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[摘要]双排键电子琴是一种现代化的集编配与弹奏于一体的高级电子键盘乐器，具有丰富的音乐表现力、良好的音乐再现效果，同时有着演奏不同风格作品的能力。本文以德沃夏克的《狂欢节序曲》作为研究对象，根据笔者的理论知识及编配经验，对原作中有关总谱缩编以及音色制作都进行了深入的分析，结合笔者的演奏经验对双排键的演奏方式提出一定的见解，为双排键电子琴的进一步完善提出一定的改善建议。
[关键词]双排键电子琴；德沃夏克《狂欢节序曲》；编曲；演奏
[中图分类号]J65[文献标志码]A[文章编号]1007-2233（2017）10-0081-03
一、双排键电子琴与德沃夏克《狂欢节序曲》介绍
（一）双排键电子琴的简介
“双排键电子琴”与管风琴有着相似的演奏方式，因此又被称为电子管风琴，它起源于欧洲，结构与管风琴相似，分为三个组成部分：上键盘、下键盘与脚键盘。其中，上键盘多为旋律声部，主要使用右手进行演奏；下键盘多为和声织体或副旋律，主要使用左手进行演奏，同时下键盘底端具有膝控功能，能够对演奏中的延音进行控制；脚键盘主要以脚部为主，利用左脚或者双脚的脚尖进行演奏，脚键盘主要承担低音声部，其前端右侧主要用于切换音色、控制音量大小等，这部分被称为表情踏板。双排键电子琴面板也具有多种功能，能够进行各项音乐编辑，比如音色编辑、节奏编辑以及效果器编辑等。其中，音色编辑是指根据不同的乐曲需要利用双排键电子琴进行音源编辑，从而实现多种音响效果；节奏编辑是指根据不同类型的乐曲节奏课利用双排键电子琴的节奏功能进行节奏编辑，从而提升乐曲的节奏感；效果器编辑是指为了获得尽量接近原乐器的音色效果可利用双排键电子琴的效果器编辑对音色进行调整。从上述分析可以看出，双排键电子琴不仅需要手脚并用，要求演奏者具有高度的身体协调性，同时还具有强大的音色编辑功能。
（二）德沃夏克《狂欢节序曲》介绍
德沃夏克的《狂欢节序曲》作于1891年，是一首交响乐作品。《狂欢节序曲》为奏鸣曲式，速度为快板，调性为A大调，节拍类型是2/2拍。乐曲的呈示部描写了人们欢度狂欢节的景象，旋律欢快，调性清晰明朗，充满了节日的热烈气氛。乐曲的展开部速度减慢，从开始的快板转为小行板，从A大调转入了G大调，拍号类型为3/8拍，木管类乐器奏出柔和的旋律主题，使得这一部分充满了轻柔缓和的音乐风格特征。最后，乐器的再现部是对呈示部的再现，是对节日场面的重新描述，在三角铁以及铃鼓等辅助乐器下，充分展现了其主题情感，将节日狂欢的气氛完美展现。
二、德沃夏克《狂欢节序曲》第一部分在双排键电子琴上的编配
（一）对《狂欢节序曲》第一部分的结构分析
德沃夏克的这部作品用浪漫主义“主题变形”手法使单主题在序曲中不断变形与发展，使得全序曲的各个部分有着紧密的联系。该曲第一部分可分为三个乐段，每个乐段围绕三个主题展开发展，主题A乐段指第1至第8小节；主题B乐段指103至106小节；C乐段指158至161小节。该序曲第一部分的曲式结构图示为：
主题 + 展开 + 主题 + 展开 + 主题 + 结束
8+95+4+52+4+58
从曲式分析图中可以看出该序曲采用自由的主题展开变奏曲形式，速度为快板，调性为A大调，拍号为2/2拍子的主题变奏序曲。乐队以欢快的节奏演奏第一主题，便是乐曲进入了呈示部演奏阶段，这一阶段的曲调较为欢快与热情，对节日中的热烈气氛完美展现。乐曲的第二主题由第一主题的快板速度降到了小快板，小提琴作为主奏乐器奏出了坚定而开朗的旋律，使得乐曲进行到这里充满了浓郁的诗情田园风味。最后，乐曲在第一主题的变化发展中进行着，并在第一部分末尾加入了竖琴，整个部分渐慢结束，为开始序曲的第二部分做了铺垫。
