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摘 要：当前高职声乐教学存在诸多问题，如在专业定位方面相对比较模糊。高职院校应明确办学定位，提高教师职业能力。声乐教师在课堂上要突破传统教学形式，将多种授课形式相结合;注重教学实施过程，抓住组织课堂教学的要点，通过制定科学的教学目标，设计合理、完善的教学环节，设定贴切的课堂情境等步骤，实施更加具有目的性和针对性的教学。
关键词：高职教育 职业性 声乐教学
声乐作为整个高职音乐教育的必修课程，在整个课程体系当中具有举足轻重的作用。而当前高职声乐教学却存在诸多问题，如在专业定位方面相对比较模糊，声乐方向的学生一直以来都是沿用普通本科院校的教材及大纲，在教学过程中并没有突出高职院校应该具有的“职业化”特点。目前高职教育正在伴随着社会前进而不断发展，音乐教育也应该随之改变。在当前背景下，传统灌输式教学方式已经不能适应现代教育的基本需求，需要采用更加具有目的性和针对性的教学方式。笔者以此作为出发点，来探讨提高声乐教育教学的有效途径。
一、明确办学定位，提高教师职业能力
高等职业教育最大的特色便是“职业性”。高职院校的办学定位，应是以提供基础的教育服务为中心;声乐教育的主要目的，在于培养能够从事音乐基础教育的工作者。高职音乐教育与普通本科教育不同，它更加突出“职业性”。实际上，多数的高职院校教师都是由以前的中专教师随着学校的升格而转变为高职教师，少数的专业教师是学校升格之后从其他本科院校引进或者从本科院校的毕业生当中选取而来。这些教师对于高职教育理解不够透彻，往往采用以前在中专学校或本科院校的教学方式来进行课程讲解。要想让这部分教师认识到高职声乐教育的特殊性，首先需要引进具有一定高职院校声乐教学经验的教师来开展培训，逐步转变教师原本的思维模式和教育方式。高职院校可以把职业指导作为教职工业务考评和专业工作考核的一项重要内容，使教师在思想观念认识上发生改变，形成具有高职教育特色的声乐教学理念。
二、突破传统教学形式，多种授课形式相结合
长期以来，声乐教学基本上采用三环节教学方法，即：练声、教唱和布置新的曲目。上课的过程大多是在琴房这个相对私密的环境中，没有在其他人多的场合上课，而且多数的声乐教师普遍认为只有在自己的琴房当中教学才能取得良好的效果。本、专科的艺术院校在进行声乐教学过程中是以个别课作为主要授课方式，后来随着本科院校的逐步扩招，学校师资力量逐渐不足，因此才有了“小组课”以及“集体课”。这两种授课方式的出现，在很大程度上解决了本科院校教师资源短缺以及教学成本过高的问题。“小组课”以及“集体课”，这两种教学方式同样适合高职院校。作为高职院校，应该在借鉴的基础上结合职业教育的基本特点。职业艺术教育与普通本科教育不同，其学制只有三年，而且学生毕业后的走向也存在较大不同。如果高职院校也跟普通本科院校一样采用“小组课”或者“集体课”的形式来进行授课，那就要切忌完全将课程进行更改，从而走上另一个极端;当然也不能固守传统的模式，需要灵活处理。
根据声乐教育本身的客观规律，采用2至4人的小组式教学可以定义为我们前面所说的“小组课”;超过4个人以上的则可以称之为“集体课”。声乐教育应用最为普遍的是一对一教学，我们则称之为“个别课”。作为声乐教师，需要根据课程的不同，灵活地进行授课方式的选择，只有这样才能合理分配教学成本，最终取得良好的教学效果。
声乐教学涉及一些普遍的音乐基础理论知识，比如人声分类与声部划分、歌唱语言、歌唱心理要素、歌唱的不同唱法分类介绍、歌唱发声器官的生理基础等。这些基础理论的知识更适合通过“集体课”的方式来进行讲授。多媒体等技术的运用，能够使学生更加直观掌握声乐当中的基础理论知识。除了基础的音乐理论知识之外，声乐的训练方法也存在着许多的共性，比如在进行“声音以及气息的结合训练”时，不仅需要很多具有体会性的练习，而且需要通过一些母音的发声来进行声音的听辨练习。在此过程中，如果采用2到4人的“小组课”的方式，不仅可以达到相互观摩的作用，而且学生在练习的过程中还可以得到某些灵感的启发，从而取得意想不到的教学效果。从长远角度来说，学生在课堂中看到教师灵活的授课方法，经过长期熏陶之后势必也会学到一些技巧，这对于毕业后从事教育工作的学生来说是一个极好的学习机会。采用小组教学的方式同样适合于重唱以及对唱的教学当中。在对学生进行发声练习指导时，首先需要针对学生的共性来进行讲解，随后还需要根据学生的实际情况采取具有针对性的训练方式，并根据授课内容进行编排和调整。
三、注重教学实施过程，抓住组织课堂教学的要点
