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时事纵览
在“点击”栏目中，本期《职业摄影师》介绍了近期的摄影活动、展览等资讯。本刊摘编如下：
在英国德比郡举行的FORMAT国际摄影节迎来了它的第15个年头，本届摄影节的主题是“公共区域的曝光”。该摄影节庆祝了街头摄影的复苏。其中的一个亮点是FORMAT 11委托项目，由马格南摄影师Bruce Gilden拍摄完成，将在德比博物馆和艺术画廊展出。为了完成这项委托拍摄，这位美国大师把镜头对向了德比。生于纽约布鲁克林的Gilden曾说过：“我因为拍摄近距离特写而闻名，我年纪越大，镜头就越近。”展览将播放Gilden在拍摄期间的一段视频。这次摄影节并不局限在画廊，7位重要的马格南摄影师的作品也在此登场，其中有Chris Steele-Perkins、Bruno Barbey和Trent Parke等人，他们的作品将在德比市场进行露天展示。在摄影节结束后该展览还将在英国巡回展出。
在一个大部分由男性统治的世界，Eve Arnold作为20世纪最杰出摄影记者之一分外耀眼，她成为马格南的成员超过50年时间。她曾经环游世界工作，并以拍摄玛丽莲·梦露的影像而著名，她与后者有着特别的友谊。伦敦Chris Beetles摄影画廊举行了开业来的第一个展览以纪念Arnold为摄影作出的贡献，共展出这位马格南摄影大师的超过70幅照片。
2010光圈奖结果揭晓，价值8万美元的现金和奖品由各个类别的获奖者共享。这些类别包括了新闻摄影、风景和体育在内。商业、广告和时尚类别的获奖者是定居于加拿大的澳大利亚摄影师Dean West，他的获奖影像Cockpit是在一个前斗鸡场拍摄的，灵感来自1985年电影《回到绿野》（《绿野仙踪》续集）。
1850年开业的Bassano是伦敦的一家时尚摄影工作室。它幸存下来的档案由国家肖像画廊留存。这家画廊现在正举行的展览展示了20世纪初著名芭蕾舞者的肖像，其中包括Anna Pavlova 和Ninette de Valois的肖像。作为鱼贩的儿子，Alexander Bassano在21岁的年纪开了第一间工作室，成为了上流社会的摄影师。他拍摄的Kitchener勋爵肖像成为了著名的一战征兵海报“你的国家需要你”的素材。
作为在2011年度的第一个展览，伦敦Wapping Project Bankside艺术中心特别推出了德国摄影师Christopher Thomas引人注目的影像。使用大画幅相机、长时间曝光，30幅大尺寸照片展示了一个宁静而不忙乱的纽约，那里的著名地点空无一人，纽约看上去终于睡着了。登录www.thewappingprojectbankside.com可以看到这组作品。
摄影经纪人是如何工作的
想要知道摄影行业内部的故事，想得到正确的指导、打通商业委托的内部渠道吗？本期“前线”栏目中，《职业摄影师》采访了Mark George，他是商业摄影和专业摄影领域最重要和最有影响的摄影经纪人之一，职业生涯跨度超过30年。我们来听听他是如何工作的。
问：请描述你的经纪人工作。
答：大体上我的角色是监督我代理的摄影师的各个方面……更像是个管理者而不是经纪人，真的。这意味着不断与潜在客户打交道，去介绍摄影师，获得委托，形成报价，确保获得最高的报酬——包括监管照片的使用……一句话概括，做一切能使他们的职业顺利进行的工作。
问：你是从1978年开始这项工作的，现在这个角色有什么变化吗？
答：没什么变化，只不过变得更艰难了。因为有更多的人在这个（广告）行业里，而这些人并不知道自己在做什么。广告是一个创意产业，因此需要创造性来引导，没有艺术指导和文案策划的灵感启发，是无法创作出广告的。可是这种灵感却被拥有过度权力的客户经理严重削弱了。
问：摄影师为什么需要代理？
答：摄影师是创作者，他们并不总是能明白商业运作。他们将许多精力放在艺术上，往往错过了生活中实践的那一部分。经纪人则拥有不同的技能，他们知道如何在需要的时候运用外交手段，坚持、对抗和做出决定。那些是我的工作，而不是摄影师的。
问：你是否会寻找新的摄影师？