（二）关于总谱的缩编分析
1.记谱与实际音高的关系
管弦乐家族中有部分乐器为移调乐器，一件移调乐器产生的音响效果与谱面上的记谱会有所不同。在总谱中，木管组的A调单簧管（Clarinetti in A）记谱比实际音响高了小三度；大管（Fagotti）用低音谱号记谱，记谱比实际音响高了八度。铜管组中的E调圆号（Corni in E）记谱比实际音响高了小六度；E调小号（Trombe in E）记谱比实际音响低了大三度。弦乐组的低音提琴（Contrabassoi）用低音谱号记谱，记谱比实际音响高了八度。
2.关于总谱缩编
（1）平行声部的简化和省略
管弦乐队的组成包含多种乐器以及复杂的编制，要如何将管弦乐队的演奏总谱改編成符合双排键电子琴演奏的琴谱，是双排键电子琴改编中的关键部分与重点环节。不过，无论总谱的编制如何复杂，其中都是以主旋律声部、副旋律声部和相对基本、次要的部分组成。因此，在总谱缩编时，应当学会找出哪些是最能体现音乐内容的旋律声部、和声、和伴奏织体，而相对次要的声部则可以减缩。例如弦乐组在主题A乐段中担任着重要的角色，第一、第二小提、中提琴则为平行声部，在双排键的谱子当中，我们可以用一个声部来替换这三个声部，在音色上则模拟齐奏的效果。
谱例1：
这个平行声部的规则也通常用在其他声部中，在管弦乐队里，尤其是低音声部通常由木管组的大管、弦乐组的低音提琴、铜管组的低音长号、打击乐组的定音鼓组成。倘若这几件乐器是按照八度关系或同度关系进行着的时候，就可以用一个声部将其代替。
（2）伴奏音型的简化和省略
在总谱中，当几个声部的伴奏音型相同或者相隔八度进行时，可以将这几个声部缩为一个声部。
谱例2：
短笛（Flauto piccolo）、长笛（Flautoi）为旋律声部，其余乐器担任着伴奏旋律声部的角色，可将它们缩为一个声部，并在双排键上叠加音色制造齐奏的效果。缩谱效果如下图： （3）关于次要声部的简化和省略
双排键由上下两层键盘与脚键盘组成，最多能演奏三个声部，而在交响乐团的乐队编制中，难免会存在复杂的伴奏织体。有的声部是主要的，担任重要的角色。我们在缩谱的时候，抓住了主要的旋律、和声与伴奏织体后，对于次要的声部，在不影响整体音乐效果的情况下可以简化或者省略。
（三）关于音色制作编配分析
1.关于音色的选择和编辑
双排键电子琴是一件多角色、多功能的乐器，其音色的模仿功能强大，既可以模仿各种乐器的音色，又能够产生出新的音响效果。与其说双排键电子琴为一件乐器，不如说它为一支乐队更为贴切。《狂欢节序曲》包含十六个乐队编制，比如，短笛与长笛、单簧管与双簧管、小号与长号等，并且每个乐器都有相应的编排位置须依次排列。要在双排键电子琴中的音色编辑区域找到能够模仿这些乐器的音源。
谱例3：
如谱例3所示，上键盘的音色为长笛、第一小提与第二小提的叠加音色，这里的音色明朗，清新而开朗。小提琴采用了分弓和断弓结合的奏法，发音强烈、果断而有力。在模拟音色的编辑时，可采用String4和Violin1作为Upper Keyboard的弦乐的模仿音色，这种音色既有弦乐合奏的柔和又不失小提琴乐器独有的清晰明朗特征。为了更加突出旋律声部的清晰明朗，可使用Lead voice功能。这个功能即为主导音色，这种主音色的使用有助于呈现高声部旋律，突出乐器的特点。
