城市瞬间所激起的情怀与创意

来源 :设计 | 被引量 : 0次 | 上传用户:laohu_you
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  历史悠久的意大利,顺理成章地成为了各种潮流与灵感的来源。在文学、艺术、建筑、设计、佳酿、美食等领域,从中古时代开始这里便孕育着激情与无穷无尽的想象力。现代工业文化的侵袭,并没有削弱那里独特的情怀与旺盛的想象,反而在科技所带来的新概念中,巧妙地融合感性的无限空间。兰博基尼汽车有限公司便是这其中的代表,其坚持以高科技含量作为汽车工业中技术需求的保证,使得其品牌下系列产品在不断发展中成为引领顶尖汽车技术的风向标。产品从创意到研发、从制造到推广的过程中,各种不同的创造性元素,如同戏剧中跌荡起伏的情节一样贯穿其间。兰博基尼公司全新汽车的宣传企画方案中,更有视觉艺术与创意给每一个观众所带来的小小的“玩笑”,而“玩笑”背后存在的则是这个地中海古老国度历经千百年历史所沉淀下来的文化精髓。
  上承古代希腊、罗马的文艺气质,意大利自文艺复兴以来将悠久的历史幻化为精致细腻的艺术杰作。人文主义思潮繁盛的时代中,艺术的发展创造不仅仅是美的体验,还同样包罗了生活的万千色彩,以及精神世界的丰富层次感。本年度兰博基尼公司的系列推广作品中,汽车的形态,作为推广的主要对象,依然大量的出现在平面视觉中。和一般汽车广告中突出主体对象的方式不同,兰博基尼采用的则是诗化了的分散与重构。我们在主视觉中看到了不少具有意大利独特国度元素的现实物象,那些建筑、街道……无不充满了意大利城市的文化特质,更为深入地,人们竟然发现这些细节的构成,都来自汽车的各种部件。推广的口号琅琅上口:“意大利的一部分。(A PART OF ITALY)”,从这些细节构成的整体的规划中,一种文化积累的概念油然而生。由这些生活中细节的创造,构成了意大利独特的审美体验和文化溯源;汽车的基本部件所构成的整体,同时也彰显出兰博基尼汽车公司强大的创造与技术支撑。
  时尚摄影似乎已把人们带入了一个怪圈、让人误以为时尚的定义就是穿着最新款时装的美女模特。而澳大利亚鬼才摄影师贝拉·波舍得(Bela Borsod)却跳出了这个怪圈之外,将时尚拟人化,让时尚取代美女成为大众焦点
  在时尚购物网站Yalook.com的一场发布活动中,贝拉现场创作了一场名为“时尚面孔”的叠衣秀,他将牛仔裤、毛衣、西装外套和背心等各种样式的衣服折叠、卷曲,重新塑型,排列组合成十二张独立的脸谱造型。这些脸谱或戏谑、或典雅、或具民族风情,给观者留下足够的联想空间。贝拉把它们铺在黑色天鹅绒上进行展览和拍摄。这个创意让时装本身成为了全场焦点,让时尚回归本源。
  如今、时尚摄影的广告作用越来越重要。人们对时尚的理解不再取决于广告,而是摄影——时尚摄影本身就是最好的广告,而广告也不拒绝摄影。所以,德国FutureBrand广告公司索性将贝拉的摄影作品应用到平面广告当中,赚足了时尚界、广告界与设计界的眼球。
其他文献
设计因其独特的创造性而与艺术的领地交界。是什么激发了设计师的灵感?灵感随后怎样被演绎?这些都是设计的迷人之处。美国著名设计公司IDEO的设计主管马丁·布恩(Martin Bone)和材料专家卡拉·约翰逊(Kara Johnson)将他们的设计方法结集出版为《我怀念我的铅笔》,它不是对设计最终结果的生硬陈列,也不是对晦涩无味的设计过程的干瘪描述,而是在自由随意的对话讨论中寻找设计的灵感。没有任何拘束
期刊
最近几十年荷兰设计在产品和家具方面的原创贡献有目共睹,其对设计体验和概念的重视,给我们带来很多前所未有的东西。今年2月10日至2月13日,关注原创设计的“物品·鹿特丹(Object Rotterdam)”第四次亮相国际性的艺术博览会“艺术鹿特丹(Art Rotterdam)”。作为艺术鹿特丹的外围展,在艺术鹿特丹对面的拉斯帕尔马斯(Las Palmas)大楼举行,参展方来自荷兰和其他国家的20个美