答：不，摄影师会自己上门。我在一个偶然情况下发现了我的第一名摄影师，之后开始寻找下一位，但是从那以后都是他们自己来找我。毕竟摄影师的数量远远多于经纪人，而糟糕的摄影师比糟糕的经纪人多得多，所以这并不是一种均衡的状态。
问：你会以个人身份见很多摄影师吗？
答：在摄影师队伍不断增长的情况下，我唯一能做的是收到电子邮件后看他们的作品，如果我喜欢就会联系他们。邮件实在是太多了。一年中我平均每天收到四五封，来自世界各地。我必须看完所有邮件，从中发现真正好的作品。但是我没有足够的时间让他们都来拜访我。然而如果他们来了，我会试着给他们积极的回应。
问：在你看到的作品中，哪些吸引你，哪些让你感到沮丧？
答：吸引我的是独创性和贯穿在作品中的可辨认的风格，于是你可以肯定地说这是一个摄影师的作品。我不希望看到三张他为别人当助手拍的作品，之后又是几张与他人合作时拍摄的。它应该能体现出连续性并且带有摄影师的个人印记，我不喜欢摄影师重复他人的想法、缺乏创意灵感并且从不尝试新的方向。
问：你会在摄影师职业的起始阶段接受他们吗？
答：事实上我倾向于这么做。因为这时候的他们更加有热情，作为一家机构，在帮助他们成功的同时你会获得满足感。你所要给予他们的是一点空间，让还带有少许稚气的他们去获取经验并且学会怎样完成委托任务。
问：经验不足的摄影师如何能在他们的画册中展示大量的作品呢？
答：我认为任何优秀的人都是充满热情的，这会在他们的作品中体现出来。我不愿关注懒惰的摄影师。比如要成为一名音乐家，你需要用大量时间练习，而多数人并不这么做。当他们本该用一个星期来拍摄静物时，那些人却认为自己只要花一小会工夫。在摄影师的作品集中，你能够看出他拥有多少热情。
问：在寻找独特性和趣味之外，你是否会以商业眼光来审视作品？
答：这些是密不可分的，如果它是独特和有趣的，那么它就是商业的。我们的国家有足够多的富有创意的人才，艺术指导和创意总监能认可一个人的天赋，而不会说：“我们想要这样的效果。”他们会看着摄影师说，“他就是我们要的人，他能胜任这个任务，结果会非常不同。”
问：那么，个人拍摄的项目重要吗？
答：是的，很重要。从个人项目中可以看到独特性。另外，如果你是一个初露头角的摄影师的话，那么你会看到一个项目自始至终的过程，你将会创造出一些东西并从中学习。无论最后的结果是否有价值，你为达成目标而付出的努力将成为有价值的经验。例如有个摄影师决定在国会大楼中拍摄一个项目，他首先需要跟后勤部门协商如何进入这个地方，如何得到议员们的允许来拍摄他们本人。做这件事的经验和独立拍摄肖像一样，对于他们的商业工作是有价值的。
问：如果有了机构代理，摄影师是否仍然需要考虑如何说服他人，如何与人打交道的问题？
答：是的，因为你的角色和一个电影导演并无分别，你要指挥别人，让他们发挥出最好的一面，而你的经纪人是不会帮助你改善这些技能的。例如我可能联系好让你进入国会大楼拍摄，但是拍摄时我不在场，如果你想进入某个特定的房间，你需要自己去协调。
问：摄影仍然是被尊敬的一种职业吗？
答：当然是的。关于摄影是一闪而过的、很酷的、富有魅力的是错误的观念。事实上，它是艰苦的工作。就像表演一样，大多数演员们住在狭小的居室里，用电炉做饭。而多数摄影师其实也是处于这种状态！只有真正坚持、倾注精力并且具备能力的人才能成功。这种能力来自努力的工作、体验和练习，当然也与你受的教育以及对待生活的态度有关。
问：摄影师如何与代理机构联系？
答：你可以从摄影师协会（AOP）或者伦敦经纪人协会（GB）获得一份名单。查看他们的网页并思考你是否适合这个机构，或者他们是否已经有了不少像你这样的摄影师。一旦你得到了一份名单，给他们打电话或者发e-mail，并试着约见他们，也许他们中的大多数都会做我做的——看在线作品，如果感兴趣，就会跟你联系。不要对回应有太高的期待，因为一家机构代理摄影师的数量是有限的。
问：削减预算会产生什么效果？
答：这让我的工作更加艰难，因为我会不得不保持旺盛的精神去谈判。问题是外面有大把的摄影师，如果你说不，客户会启用另一个摄影师，而你代理的摄影师这次将无法获得收入。
问：摄影师拍摄高清视频是否让你的经纪人工作更加复杂了？
答：当然是这样，但是绝对有必要让摄影师拥有这种能力。这种现象会逐渐成为常态。我相信不久后许多“静态”媒介将会采用动态影像；到那时你打开一份杂志或者报纸（的电子版）时，会看到动态广告，事实上已经有人这么做了。我认为这将成为摄影师们最近必须接受的一个趋势。