2.关于添加效果与整体调整
基本操作以后，为了起到更好的润色作用，可为音色添加效果。众所周知，乐器在管弦乐队里的排位不同，弦乐组在前，铜管组在后。排列不同，所产生的音响效果也会不同，观众的感受也会不尽相同。因此，要有效提高双排键电子琴的模仿效果，增加音色的逼真性，可结合声相（Pan）功能进行操作。利用双排键电子琴的混响（Reverb）功能可以营造声音环绕的效果，编曲者可以根据演出场地的不同对混响进行不同调整。在实际编曲时，由于编曲者不同，个人习惯和差异也有所差别。要做到具体问题具体分析，多从实践中积累经验，以便更好地掌握这门技术。
三、《狂欢节序曲》第一部分在双排键电子琴上的演奏法分析
（一）铜管乐器的演奏法
在《狂欢节序曲》的第一部分中，运用较多的是铜管乐器。在管弦乐队中，铜管乐器的音色饱满厚实，常被用于强奏和高潮部分。
演奏铜管类乐器时，尤其要解决音头的问题，音头力度的控制决定了音色的强弱。在演奏时要注意手指力度的控制，指尖在触键的一刹那必须干净利落，用断奏的奏法奏出铜管类乐器吐音技巧发出的音色。
（二）弦乐乐器的演奏法
在狂欢节序曲中采用了小提琴作为主旋律声部，以下分两种情况具体分析。
谱例4：
如上图，这里的小提琴采用了分弓和断弓结合的奏法。演奏过程中要利用指关节的作用带动指尖，而不是运用手腕或手臂的动作进行演奏，这样才能有效保证小提琴的发声清晰与果断有力。
谱例5：
如上图所示，上键盘的小提琴采用的是连弓奏法，发音圆滑、平稳。在双排键演奏时须注意气息的连贯，采用“摸”键的奏法，方法是当一个音完成后手指暂不抬起，第二个音贴键重叠在第一个音上，做到快速衔接，以便保证乐句的歌唱性。
（三）脚键盘的演奏法
在双排键电子琴上，低音贝斯一般写入脚键盘声部，脚键盘的奏法通常分为断奏和连奏。进行断奏表演时需要演奏者充分利用大腿的力量，使其带动脚部做出触键行为，这就要求演奏者充分保持大腿力量，做到平稳有力、基本统一。
进行连奏表演时需要演奏者充分利用大腿带动小腿，并且保持快速水平移动的状态，做到瞬间下键，同时，还要注意切换脚尖与脚跟的演奏位置，从而有效实现音与音之间的流畅性表演。
结语
笔者以管弦乐作品《狂欢节序曲》为例，从总谱缩编、音色编辑分析和双排键电子琴演奏法分析方面论述双排键电子琴管弦乐作品编曲的方法和心得体会，同时，结合笔者自身的演奏经验以及编排心得，在参考国内专家的优秀教学经验以及实践成果的基础上，撰写了本文的内容。双排键电子琴作为高科技现代化的电子乐器进入我国已有二十多年的时间，我们不难发现这个年轻的专业所蕴藏着巨大的潜力以及光明的前景，但是，目前我国的双排键电子琴还处于发展阶段，其演奏技巧、演奏方式以及教学方面等都没有完整的体系，因此还需要进一步的研究与讨论。不过，随着科技的进步和越来越多的双排键爱好者投入到这一学科的研究当中，笔者相信双排键电子琴会成为音乐学科中不容忽视的力量。
[参 考 文 献]
[1] 德沃夏克.狂欢节序曲总谱[C].国家资料中心，2010.
[2] 谢及.双排键电子琴与钢琴的演奏特点比较[J].星海音乐学院学报，2004（02）.
[3] 任达敏.曲式分析概要[C].星海音乐学院，2015.
[4] 塞缪尔·阿德勒.配器法教程[M].北京：中央音乐学院出版社，2010.
[5] 韩露.谈双排键电子琴的演奏方法[J].艺术研究，2005（02）.
