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摘要：通过分析日本建筑大师隈研吾在其建筑设计中的地域材料的运用，论述其独特的表现地域文化的设计方法，探讨建筑表现与地域特色融为一体的过程中，地域材料在建筑设计中所起的重要作用，以及对我们国家建筑设计带来的启示。
关键词：隈研吾；地域性；材料；自然
“安藤忠雄那一代设计师有很强的符号感，比如说大家一提到安藤会想到清水混凝土，他们会把自己的东西放到全世界，但日本新一代设计师会根据当地的条件做当地人需要的设计。”隈研吾这样分析两代设计师的不同。的确，隈研吾就是新一代设计师的代表，他将自己土生土长的日本人在潜移默化中形成的亲和自然、本土的特点带入到他的作品中去，他的作品并不试图追求夸张、惊人的效果，而是在貌似平实的外表下，显示其深厚的功力，他的建筑思想与赖特的有机思想一脉相承。追求建筑要与当地环境融为一体，在此理论的指导下，建筑设计过程中深入挖掘当地的地域文化，大量运用了当地的材料，使其建筑呈现出浓浓的人情化和自然化。
一、隈研吾的设计方法在广重美术馆的运用
（一）场所精神的重塑
场所是有明确特征的空间，而建筑师的任务就是创造各种有意义的场所。场所是因为人的行为而变得有意义，在隈研吾接到这个设计项目的时候，并没有急于定位其设计风格，而是来到这个项目所在地，观察其周边环境，而他被后山的美感动到了，这座山被成为“里山”，意思是和村民一起生活的大山，那座山所持有的靜寂和人性的感觉打动了他，19世纪是日本浮世绘发展最巅峰的时代，安藤广重是最能代表那个时代的浮世绘艺术家，他的版画给欧洲印象派艺术带来了巨大的影响，隈研吾最喜欢的是一副名为《大桥骤雨》的画，画中桥的后方是河川，更远处是城市，构成了层层叠叠的空间层次，隈研吾将广重这种层叠的手法转化为建筑语言，提取广重所绘的浮士绘中日本式的空间精神，结合到美术馆本身，构成了场所精神的重塑，并应用到现代建筑中。
（二）地域材质新用
隈研吾在观察了周围的自然环境之后，就决定建筑的构造要使用杉木，与后山的杉木林相呼应。而杉木是非常不耐火的材料，为此，隈研吾还竭力的寻找了一种新型的耐火技术-远红外照射杉木技术，用于提高杉木的耐火性，建筑的屋顶也好，墙壁也好，基本上都是由杉木格栅所组成的，使建筑物全体都统一在一个秩序之下，这些木格栅以一种半透明的方式连接了建筑的内外空间，进入建筑物内部之后，杉木格栅就被职人手工的和纸包裹起来了，有一种不同于工业制品的柔和质感，当光从纸的背后照射过来时，呈现出森林中空气的质感与光的状态，和纸是日本传统的自然素材，但普通和纸比较脆弱、易破。为此，隈研吾研发了一种高强度和纸，和纸的背后换贴了一枚强韧的薄板，使它变得用手指戳也无法捅破，在做设计的时候，也考虑在公共建筑中可能发生的事，越往里走，构成墙壁的材质就越发变得柔软，这是隈研吾在材质上的处理手法，而最后走出建筑物时，又能看到木格栅，甚至透过木格栅能看到更远处，在最初和最后，势必会看到木格栅，希望能以此让人们感受到安腾广重的精神和艺术手法。
在隈研吾看来，很多地域材料可能在现代人眼里，是脆弱的、有限制性的，但我们不要忽视我们的科学技术，科学的进步也为自然素材与地域材质提供了重生或再利用的可能性。更重要的是，地域材料在一定意义上体现着传统性，能与当地地域文化和谐的相容，充满人情味儿，所以我们要坚持发掘利用地域材料。
二、文化的传承一长城脚下的公社一竹屋
我国建筑史论学者刘先觉先生，把生态美学的评价标准归纳为两个字：“融”与“生”。地域文化应用于建筑设计中，同样需要如生态美学这样的评价标准。深入理解地方性可以使地方的优势得到充分发挥。
（一）建筑与环境之“融”