在“点击”栏目中，本期《职业摄影师》介绍了近期的摄影活动、展览等资讯。本刊摘编如下：
在英国德比郡举行的FORMAT国际摄影节迎来了它的第15个年头，本届摄影节的主题是“公共区域的曝光”。该摄影节庆祝了街头摄影的复苏。其中的一个亮点是FORMAT 11委托项目，由马格南摄影师Bruce Gilden拍摄完成，将在德比博物馆和艺术画廊展出。为了完成这项委托拍摄，这位美国大师把镜头对向了德比。生于纽约布鲁克林的Gilden曾说过：“我因为拍摄近距离特写而闻名，我年纪越大，镜头就越近。”展览将播放Gilden在拍摄期间的一段视频。这次摄影节并不局限在画廊，7位重要的马格南摄影师的作品也在此登场，其中有Chris Steele-Perkins、Bruno Barbey和Trent Parke等人，他们的作品将在德比市场进行露天展示。在摄影节结束后该展览还将在英国巡回展出。
在一个大部分由男性统治的世界，Eve Arnold作为20世纪最杰出摄影记者之一分外耀眼，她成为马格南的成员超过50年时间。她曾经环游世界工作，并以拍摄玛丽莲·梦露的影像而著名，她与后者有着特别的友谊。伦敦Chris Beetles摄影画廊举行了开业来的第一个展览以纪念Arnold为摄影作出的贡献，共展出这位马格南摄影大师的超过70幅照片。
2010光圈奖结果揭晓，价值8万美元的现金和奖品由各个类别的获奖者共享。这些类别包括了新闻摄影、风景和体育在内。商业、广告和时尚类别的获奖者是定居于加拿大的澳大利亚摄影师Dean West，他的获奖影像Cockpit是在一个前斗鸡场拍摄的，灵感来自1985年电影《回到绿野》（《绿野仙踪》续集）。
1850年开业的Bassano是伦敦的一家时尚摄影工作室。它幸存下来的档案由国家肖像画廊留存。这家画廊现在正举行的展览展示了20世纪初著名芭蕾舞者的肖像，其中包括Anna Pavlova 和Ninette de Valois的肖像。作为鱼贩的儿子，Alexander Bassano在21岁的年纪开了第一间工作室，成为了上流社会的摄影师。他拍摄的Kitchener勋爵肖像成为了著名的一战征兵海报“你的国家需要你”的素材。
作为在2011年度的第一个展览，伦敦Wapping Project Bankside艺术中心特别推出了德国摄影师Christopher Thomas引人注目的影像。使用大画幅相机、长时间曝光，30幅大尺寸照片展示了一个宁静而不忙乱的纽约，那里的著名地点空无一人，纽约看上去终于睡着了。登录www.thewappingprojectbankside.com可以看到这组作品。
摄影经纪人是如何工作的
想要知道摄影行业内部的故事，想得到正确的指导、打通商业委托的内部渠道吗？本期“前线”栏目中，《职业摄影师》采访了Mark George，他是商业摄影和专业摄影领域最重要和最有影响的摄影经纪人之一，职业生涯跨度超过30年。我们来听听他是如何工作的。
问：请描述你的经纪人工作。
答：大体上我的角色是监督我代理的摄影师的各个方面……更像是个管理者而不是经纪人，真的。这意味着不断与潜在客户打交道，去介绍摄影师，获得委托，形成报价，确保获得最高的报酬——包括监管照片的使用……一句话概括，做一切能使他们的职业顺利进行的工作。
问：你是从1978年开始这项工作的，现在这个角色有什么变化吗？
答：没什么变化，只不过变得更艰难了。因为有更多的人在这个（广告）行业里，而这些人并不知道自己在做什么。广告是一个创意产业，因此需要创造性来引导，没有艺术指导和文案策划的灵感启发，是无法创作出广告的。可是这种灵感却被拥有过度权力的客户经理严重削弱了。
问：摄影师为什么需要代理？
答：摄影师是创作者，他们并不总是能明白商业运作。他们将许多精力放在艺术上，往往错过了生活中实践的那一部分。经纪人则拥有不同的技能，他们知道如何在需要的时候运用外交手段，坚持、对抗和做出决定。那些是我的工作，而不是摄影师的。
问：你是否会寻找新的摄影师？
答：不，摄影师会自己上门。我在一个偶然情况下发现了我的第一名摄影师，之后开始寻找下一位，但是从那以后都是他们自己来找我。毕竟摄影师的数量远远多于经纪人，而糟糕的摄影师比糟糕的经纪人多得多，所以这并不是一种均衡的状态。