[6] 王岳龙.世界名曲解析-德沃夏克狂欢节序曲[J].音乐爱好者，2013（08）
[7] 蘇媛.论双排键电子琴脚键盘的演奏[J].新疆艺术学院学报，2007（06）.
[8] 高继勇.谈双排键电子琴管弦乐音色的模拟[J].天津音乐学院学报，1999（05）.
[关键词]双排键电子琴；德沃夏克《狂欢节序曲》；编曲；演奏
[中图分类号]J65[文献标志码]A[文章编号]1007-2233（2017）10-0081-03
一、双排键电子琴与德沃夏克《狂欢节序曲》介绍
（一）双排键电子琴的简介
“双排键电子琴”与管风琴有着相似的演奏方式，因此又被称为电子管风琴，它起源于欧洲，结构与管风琴相似，分为三个组成部分：上键盘、下键盘与脚键盘。其中，上键盘多为旋律声部，主要使用右手进行演奏；下键盘多为和声织体或副旋律，主要使用左手进行演奏，同时下键盘底端具有膝控功能，能够对演奏中的延音进行控制；脚键盘主要以脚部为主，利用左脚或者双脚的脚尖进行演奏，脚键盘主要承担低音声部，其前端右侧主要用于切换音色、控制音量大小等，这部分被称为表情踏板。双排键电子琴面板也具有多种功能，能够进行各项音乐编辑，比如音色编辑、节奏编辑以及效果器编辑等。其中，音色编辑是指根据不同的乐曲需要利用双排键电子琴进行音源编辑，从而实现多种音响效果；节奏编辑是指根据不同类型的乐曲节奏课利用双排键电子琴的节奏功能进行节奏编辑，从而提升乐曲的节奏感；效果器编辑是指为了获得尽量接近原乐器的音色效果可利用双排键电子琴的效果器编辑对音色进行调整。从上述分析可以看出，双排键电子琴不仅需要手脚并用，要求演奏者具有高度的身体协调性，同时还具有强大的音色编辑功能。
（二）德沃夏克《狂欢节序曲》介绍
德沃夏克的《狂欢节序曲》作于1891年，是一首交响乐作品。《狂欢节序曲》为奏鸣曲式，速度为快板，调性为A大调，节拍类型是2/2拍。乐曲的呈示部描写了人们欢度狂欢节的景象，旋律欢快，调性清晰明朗，充满了节日的热烈气氛。乐曲的展开部速度减慢，从开始的快板转为小行板，从A大调转入了G大调，拍号类型为3/8拍，木管类乐器奏出柔和的旋律主题，使得这一部分充满了轻柔缓和的音乐风格特征。最后，乐器的再现部是对呈示部的再现，是对节日场面的重新描述，在三角铁以及铃鼓等辅助乐器下，充分展现了其主题情感，将节日狂欢的气氛完美展现。
二、德沃夏克《狂欢节序曲》第一部分在双排键电子琴上的编配
（一）对《狂欢节序曲》第一部分的结构分析
德沃夏克的这部作品用浪漫主义“主题变形”手法使单主题在序曲中不断变形与发展，使得全序曲的各个部分有着紧密的联系。该曲第一部分可分为三个乐段，每个乐段围绕三个主题展开发展，主题A乐段指第1至第8小节；主题B乐段指103至106小节；C乐段指158至161小节。该序曲第一部分的曲式结构图示为：
主题 + 展开 + 主题 + 展开 + 主题 + 结束
8+95+4+52+4+58
从曲式分析图中可以看出该序曲采用自由的主题展开变奏曲形式，速度为快板，调性为A大调，拍号为2/2拍子的主题变奏序曲。乐队以欢快的节奏演奏第一主题，便是乐曲进入了呈示部演奏阶段，这一阶段的曲调较为欢快与热情，对节日中的热烈气氛完美展现。乐曲的第二主题由第一主题的快板速度降到了小快板，小提琴作为主奏乐器奏出了坚定而开朗的旋律，使得乐曲进行到这里充满了浓郁的诗情田园风味。最后，乐曲在第一主题的变化发展中进行着，并在第一部分末尾加入了竖琴，整个部分渐慢结束，为开始序曲的第二部分做了铺垫。