（一）制定科学的教学目标
教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行的知识传输和接受过程，没有目标就等于没有了方向。因此，科学制定教学目标尤为重要。在声乐教学中，能否制定合理科学的教学目标将直接关系到课堂教学效率能否达到最大化和能否达到教学目标。
（二）设计合理、完善的教学环节
有了具体的教学目标之后，就可以根据教学的目标来进行教学环节的设定。教师在进行新课教学过程当中，可以首先进行交流环节的设定，让学生相互熟悉和交流，不要急于让学生进行发声练习，从而达到放松学生心态的目的。通过此环节还能使课堂气氛逐步变得更加活跃，有助于学生演唱，为接下来的声乐教学奠定轻松的基调，使学生在相对轻松的环境中进行学习。在进行教学环节设定的过程中，教师要结合学生自身的特点，以课堂作为出发点，进行有针对性的教学。
（三）设定贴切的课堂情境
声乐教学的最终目的是使学生能够更好地诠释各类声乐作品。每件声乐作品要表达的内容以及主题各不相同，学生在声乐演唱的过程中可能无法完全了解声乐作品的内涵，这就需要声乐教师在教学过程中为学生设定情境，帮助学生对声乐作品有更好、更充分的理解。例如，在声乐作品《大海啊，故乡》的教学过程中，教师可先播放一段大海波涛奔腾的声音，让学生闭上眼睛静静聆听，同时想象大海广阔的画面，想象自己就是大海的子女，在大海的哺育下成长。渐渐地，钢琴声进入，此时学生对这首歌曲会有更深的理解，在演唱这首歌曲的时候也会将歌曲内容表达得更加淋漓尽致。
课堂情境的设定可以通过以下几个方面进行：一是通过视频、音频等多媒体手段，使学生自觉深入课堂学习;二是积极与学生进行交流，让学生能够充分地表达出自己内心真实的想法，用自己的方式理解音乐;三是让学生有更多的实践机会，比如组织学生参加演出活动，或者在班级内组织观摩，这对于学生进行知识积累具有十分重要的作用，能够提高学生的音乐素质，使之对作品的理解能力得到加强。
参考文献：
[1]徐玉祥，刘长芳.加强职业指导，促进学校发展.中国职业技术教育[J].2007（12）：27.
[2]吕景泉.建设制造技能型人才培养基地，打造职教品牌.中国职业技术教育[J].2007（12）：48.
[3]沈湘.沈湘声乐教学艺术[M].上海：上海音乐出版社，1998.
[4]张婉.高师声乐教学法[M].广州：广东高等教育出版社，2004.
[5]罗依琪.声乐艺术与实践[M].上海：上海交通大学出版社，2005.◆（作者单位：江西环境工程职业学院）
□责任编辑：张淑光
关键词：高职教育 职业性 声乐教学
声乐作为整个高职音乐教育的必修课程，在整个课程体系当中具有举足轻重的作用。而当前高职声乐教学却存在诸多问题，如在专业定位方面相对比较模糊，声乐方向的学生一直以来都是沿用普通本科院校的教材及大纲，在教学过程中并没有突出高职院校应该具有的“职业化”特点。目前高职教育正在伴随着社会前进而不断发展，音乐教育也应该随之改变。在当前背景下，传统灌输式教学方式已经不能适应现代教育的基本需求，需要采用更加具有目的性和针对性的教学方式。笔者以此作为出发点，来探讨提高声乐教育教学的有效途径。
一、明确办学定位，提高教师职业能力
高等职业教育最大的特色便是“职业性”。高职院校的办学定位，应是以提供基础的教育服务为中心;声乐教育的主要目的，在于培养能够从事音乐基础教育的工作者。高职音乐教育与普通本科教育不同，它更加突出“职业性”。实际上，多数的高职院校教师都是由以前的中专教师随着学校的升格而转变为高职教师，少数的专业教师是学校升格之后从其他本科院校引进或者从本科院校的毕业生当中选取而来。这些教师对于高职教育理解不够透彻，往往采用以前在中专学校或本科院校的教学方式来进行课程讲解。要想让这部分教师认识到高职声乐教育的特殊性，首先需要引进具有一定高职院校声乐教学经验的教师来开展培训，逐步转变教师原本的思维模式和教育方式。高职院校可以把职业指导作为教职工业务考评和专业工作考核的一项重要内容，使教师在思想观念认识上发生改变，形成具有高职教育特色的声乐教学理念。
二、突破传统教学形式，多种授课形式相结合