问：你会以个人身份见很多摄影师吗？
答：在摄影师队伍不断增长的情况下，我唯一能做的是收到电子邮件后看他们的作品，如果我喜欢就会联系他们。邮件实在是太多了。一年中我平均每天收到四五封，来自世界各地。我必须看完所有邮件，从中发现真正好的作品。但是我没有足够的时间让他们都来拜访我。然而如果他们来了，我会试着给他们积极的回应。
问：在你看到的作品中，哪些吸引你，哪些让你感到沮丧？
答：吸引我的是独创性和贯穿在作品中的可辨认的风格，于是你可以肯定地说这是一个摄影师的作品。我不希望看到三张他为别人当助手拍的作品，之后又是几张与他人合作时拍摄的。它应该能体现出连续性并且带有摄影师的个人印记，我不喜欢摄影师重复他人的想法、缺乏创意灵感并且从不尝试新的方向。
问：你会在摄影师职业的起始阶段接受他们吗？
答：事实上我倾向于这么做。因为这时候的他们更加有热情，作为一家机构，在帮助他们成功的同时你会获得满足感。你所要给予他们的是一点空间，让还带有少许稚气的他们去获取经验并且学会怎样完成委托任务。
问：经验不足的摄影师如何能在他们的画册中展示大量的作品呢？
答：我认为任何优秀的人都是充满热情的，这会在他们的作品中体现出来。我不愿关注懒惰的摄影师。比如要成为一名音乐家，你需要用大量时间练习，而多数人并不这么做。当他们本该用一个星期来拍摄静物时，那些人却认为自己只要花一小会工夫。在摄影师的作品集中，你能够看出他拥有多少热情。
问：在寻找独特性和趣味之外，你是否会以商业眼光来审视作品？
答：这些是密不可分的，如果它是独特和有趣的，那么它就是商业的。我们的国家有足够多的富有创意的人才，艺术指导和创意总监能认可一个人的天赋，而不会说：“我们想要这样的效果。”他们会看着摄影师说，“他就是我们要的人，他能胜任这个任务，结果会非常不同。”
问：那么，个人拍摄的项目重要吗？
答：是的，很重要。从个人项目中可以看到独特性。另外，如果你是一个初露头角的摄影师的话，那么你会看到一个项目自始至终的过程，你将会创造出一些东西并从中学习。无论最后的结果是否有价值，你为达成目标而付出的努力将成为有价值的经验。例如有个摄影师决定在国会大楼中拍摄一个项目，他首先需要跟后勤部门协商如何进入这个地方，如何得到议员们的允许来拍摄他们本人。做这件事的经验和独立拍摄肖像一样，对于他们的商业工作是有价值的。
问：如果有了机构代理，摄影师是否仍然需要考虑如何说服他人，如何与人打交道的问题？
答：是的，因为你的角色和一个电影导演并无分别，你要指挥别人，让他们发挥出最好的一面，而你的经纪人是不会帮助你改善这些技能的。例如我可能联系好让你进入国会大楼拍摄，但是拍摄时我不在场，如果你想进入某个特定的房间，你需要自己去协调。
问：摄影仍然是被尊敬的一种职业吗？
答：当然是的。关于摄影是一闪而过的、很酷的、富有魅力的是错误的观念。事实上，它是艰苦的工作。就像表演一样，大多数演员们住在狭小的居室里，用电炉做饭。而多数摄影师其实也是处于这种状态！只有真正坚持、倾注精力并且具备能力的人才能成功。这种能力来自努力的工作、体验和练习，当然也与你受的教育以及对待生活的态度有关。
问：摄影师如何与代理机构联系？
答：你可以从摄影师协会（AOP）或者伦敦经纪人协会（GB）获得一份名单。查看他们的网页并思考你是否适合这个机构，或者他们是否已经有了不少像你这样的摄影师。一旦你得到了一份名单，给他们打电话或者发e-mail，并试着约见他们，也许他们中的大多数都会做我做的——看在线作品，如果感兴趣，就会跟你联系。不要对回应有太高的期待，因为一家机构代理摄影师的数量是有限的。
问：削减预算会产生什么效果？
答：这让我的工作更加艰难，因为我会不得不保持旺盛的精神去谈判。问题是外面有大把的摄影师，如果你说不，客户会启用另一个摄影师，而你代理的摄影师这次将无法获得收入。
问：摄影师拍摄高清视频是否让你的经纪人工作更加复杂了？
答：当然是这样，但是绝对有必要让摄影师拥有这种能力。这种现象会逐渐成为常态。我相信不久后许多“静态”媒介将会采用动态影像；到那时你打开一份杂志或者报纸（的电子版）时，会看到动态广告，事实上已经有人这么做了。我认为这将成为摄影师们最近必须接受的一个趋势。