（二）关于总谱的缩编分析
1.记谱与实际音高的关系
管弦乐家族中有部分乐器为移调乐器，一件移调乐器产生的音响效果与谱面上的记谱会有所不同。在总谱中，木管组的A调单簧管（Clarinetti in A）记谱比实际音响高了小三度；大管（Fagotti）用低音谱号记谱，记谱比实际音响高了八度。铜管组中的E调圆号（Corni in E）记谱比实际音响高了小六度；E调小号（Trombe in E）记谱比实际音响低了大三度。弦乐组的低音提琴（Contrabassoi）用低音谱号记谱，记谱比实际音响高了八度。
2.关于总谱缩编
（1）平行声部的简化和省略
管弦乐队的组成包含多种乐器以及复杂的编制，要如何将管弦乐队的演奏总谱改編成符合双排键电子琴演奏的琴谱，是双排键电子琴改编中的关键部分与重点环节。不过，无论总谱的编制如何复杂，其中都是以主旋律声部、副旋律声部和相对基本、次要的部分组成。因此，在总谱缩编时，应当学会找出哪些是最能体现音乐内容的旋律声部、和声、和伴奏织体，而相对次要的声部则可以减缩。例如弦乐组在主题A乐段中担任着重要的角色，第一、第二小提、中提琴则为平行声部，在双排键的谱子当中，我们可以用一个声部来替换这三个声部，在音色上则模拟齐奏的效果。
谱例1：
这个平行声部的规则也通常用在其他声部中，在管弦乐队里，尤其是低音声部通常由木管组的大管、弦乐组的低音提琴、铜管组的低音长号、打击乐组的定音鼓组成。倘若这几件乐器是按照八度关系或同度关系进行着的时候，就可以用一个声部将其代替。
（2）伴奏音型的简化和省略
在总谱中，当几个声部的伴奏音型相同或者相隔八度进行时，可以将这几个声部缩为一个声部。
谱例2：
短笛（Flauto piccolo）、长笛（Flautoi）为旋律声部，其余乐器担任着伴奏旋律声部的角色，可将它们缩为一个声部，并在双排键上叠加音色制造齐奏的效果。缩谱效果如下图： （3）关于次要声部的简化和省略
双排键由上下两层键盘与脚键盘组成，最多能演奏三个声部，而在交响乐团的乐队编制中，难免会存在复杂的伴奏织体。有的声部是主要的，担任重要的角色。我们在缩谱的时候，抓住了主要的旋律、和声与伴奏织体后，对于次要的声部，在不影响整体音乐效果的情况下可以简化或者省略。
（三）关于音色制作编配分析
1.关于音色的选择和编辑
双排键电子琴是一件多角色、多功能的乐器，其音色的模仿功能强大，既可以模仿各种乐器的音色，又能够产生出新的音响效果。与其说双排键电子琴为一件乐器，不如说它为一支乐队更为贴切。《狂欢节序曲》包含十六个乐队编制，比如，短笛与长笛、单簧管与双簧管、小号与长号等，并且每个乐器都有相应的编排位置须依次排列。要在双排键电子琴中的音色编辑区域找到能够模仿这些乐器的音源。
谱例3：
如谱例3所示，上键盘的音色为长笛、第一小提与第二小提的叠加音色，这里的音色明朗，清新而开朗。小提琴采用了分弓和断弓结合的奏法，发音强烈、果断而有力。在模拟音色的编辑时，可采用String4和Violin1作为Upper Keyboard的弦乐的模仿音色，这种音色既有弦乐合奏的柔和又不失小提琴乐器独有的清晰明朗特征。为了更加突出旋律声部的清晰明朗，可使用Lead voice功能。这个功能即为主导音色，这种主音色的使用有助于呈现高声部旋律，突出乐器的特点。
2.关于添加效果与整体调整
