的空间和更好的追求，于是在06年的晚上，一个人飞至上海虹桥，在七宝古镇，找到了一家商业摄影机构维持自己的生活。当卜金抵达上海，这个聚集了太多有才之人的地方，每一个玩艺术的，都有着一样的孤傲与清苦。他在朋友的推动下，重新拾起画笔，那一刻他才发现曾被自己深埋于心底的画，从未因为颠沛和辗转而流失掉一点点的分量。他身体里的绘画细胞被点燃，并开始不停地画画，多年来积蓄的热情，仿佛在重拾之后一下子找到了宣泄的出口，卜金被点醒了，他知道只有画画才能让他找到真正的快乐和归属。
作品得到了朋友的认可，也被不少圈内人赏识，并成功举办了画展，卜金觉得这个时候才真正走在绘画的轨道上了，然而到达了心中的那个地方之后，他才发现内心的幸福与环境并没有必然的关系，而当初寻找的东西，却要开始重新去审视。
“当初出走最大的动因也许是自己天生是个积极的行动派，总是想给自己大脑中的画面找寻到对应的实相，但走的地方多了，走的路远了慢慢才发现了其中巨大的谬误，其实世俗的幸福只是一个人在当下环境、境遇中那一刻的一种态度而已。”卜金说。
当一个人发现了自己内心曾经有过的巨大谬误之后，改变就开始了。
出走，是每一个灵魂苏醒的开始。而这个时候，卜金才真正开始出发了。
他从周围看到的景象中，思索起中国的经济发展，以及能源的消耗和再利用。他开始反思自己身上所欠缺的对现世的关注和体察，他说很多年轻人，其实都很迷茫，他们没有梦想，或者很早就放弃了梦想这个东西，除了基本的生存之外，再无其它，庸庸碌碌虚耗了一生。他看见很多贴着高尚标语的人，背后却做着背道而驰的事……周围的一切在他眼里陆续成了他创作的题材，而生活中每一个细小的瞬间，都是美的来源。他发觉，或许可以用自己的画笔，画出一些引人深思的东西，可以影响一部分人，温暖一个世界。
也许每个艺术家都经历过这样的变化，从一个自我的理想主义者，逐渐变成一个懂得省视自己并体察外界进而做到自身与外界融合的状态。
改变，由心开始
09年，卜金的母亲因患乳腺癌过世，他亲自将母亲送去火化，又亲手将母亲的骨灰带回，他曾一度陷于这种化为灰烬的虚无感中，看着手里的骨灰盒，开始想到自己的人生也如这般，到最后也将化为尘土，他询问自己活在这人间是为了什么，而自己又可以做些什么。
卜金的绘画视角有时具有一种逻辑推理性，又有一种旁观者的清醒与自知，有时又有一种深陷其中的快感与热烈。正是这种理性与感性的并存，使他的画时而冷静清晰，时而感情充沛丰富。母亲过世后，他把更多的精力放在了沿途的风景上，不再只是一路朝着目标向前。他明白了所有的终点都只是通向那一堆尘土而已，原来急匆匆的脚步，开始放慢了下来。
他喜欢看印度灵性导师克里希那穆提的书籍，从克式的话语中，他看到全然不同的另一个世界，克式的话语里不带任何立场和个人观念，这让卜金感到从未有过的平和与安然，仿佛一双具有安定力量的手抚摸他的动乱与迷惘一样，他开始重新审视自己的内心。
“我想，是知道了自己的属性。”他说。
“属性？”
“是相对来说，对自己的品性、容量、存在的意义等有了自己的理解和当下的确认。对于生命征程中的种种境遇不会有太多的内心纠葛，能量的释放也慢慢结束了混沌的状态。”他进一步解释道。
这是一种自我省视，自知之明。但凡对自身有过深入思考的人，都有一定的自知，这种自知不会让自己迷失，也不会迷茫，而所有的激情与动力，都来自于这样的一种自知。 卜金说：我们通常所认为的那些，只是过去知识与经验的累积，所理解的事物，也只是词汇所描绘出来的表象，并不是事物本身。
克里希那穆提的解说里，有禅的义理，而卜金从中得到了对绘画创作的灵感。他用油画的形式去描绘出中国山水画，将人物独步思考的状态放置于一个偌大的山水空间里，形成一种既独立于世外又融于环境的景象。他说山水中的每一个人，都是思考者的状态，而且都是孤独的状态，这个时候人最清醒，也最贴近心的本质。
沉迷在过去的事件中并不能改变什么，就好像沉迷在一种旧有的绘画形式和绘画观念中并不能有所突破一样，卜金开始以崭新的心态去面对周遭的变化。他用画笔去传达他的观念和想法，以引发别人更多的思考，也在绘画的世界里，找到自己的属性，找到与这个世界协和的方式。“要保持清醒的头脑。”卜金总是提及这句话，在他人看来艺术的世界似乎不需要太多的理性甚至只是凭借感觉和知觉来创作和维持，但对于卜金来说，保持清醒却是作为一个艺术家至关重要的事情，因为只有这样，他才会认清自己在环境中所处的位置。他说，保持动力，就是要让自己的心不断地变化更新，用新的自己去面对新的挑战。这应该是所有艺术家灵感不断的奥秘。人很容易被过去的事情所牵绊和局限，而这也是为什么有些艺术家会出现作品重复没有突破这种现象的缘故，卜金无疑经历了对过往的挣脱，才会做出一系列的推翻，由心开始，做出改变。
觉知当下，静观世界
“我现在每天就是画画、吃饭、睡觉。画画是我喜欢的一种生活方式。”卜金说。
“画画是为了什么？”
“希望通过自己的画笔能在重塑亚洲核心文化的场域里，起到自己想要的作用和协助吧。”这便是卜金的梦想，从出走，到现在的安定，一路的磨砺使他沉淀下来，虽仍在他乡，却比当初多了一份镇定与懂得。
“过好每一天，今后的道路我相信水到渠成。”如同中国文人习惯的处事方式一样，卜金也倾向于水到渠成，一路来的经历使他更清晰的看到了荣辱与名利在自己心中的模样，就像他自己说的：觉知当下，静观世界。这是很多人都向往的状态。虽然年轻，卜金却拥有着足够的毅力与能量，也正因为年轻，卜金还有更多的时间去发现新的自己，挖掘更多的潜力。