“融”即本土文化、风土人情、历史传统与现代科学技术的相容，并非简单的照搬或叠加于建筑本体上，隈研吾在设计长城脚下的公社时，就考虑过这个问题，竹子是中国的符号和象征，在古代就有“竹林七贤”这样的古典文化，中国劳动人民把竹子形态特征总结成了一种做人的精神气节，其内涵已形成中华民族品格、禀赋和精神象征。而我国又是主要的产竹国家，自古以来，竹子就是就被运用到建筑和家具制作中去。可见，在古老的长城脚下，选用竹子作为主要建筑材料，是最因地制宜，最符合地域文化的。隈研吾在谈到他选用材料的思考时说：“竹子是一种很传统的素材，它干净、简洁，很容易营造氛围，但它又很容易和现代的材料比如玻璃结合在一起。”在长城脚下的公社，隈研吾则直接将竹子用在外墙上，这就使得墙面的肌理产生了丰富的变化，而内部的生活环境又纯然是现代的，但谁也没觉得传统与现代会互相妨碍。但在建筑建造过程中，用竹子作为框架，往里面注入混凝土，作为建筑支撑和装饰的主要构件，使建筑拥有了文化归属感。
（二）建筑从环境中“生”
“生”则是地域文化发展的特性。一个好的建筑，应该能与周围环境融为一體，像是从地里长出来一样，与周围的一切有着千丝万缕的联系，而不是独立的存在，这一点上，伟大的建筑师赖特和阿尔瓦阿尔托已经做过相关的探索，他们的建筑都结合当地自然生态和人文传统，使建筑充满了人性化和人情味儿。但我们也要避免把设计单纯的与地域材料附加，而是要像隈研吾在竹屋的设计之初所讲的那样：“要在中国种植中国的萝卜，”建筑与其说是工业产品，不如说更像植物，是与大地、本土、气候紧密相连的事物。
三、结语
在今天飞速发展的中国，越来越多的地方需要设计，但中国设计存在着浮夸和浮躁的现象，很多地方存在过度设计，在这一点上，我们可以像隈研吾学习，从地域材料的运用上，解决过去、现在和未来的连续性问题，从传统中吸收营养，与环境相融合，适当运用减法，营造一种简素的生活态度，从而满足人们最质朴的需求。
【参考文献】
[1]隈研吾.自然的建筑[M].陈菁译.济南：山东人民出版社，2010.
[2]刘先觉.现代建筑理论[M].北京：中国建筑工业出版社，2008.
[3]安藤忠雄.安藤忠雄论建筑[M].白林译.北京：中国建筑工业出版社，2003.
[4]吴良镛.人居环境科学导论[M].北京：中国建筑工业出版社，2001.
作者简介：李小亚（1990.2—），女，汉族，籍贯：河南巩义人，河南大学艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：设计学，研究方向：环境艺术设计。
关键词：隈研吾；地域性；材料；自然
“安藤忠雄那一代设计师有很强的符号感，比如说大家一提到安藤会想到清水混凝土，他们会把自己的东西放到全世界，但日本新一代设计师会根据当地的条件做当地人需要的设计。”隈研吾这样分析两代设计师的不同。的确，隈研吾就是新一代设计师的代表，他将自己土生土长的日本人在潜移默化中形成的亲和自然、本土的特点带入到他的作品中去，他的作品并不试图追求夸张、惊人的效果，而是在貌似平实的外表下，显示其深厚的功力，他的建筑思想与赖特的有机思想一脉相承。追求建筑要与当地环境融为一体，在此理论的指导下，建筑设计过程中深入挖掘当地的地域文化，大量运用了当地的材料，使其建筑呈现出浓浓的人情化和自然化。
一、隈研吾的设计方法在广重美术馆的运用
（一）场所精神的重塑
场所是有明确特征的空间，而建筑师的任务就是创造各种有意义的场所。场所是因为人的行为而变得有意义，在隈研吾接到这个设计项目的时候，并没有急于定位其设计风格，而是来到这个项目所在地，观察其周边环境，而他被后山的美感动到了，这座山被成为“里山”，意思是和村民一起生活的大山，那座山所持有的靜寂和人性的感觉打动了他，19世纪是日本浮世绘发展最巅峰的时代，安藤广重是最能代表那个时代的浮世绘艺术家，他的版画给欧洲印象派艺术带来了巨大的影响，隈研吾最喜欢的是一副名为《大桥骤雨》的画，画中桥的后方是河川，更远处是城市，构成了层层叠叠的空间层次，隈研吾将广重这种层叠的手法转化为建筑语言，提取广重所绘的浮士绘中日本式的空间精神，结合到美术馆本身，构成了场所精神的重塑，并应用到现代建筑中。
（二）地域材质新用