基本操作以后，为了起到更好的润色作用，可为音色添加效果。众所周知，乐器在管弦乐队里的排位不同，弦乐组在前，铜管组在后。排列不同，所产生的音响效果也会不同，观众的感受也会不尽相同。因此，要有效提高双排键电子琴的模仿效果，增加音色的逼真性，可结合声相（Pan）功能进行操作。利用双排键电子琴的混响（Reverb）功能可以营造声音环绕的效果，编曲者可以根据演出场地的不同对混响进行不同调整。在实际编曲时，由于编曲者不同，个人习惯和差异也有所差别。要做到具体问题具体分析，多从实践中积累经验，以便更好地掌握这门技术。
三、《狂欢节序曲》第一部分在双排键电子琴上的演奏法分析
（一）铜管乐器的演奏法
在《狂欢节序曲》的第一部分中，运用较多的是铜管乐器。在管弦乐队中，铜管乐器的音色饱满厚实，常被用于强奏和高潮部分。
演奏铜管类乐器时，尤其要解决音头的问题，音头力度的控制决定了音色的强弱。在演奏时要注意手指力度的控制，指尖在触键的一刹那必须干净利落，用断奏的奏法奏出铜管类乐器吐音技巧发出的音色。
（二）弦乐乐器的演奏法
在狂欢节序曲中采用了小提琴作为主旋律声部，以下分两种情况具体分析。
谱例4：
如上图，这里的小提琴采用了分弓和断弓结合的奏法。演奏过程中要利用指关节的作用带动指尖，而不是运用手腕或手臂的动作进行演奏，这样才能有效保证小提琴的发声清晰与果断有力。
谱例5：
如上图所示，上键盘的小提琴采用的是连弓奏法，发音圆滑、平稳。在双排键演奏时须注意气息的连贯，采用“摸”键的奏法，方法是当一个音完成后手指暂不抬起，第二个音贴键重叠在第一个音上，做到快速衔接，以便保证乐句的歌唱性。
（三）脚键盘的演奏法
在双排键电子琴上，低音贝斯一般写入脚键盘声部，脚键盘的奏法通常分为断奏和连奏。进行断奏表演时需要演奏者充分利用大腿的力量，使其带动脚部做出触键行为，这就要求演奏者充分保持大腿力量，做到平稳有力、基本统一。
进行连奏表演时需要演奏者充分利用大腿带动小腿，并且保持快速水平移动的状态，做到瞬间下键，同时，还要注意切换脚尖与脚跟的演奏位置，从而有效实现音与音之间的流畅性表演。
结语
笔者以管弦乐作品《狂欢节序曲》为例，从总谱缩编、音色编辑分析和双排键电子琴演奏法分析方面论述双排键电子琴管弦乐作品编曲的方法和心得体会，同时，结合笔者自身的演奏经验以及编排心得，在参考国内专家的优秀教学经验以及实践成果的基础上，撰写了本文的内容。双排键电子琴作为高科技现代化的电子乐器进入我国已有二十多年的时间，我们不难发现这个年轻的专业所蕴藏着巨大的潜力以及光明的前景，但是，目前我国的双排键电子琴还处于发展阶段，其演奏技巧、演奏方式以及教学方面等都没有完整的体系，因此还需要进一步的研究与讨论。不过，随着科技的进步和越来越多的双排键爱好者投入到这一学科的研究当中，笔者相信双排键电子琴会成为音乐学科中不容忽视的力量。
[参 考 文 献]
[1] 德沃夏克.狂欢节序曲总谱[C].国家资料中心，2010.
[2] 谢及.双排键电子琴与钢琴的演奏特点比较[J].星海音乐学院学报，2004（02）.
[3] 任达敏.曲式分析概要[C].星海音乐学院，2015.
[4] 塞缪尔·阿德勒.配器法教程[M].北京：中央音乐学院出版社，2010.
[5] 韩露.谈双排键电子琴的演奏方法[J].艺术研究，2005（02）.
[6] 王岳龙.世界名曲解析-德沃夏克狂欢节序曲[J].音乐爱好者，2013（08）
[7] 蘇媛.论双排键电子琴脚键盘的演奏[J].新疆艺术学院学报，2007（06）.
[8] 高继勇.谈双排键电子琴管弦乐音色的模拟[J].天津音乐学院学报，1999（05）.