期刊
编者按:“新收藏”慕尼黑国际设计博物馆成立于1907年,是世界上最古老也是最大的设计博物馆,拥有超过8万件的设计收藏品。从1907年建立伊始,博物馆就致力于工业设计品的收藏,因为创始人敏锐地观察到工业品对社会变革所起的重要意义。如今的德国慕尼黑国际设计博物馆收藏的领域包括工业设计、应用艺术、平面设计等。  本刊电话采访了德国慕尼黑国际设计博物馆主策展人科里娜·罗思娜博士。    DESIGN vs
期刊
上世纪80年代初,材料累加法这一全新的制造概念在制造工业中提出。随着CAD技术和激光、数控等各类技术的发展,到80年代后期,这种新型概念得到了实现,产生了快速成型(Rapid Prototyping,简称RP)技术。其对制造行业的影响可与五、六十年代的数控技术相比。RP技术经过20余年的发展,如今已经能用石膏、透明树脂、尼龙、金属等多种材料进行高精度高强度高速度的制造。表面完成质量的提高和制作成本
期刊
不管我们游走在繁华的街市,还是驱车前往宁静的乡村,都无法脱离与设计或多或少的关系。曾经我们一度认为是属于非常专业领域的“设计”这一词汇,到今天,需要更多的商家和企业们比以往任何时候都更为清楚的认识到,设计对商业上的成功极为重要。  我们很少在上架的企业管理类图书中找到与设计有关的图书,往往企业管理跟设计压根是两个不相干的专业。可是不管是大型企业还是中小型企业,他们在经营与推广自身品牌的同时,却需要
期刊
巴黎,仅仅是这个名字,就足以让人展开对她的无限遐想。与巴黎有关的想象似乎总是充满了慵懒气质,在这个飞速旋转的世界,巴黎奇迹般地保持着温吞的节奏,让原本心动过速的外国旅行者获得内心的平静。  《一只猫的巴黎晃悠》是一本以“慢生活”为基调的书。作者藤野优哉为了学习绘画技巧而前往巴黎。旅居巴黎的一年中,他像一个真正的巴黎人一样生活,慢悠悠地闲逛在巴黎的大街小巷中。作者自认为他抑制不住对巴黎的喜爱,“想把
期刊
丹麦自1997年起就将设计纳入政府工作日程内。国家政策对设计的态度从极力推崇到经费削减,经历了一而再的周折起落。现在,朝野上下的政治家都声称,他们所追求的就是制订出迄今为止最好的设计政策。它的形式是独立政策还是将纳入一系列政策中,目前还没有定论。但有一个政治目标是清楚的,那就是让新制订的设计政策帮助丹麦产业和公立机构通过设计的使用变得更具创新活力和更有竞争力。同时,丹麦还希望继续维持其作为“设计国
期刊
设计做久了,就会发现我们仍然免不了要跟文字打交道。无论是以图形表现为主、还是以文字表现为主的作品,要能够让画面产生强烈的视觉表现力,内涵得以升华,并非易事。最近,在书店淘到的《中国吉祥汉字设计艺术》一书,对我倒是有些启发。  坊间关于中国吉祥图案的书比比皆是,这类书籍涵盖的吉祥图案类别一般比较杂,包括动物、植物、组合图形等,但涉及具体的图案类别时,很少能够延伸开来深入描写细致。像《中国吉祥汉字设计
期刊
艺术家张羽是中国当代水墨绘画艺术的重要代表之一。1980年代初,艺术家便开始大量使用水墨作为艺术创作的切入点,1990年代初期,形成了以“指印”为基本元素的艺术尝试。2011年农历新年伊始,在北京今日美术馆展出了艺术家一系列关于“指印”的创作。在艺术家的作品中,“指印”不仅仅作为一种创作的切入点,同时也带有了连接文化历史与精神价值的纽带作用。在表现技法的运用中,“指印”的出现为艺术家拓展创作形式与
期刊
编者按:澳大利亚设计师安德鲁·罗杰斯出生于英国,1984年毕业于南澳大利亚工业设计专业,1988年成立自己的设计公司,产品涉及医疗、电子、家具等多个领域,获得多个设计奖项。最近五年来,罗杰斯来到中国,为北京、广东、浙江、山东的中国客户提供设计服务,并于2009年担任iF中国设计奖评委。《设计》杂志就罗杰斯的设计思想与他眼中的中国设计等问题对他展开访问。罗杰斯认为,好的设计是指那些解决问题的设计,当
期刊