隈研吾在观察了周围的自然环境之后，就决定建筑的构造要使用杉木，与后山的杉木林相呼应。而杉木是非常不耐火的材料，为此，隈研吾还竭力的寻找了一种新型的耐火技术-远红外照射杉木技术，用于提高杉木的耐火性，建筑的屋顶也好，墙壁也好，基本上都是由杉木格栅所组成的，使建筑物全体都统一在一个秩序之下，这些木格栅以一种半透明的方式连接了建筑的内外空间，进入建筑物内部之后，杉木格栅就被职人手工的和纸包裹起来了，有一种不同于工业制品的柔和质感，当光从纸的背后照射过来时，呈现出森林中空气的质感与光的状态，和纸是日本传统的自然素材，但普通和纸比较脆弱、易破。为此，隈研吾研发了一种高强度和纸，和纸的背后换贴了一枚强韧的薄板，使它变得用手指戳也无法捅破，在做设计的时候，也考虑在公共建筑中可能发生的事，越往里走，构成墙壁的材质就越发变得柔软，这是隈研吾在材质上的处理手法，而最后走出建筑物时，又能看到木格栅，甚至透过木格栅能看到更远处，在最初和最后，势必会看到木格栅，希望能以此让人们感受到安腾广重的精神和艺术手法。
在隈研吾看来，很多地域材料可能在现代人眼里，是脆弱的、有限制性的，但我们不要忽视我们的科学技术，科学的进步也为自然素材与地域材质提供了重生或再利用的可能性。更重要的是，地域材料在一定意义上体现着传统性，能与当地地域文化和谐的相容，充满人情味儿，所以我们要坚持发掘利用地域材料。
二、文化的传承一长城脚下的公社一竹屋
我国建筑史论学者刘先觉先生，把生态美学的评价标准归纳为两个字：“融”与“生”。地域文化应用于建筑设计中，同样需要如生态美学这样的评价标准。深入理解地方性可以使地方的优势得到充分发挥。
（一）建筑与环境之“融”
“融”即本土文化、风土人情、历史传统与现代科学技术的相容，并非简单的照搬或叠加于建筑本体上，隈研吾在设计长城脚下的公社时，就考虑过这个问题，竹子是中国的符号和象征，在古代就有“竹林七贤”这样的古典文化，中国劳动人民把竹子形态特征总结成了一种做人的精神气节，其内涵已形成中华民族品格、禀赋和精神象征。而我国又是主要的产竹国家，自古以来，竹子就是就被运用到建筑和家具制作中去。可见，在古老的长城脚下，选用竹子作为主要建筑材料，是最因地制宜，最符合地域文化的。隈研吾在谈到他选用材料的思考时说：“竹子是一种很传统的素材，它干净、简洁，很容易营造氛围，但它又很容易和现代的材料比如玻璃结合在一起。”在长城脚下的公社，隈研吾则直接将竹子用在外墙上，这就使得墙面的肌理产生了丰富的变化，而内部的生活环境又纯然是现代的，但谁也没觉得传统与现代会互相妨碍。但在建筑建造过程中，用竹子作为框架，往里面注入混凝土，作为建筑支撑和装饰的主要构件，使建筑拥有了文化归属感。
（二）建筑从环境中“生”
“生”则是地域文化发展的特性。一个好的建筑，应该能与周围环境融为一體，像是从地里长出来一样，与周围的一切有着千丝万缕的联系，而不是独立的存在，这一点上，伟大的建筑师赖特和阿尔瓦阿尔托已经做过相关的探索，他们的建筑都结合当地自然生态和人文传统，使建筑充满了人性化和人情味儿。但我们也要避免把设计单纯的与地域材料附加，而是要像隈研吾在竹屋的设计之初所讲的那样：“要在中国种植中国的萝卜，”建筑与其说是工业产品，不如说更像植物，是与大地、本土、气候紧密相连的事物。
三、结语
在今天飞速发展的中国，越来越多的地方需要设计，但中国设计存在着浮夸和浮躁的现象，很多地方存在过度设计，在这一点上，我们可以像隈研吾学习，从地域材料的运用上，解决过去、现在和未来的连续性问题，从传统中吸收营养，与环境相融合，适当运用减法，营造一种简素的生活态度，从而满足人们最质朴的需求。
【参考文献】
[1]隈研吾.自然的建筑[M].陈菁译.济南：山东人民出版社，2010.
[2]刘先觉.现代建筑理论[M].北京：中国建筑工业出版社，2008.
[3]安藤忠雄.安藤忠雄论建筑[M].白林译.北京：中国建筑工业出版社，2003.
[4]吴良镛.人居环境科学导论[M].北京：中国建筑工业出版社，2001.
作者简介：李小亚（1990.2—），女，汉族，籍贯：河南巩义人，河南大学艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：设计学，研究方向：环境艺术设计。