长期以来，声乐教学基本上采用三环节教学方法，即：练声、教唱和布置新的曲目。上课的过程大多是在琴房这个相对私密的环境中，没有在其他人多的场合上课，而且多数的声乐教师普遍认为只有在自己的琴房当中教学才能取得良好的效果。本、专科的艺术院校在进行声乐教学过程中是以个别课作为主要授课方式，后来随着本科院校的逐步扩招，学校师资力量逐渐不足，因此才有了“小组课”以及“集体课”。这两种授课方式的出现，在很大程度上解决了本科院校教师资源短缺以及教学成本过高的问题。“小组课”以及“集体课”，这两种教学方式同样适合高职院校。作为高职院校，应该在借鉴的基础上结合职业教育的基本特点。职业艺术教育与普通本科教育不同，其学制只有三年，而且学生毕业后的走向也存在较大不同。如果高职院校也跟普通本科院校一样采用“小组课”或者“集体课”的形式来进行授课，那就要切忌完全将课程进行更改，从而走上另一个极端;当然也不能固守传统的模式，需要灵活处理。
根据声乐教育本身的客观规律，采用2至4人的小组式教学可以定义为我们前面所说的“小组课”;超过4个人以上的则可以称之为“集体课”。声乐教育应用最为普遍的是一对一教学，我们则称之为“个别课”。作为声乐教师，需要根据课程的不同，灵活地进行授课方式的选择，只有这样才能合理分配教学成本，最终取得良好的教学效果。
声乐教学涉及一些普遍的音乐基础理论知识，比如人声分类与声部划分、歌唱语言、歌唱心理要素、歌唱的不同唱法分类介绍、歌唱发声器官的生理基础等。这些基础理论的知识更适合通过“集体课”的方式来进行讲授。多媒体等技术的运用，能够使学生更加直观掌握声乐当中的基础理论知识。除了基础的音乐理论知识之外，声乐的训练方法也存在着许多的共性，比如在进行“声音以及气息的结合训练”时，不仅需要很多具有体会性的练习，而且需要通过一些母音的发声来进行声音的听辨练习。在此过程中，如果采用2到4人的“小组课”的方式，不仅可以达到相互观摩的作用，而且学生在练习的过程中还可以得到某些灵感的启发，从而取得意想不到的教学效果。从长远角度来说，学生在课堂中看到教师灵活的授课方法，经过长期熏陶之后势必也会学到一些技巧，这对于毕业后从事教育工作的学生来说是一个极好的学习机会。采用小组教学的方式同样适合于重唱以及对唱的教学当中。在对学生进行发声练习指导时，首先需要针对学生的共性来进行讲解，随后还需要根据学生的实际情况采取具有针对性的训练方式，并根据授课内容进行编排和调整。
三、注重教学实施过程，抓住组织课堂教学的要点
（一）制定科学的教学目标
教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行的知识传输和接受过程，没有目标就等于没有了方向。因此，科学制定教学目标尤为重要。在声乐教学中，能否制定合理科学的教学目标将直接关系到课堂教学效率能否达到最大化和能否达到教学目标。
（二）设计合理、完善的教学环节
有了具体的教学目标之后，就可以根据教学的目标来进行教学环节的设定。教师在进行新课教学过程当中，可以首先进行交流环节的设定，让学生相互熟悉和交流，不要急于让学生进行发声练习，从而达到放松学生心态的目的。通过此环节还能使课堂气氛逐步变得更加活跃，有助于学生演唱，为接下来的声乐教学奠定轻松的基调，使学生在相对轻松的环境中进行学习。在进行教学环节设定的过程中，教师要结合学生自身的特点，以课堂作为出发点，进行有针对性的教学。
（三）设定贴切的课堂情境
声乐教学的最终目的是使学生能够更好地诠释各类声乐作品。每件声乐作品要表达的内容以及主题各不相同，学生在声乐演唱的过程中可能无法完全了解声乐作品的内涵，这就需要声乐教师在教学过程中为学生设定情境，帮助学生对声乐作品有更好、更充分的理解。例如，在声乐作品《大海啊，故乡》的教学过程中，教师可先播放一段大海波涛奔腾的声音，让学生闭上眼睛静静聆听，同时想象大海广阔的画面，想象自己就是大海的子女，在大海的哺育下成长。渐渐地，钢琴声进入，此时学生对这首歌曲会有更深的理解，在演唱这首歌曲的时候也会将歌曲内容表达得更加淋漓尽致。
课堂情境的设定可以通过以下几个方面进行：一是通过视频、音频等多媒体手段，使学生自觉深入课堂学习;二是积极与学生进行交流，让学生能够充分地表达出自己内心真实的想法，用自己的方式理解音乐;三是让学生有更多的实践机会，比如组织学生参加演出活动，或者在班级内组织观摩，这对于学生进行知识积累具有十分重要的作用，能够提高学生的音乐素质，使之对作品的理解能力得到加强。
参考文献：
[1]徐玉祥，刘长芳.加强职业指导，促进学校发展.中国职业技术教育[J].2007（12）：27.
[2]吕景泉.建设制造技能型人才培养基地，打造职教品牌.中国职业技术教育[J].2007（12）：48.
[3]沈湘.沈湘声乐教学艺术[M].上海：上海音乐出版社，1998.
[4]张婉.高师声乐教学法[M].广州：广东高等教育出版社，2004.
[5]罗依琪.声乐艺术与实践[M].上海：上海交通大学出版社，2005.◆（作者单位：江西环境工程职业学院）
□责任编辑：张淑光